金台圆桌：从“文化瑰宝”到“世界品牌” 探索热贡艺术的更多可能性

人民网记者 杨启红

世界唐卡看中国，中国唐卡在热贡。青海省黄南藏族自治州同仁市，是以热贡唐卡为核心代表的热贡艺术的发源地，中国唐卡艺术之乡。

近年来，热贡唐卡产业已逐步成长为同仁市重要的特色支柱产业，成为当地民众“文化饭碗”的重要支撑，在促进地方经济发展、带动群众就业增收、增强民族文化自信等方面都发挥着举足轻重的作用。然而，热贡唐卡当前也面临着商业化与传承的矛盾、创新与守旧的冲突等，如何破题值得思考。

近日，人民网财经研究院、人民网青海频道联合召开金台圆桌研讨会，邀请政产学研代表以“从文化力到品牌力 民族特色文化品牌构建的热贡实践”为题开展研讨，为热贡如何将一个民族文化瑰宝，通过系统性的现代品牌构建手段，打造成为一个享誉全国乃至世界的文化品牌，拓展产业发展路径找寻思路。

保护传承并重 热贡艺术从“指尖技艺”成长为“指尖经济”

润笔、试色、落笔……在同仁市热贡艺术唐卡小镇的画院里，唐卡画师们屏气凝神、思量运笔，笔尖轻触画布，无声无息间，花瓣、牧草、祥云初具模样。画师们皆沉浸于自己的天地，手腕的每一次提按，指尖的每一次微旋，都是岁月与心血的沉淀。

“家家有画室、人人是画师”是如今热贡地区唐卡产业发展的真实写照。青海省黄南藏族自治州同仁市委副书记、市人民政府市长赵建国介绍，近年来，同仁构建了“产业园区+特色小镇”双擎驱动模式，热贡文化产业园区集聚画院、企业数百家，开发文创产品70余种；唐卡艺术博物馆小镇以“艺术+旅游”为定位，年接待游客超百万人次。通过建设非遗工坊、产业车间，仅10万人口的城市中就有2.5万人从事热贡艺术等文旅产业，“指尖技艺”成为了“指尖经济”。

与此同时，在保护传承与可持续开发利用方面，同仁通过建标准、强规范，育人才、强根基，重活态、促传承，扩宣传、树品牌等多措并举，力图让热贡艺术的魅力传遍四海。

西藏大学艺术学院教授、西藏唐卡协会会长阿旺晋美肯定同仁在推动热贡艺术从“小众珍藏”走向“大众致富”的主动担当作为。他表示，随着时代发展，热贡唐卡正在经历重要转变：功能上从单一的宗教属性向多元化的艺术需求转变，既是艺术品，又是收藏品、旅游纪念品、礼品、装饰品；形式上从传统的布面唐卡和壁画扩展为文化符号，涌现出唐卡文化村、唐卡协会、唐卡博览会等多种发展形态。

阿旺晋美介绍，近年来，热贡唐卡与市场经济结合成就突出，乡村振兴、创业就业方面成效显著。人民政协网首席运营官王珊持相同观点，她表示，同仁地区“家家有画院、人人是画师”的景象以及热贡艺术带动群众收入显著提升的成效，充分体现了非物质文化遗产保护在推动区域经济发展、促进民族团结等方面的积极作用。

加强理论建设 促进热贡艺术“双维转化”

中华优秀传统文化凝结着中华民族绵延发展的基因和密码，需要呵护好、弘扬好、发展好。热贡唐卡艺术作为中华民族多元文化的重要组成部分，如何在“双创”理念下，拓展“文化+”的融合发展路径，需要进一步的探索与实践。

基于对热贡艺术的深入了解，青海师范大学美术学院教授冯丽娟提出热贡艺术“双维转化”的观点，她指出，既要推动热贡艺术从“工艺品”向“艺术品”的价值升维，深入挖掘其独特的审美价值与精神内核；又要驱动创作主体从“画师”向“艺术家”身份蜕变，构建一套完整的认证、赋能与价值认可体系。

这一转化的目的在于突破长期困扰其发展的身份、价值与叙事三大困局，为包括热贡艺术在内的非物质文化遗产完成一次系统性的价值重塑。然而，价值的重塑若缺乏坚实的学理支撑，便如同无本之木。

对此，中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产代表性传承人娘本从数十年的创作实践中总结，理论建设的滞后已成为制约唐卡迈向更高境界的瓶颈。他呼吁，必须将理论提升到与技艺传承同等重要的战略高度，让艺术与理论如同车之两轮、鸟之双翼，并行不悖，同时树立从“热贡唐卡”到“中国唐卡”的品牌意识，为其行稳致远奠定基石。

敦煌研究院美术研究所副研究馆员明慧表示，挖掘热贡唐卡艺术内核，关键在于激活其当代传播力。热贡艺人应不断突破传统绘制场景限制，将现代社会文明元素融入唐卡设计中，为铸牢中华民族共同体意识，提升中华文化国际影响力起到应有的推进作用，让唐卡艺术成为中华文化跨文化沟通的桥梁。

当价值与理论的基础得以夯实，如何有效地将其呈现并传播给世界，便至关重要。清华大学建筑学院美术研究所教授高冬强调，必须首先精准把握热贡唐卡所兼具的三重属性——信仰符号、艺术作品与文化工艺品。他认为，针对这三种不同的属性，应当采用不同的传播与推广方式，信仰的归宗教，艺术的归学术，市场的归商业。这种分层策略是实现精准触达与价值最大化的有效路径。

超越文化输出 构建热贡艺术国际传播的“双翼”体系

在全球化语境下，热贡艺术的国际传播亟待突破传统模式。明慧表示，民族文化走向世界的实践路径，应坚持“走出去”与“引进来”相结合的双向策略。以热贡地区为例，一方面组织艺术团体赴海外参展，让唐卡艺术与民族风俗直面国际受众；另一方面学习国内文旅融合经验，打造热贡艺术博物馆与民俗体验基地，吸引世界目光聚焦。

针对当前发展瓶颈，中央美术学院访问学者、青海师范大学美术学院副教授更藏尖参分析认为，热贡唐卡虽已获得“国家地理标志保护产品”认证，但品牌影响力仍局限于区域市场，建议联合高校与艺术家制定品牌战略，突出其“金色谷地”文化符号。

方向明，则思路清。王珊为热贡艺术等民族特色文化的国际化传播提供了更为多元和具体的方法论。她提出搭建高层次学术交流平台，打造“唐卡里的中国故事”多语种微纪录系列等精品内容，促进跨界资源整合，推动民族特色文化与设计、时尚、文旅等产业深度融合。

人民日报社金报电子音像出版(北京)有限公司总经理、人民网灵境·人民艺术馆负责人杨成则结合灵境·人民艺术馆的实践，为包括热贡艺术在内的各类传统文化提供了可借鉴的数字化传承与发展方案。

北京语言大学艺术学院学术委员会主任、博士生导师尹成君描绘了广阔的国际化图景。她认为，热贡艺术的国际传播必须超越简单的“文化输出”逻辑，构建起“艺术传播国际化”与“国际传播艺术化”的双翼体系。同时，积极拥抱数字技术，探索AI与数字化转化，让技术创新成为激发古老文化焕发新机的重要引擎。

与会嘉宾一致认为，热贡艺术正站在传统与现代交汇的历史节点，唯有坚持保护传承与创新发展并重，推动“指尖技艺”向“指尖经济”转化，深化“双维转化”理论建构，构建国际传播“双翼”体系，才能实现从区域特色向世界品牌的跨越，真正成为促进民族团结、增强文化自信、联通世界文明的重要载体。