震撼！赵洪涛三十载绘制嵩山壮丽画卷！

在中原大地的文化坐标系中，中岳嵩山以 “五世同堂” 的地质奇观与三教荟萃的人文底蕴，成为无数艺术家的精神原乡。赵洪涛，这位 1969 年生于登封东金店背阴坡的农家子弟，中等身材，办事利索，性格豪爽且敢想敢干，以三十年笔墨为犁，深耕嵩山题材，从语文课本插图中萌生的绘画初心，到洛阳师范学院、郑州轻工业大学的专业积淀，再到首都师范大学等高研班的深造淬炼，终成兼具传统根基与时代气象的实力派画家。他历任登封市美协秘书长、常务副主席，身兼河南省美术家协会会员、北京京华兰亭书画院画家等多重职务，既是嵩山风骨的忠实记录者，也是地方美术事业的积极推动者。其作品以山水为骨、以文化为魂，荷画作品清雅高洁，水彩画温润隽永，书法功底扎实，多次斩获全国及省市大奖，被国家博物馆等权威机构收藏，出版多部作品集，用执着与坚守诠释了 “生命为艺术，艺术即生命” 的真谛。

乡土启蒙 初心植梦

1969 年 4 月，赵洪涛降生在登封东金店镇背阴坡的一个农民家庭，父母日出而作、日落而息的农耕生活，在他童年刻下了深刻的乡土印记。农忙时节，他早早扛起家庭责任，跟着父亲犁地、拔草、扬场，“打烟系烟犁地、拔草扬场” 等农活样样精通。这份面朝黄土背朝天的劳作，不仅磨砺了他坚韧不拔的意志，更培养了他吃苦耐劳、持之以恒的品格 —— 烈日下的耕耘、寒风中的劳作，让他学会在艰辛中坚守，在枯燥中寻找力量，这份品格日后成为他艺术道路上最宝贵的财富。

童年的艺术启蒙，源于语文课本中 “两个小朋友放风筝” 的插图。春日里的田野、放学后的草坡，都是他的天然画室，薅草间隙在地上勾勒线条，农忙之余临摹伟人画像，没有专业工具便以大地为纸、以树枝为笔，这份纯粹的热爱，在他心中埋下了艺术的种子。高中时期，赵洪涛考入登封五中美术班，有幸得到王长水老师的悉心指导。王老师的言传身教，不仅教给他基础的绘画技法，更让他懂得艺术源于生活、忠于内心的道理。为了追寻更系统的艺术教育，1988 年，他考入洛阳师范学院，1990 年毕业后，又先后进修于河南大学、河南师范大学，最终获得郑州轻工业大学美术专业本科学历与学士学位。这段求学之路，他始终带着农家子弟的韧劲，即便因家庭经济困难错过自费的中州大学的机会，也未曾放弃对艺术的追求，在专业学习中不断夯实造型、色彩、构图等基础，为日后的创作之路铺就了坚实路基。

多元进修 功底筑基

艺术的精进，离不开持续的学习与突破。赵洪涛深知 “学然后知不足”，在数十年的艺术生涯中，始终保持着谦逊求学的态度，不断汲取多元艺术养分。2013 年，他结业于首都师范大学全国美术名师高研班，在为期两周的集中学习中，接触到全国顶尖美术教育理念与创作技法，与各地艺术名家交流探讨，打破了地域创作的思维局限，对传统笔墨与现代审美的融合有了更深层次的理解。

2019 年，他结业于全国汉字规范书写书法专业班，系统研习楷书、行书、隶书技法，临习颜真卿《多宝塔》《勤礼碑》、赵孟頫前后《赤壁赋》等经典碑帖，书法功底日益扎实。2023 年，他再度走进河南师范大学书法专项培训班深造，进一步完善 “书画兼修” 的艺术结构，让书法的笔墨韵味融入绘画创作，形成 “书为画骨，画为书魂” 的艺术特色。多次进修不仅提升了他的专业技能，更拓宽了艺术视野，使他在创作中既能坚守传统法度，又能吸纳时代元素，逐渐形成独树一帜的艺术风格。而这份不断求学、追求卓越的态度，正是源于童年务农时培养的坚韧品格 —— 认定目标便全力以赴，不惧艰辛、不畏挑战。

题材聚焦 山水立魂

从艺三十余年，赵洪涛始终将中岳嵩山作为核心创作母题。这片养育他的土地，不仅有雄峻奇险的自然景观，更有厚重深邃的文化积淀，成为他取之不尽的创作源泉。早期，他主攻水彩画，带着童年务农时的那份执着与坚韧，背着军用壶骑单车往返几十里，深入中岳嵩山、三皇寨等地写生。烈日下，他在山岩间勾勒线条；寒风中，他在沟壑旁记录肌理，每一次写生都是对体力与意志的双重考验，而这份艰辛，恰如当年田间劳作的延续，让他更能沉下心来感受嵩山的肌理与魂魄。

骑车写生的经历，不仅锻炼了他敏锐的观察力与快速捕捉物象的能力，更让他对嵩山的自然特质有了极致的把握 —— 春的生机、夏的苍翠、秋的绚烂、冬的静谧，都在他的水彩画笔下鲜活呈现。2013 年前后，因水彩画 “属小众艺术，难体现大气恢弘的艺术气象”，赵洪涛转向国画山水创作。他以写意笔法为核心，突出嵩山 “武王松散” 的地质特征，山岩的体脉、沟壑的走势、树木的纹理，都刻画得细致入微。其山水画既保留了原生态的雄峻与灵动，又融入山林白云、飞瀑流泉等元素，构图精妙、比例匀称，场景宏大却法度严谨，笔墨间尽显 “行到水穷处，坐看云起时” 的禅意与妙趣。

代表作《嵩山秋韵》《嵩山雪霁图》《嵩门待月》等，既展现了嵩山的自然之美，又承载了他对家乡的深厚情感，多次参加全国及省市展览并斩获大奖，其中《嵩山秋韵》获文化部庆祝建国 60 周年全国书画作品展一等奖。这些作品的背后，是他无数次骑车穿梭于嵩山腹地的坚守，是他在风霜雨雪中写生的执着，而这份坚持，正是童年务农时磨砺出的意志的生动体现。

荷韵寄情 清雅立品

近年来，赵洪涛在深耕山水画的同时，将更多精力投入荷花写意创作，以 “花中君子” 为载体，传递高洁品格与人文情怀。这份对 “高洁” 的追求，既源于艺术审美，更源于他从乡土与劳作中汲取的人生智慧 —— 正如荷花 “出淤泥而不染”，他在艺术道路上坚守本心，不迎合市场、不随波逐流，这份品格，正是童年务农时培养的质朴与纯粹的延续。

为了塑造荷花的特质，他在创作中注重线条的曲折顿挫、墨色的浓淡对比，粉白的花瓣与泼墨的荷叶形成鲜明反差，使荷花的清雅高洁更显圣洁。画面中，翠鸟、蜻蜓、游鱼、露珠等元素动静相生，既增添了作品的灵动之气，又营造出静谧悠远的禅意氛围。赵洪涛认为，荷花是君子之花，人亦当如此，“高洁处事，清白做人” 的人生追求，融入每一笔笔墨之中。他笔下的荷花，虽尺幅之间，却感高怀充于天地，枝叶含情、温润如玉，君子之风跃然纸上，不仅展现了扎实的绘画功底，更彰显了深厚的人文素养，成为其艺术创作中兼具审美价值与精神内涵的重要系列。

履职美协 助力艺兴

除了个人创作，赵洪涛还长期投身地方美术事业的发展。2013 年至 2024 年，他担任登封市美协秘书长长达 12 年，2024 年晋升为常务副主席，始终以 “协调联络、组织推广” 为己任，成为登封美术界的 “纽带人物”。这份担当与贡献，源于他童年在乡村生活中培养的集体意识，也源于他对家乡美术事业的深厚情怀。

任职期间，他延续了写生时的务实与坚韧，积极组织美协成员开展写生活动，先后带队赴太行山、安徽西递 、 宏村等地采风。每一次外出，他都亲力亲为，安排车辆、协调住宿，带领画家们深入自然，从天地间汲取创作灵感。骑车写生培养的组织能力与沟通能力，让他在统筹活动时游刃有余；而童年务农时培养的责任心，让他始终将团队的需求放在首位，全力为画家们搭建交流学习的平台。

2016 年，他和美协主席牵头在北京市上上国际美术馆举办 “大美嵩山国画精品展”，邀请郑州市美协主席白金尧、著名画家王长水等出席，让登封美术作品走进首都艺术圈，极大提升了地方美术的影响力。此外，他还积极联络省内外艺术机构，推动 “道法嵩山” 五人书画展等系列活动，编辑出版《嵩山画风》《道法嵩山中国书画作品集》等著作，助力 “嵩山艺术流派” 的传承与传播。作为河南省美术家协会会员、郑州市美术家协会山水画艺委会委员，他始终以身作则，带动更多美术工作者扎根传统、关注现实，为地方美术生态的繁荣发展注入了强劲动力。

艺途砺行 成果斐然

三十余年笔耕不辍，赵洪涛的艺术成就获得了业界与社会的广泛认可。他做事执着，持之以恒，不管节假日都潜心创作，这份对艺术的热忱与坚守，让他在创作之路上不断突破。他的作品不仅多次参加全国及省市重要展览并获奖，还被国家博物馆、中国军事博物馆、孔繁森纪念馆等权威机构及个人收藏，在《中国经济时报》《中国书画报》《中国收藏》《美术报》等专业报刊发表。

2001 年，水彩画《金秋时节》参加中国美协 “亚亨杯” 全国绘画精品展，入选中国美协主编的《全国绘画实力派作品集》；2005 年，水彩画《跨越雪山》在中国国家博物馆展出的 “中国电影百年书画展” 中获一等奖；2006 年，作品获 “纪念红军长征胜利 70 周年中国美术作品展” 铜奖；2007 年，获庆祝香港回归 10 周年全国书画大赛金奖。个人先后荣获荣获《中国书画报》“德艺双馨”艺术家等荣誉称号，书法、国画、水彩画均获得《中华人民共和国艺术品价值润格认定证书》，出版有《赵洪涛美术作品集》《嵩山画韵》等多部个人专著与主题合集，系统呈现了其不同时期的创作成果与艺术思考。

这些成就的背后，是他童年务农时磨砺的坚韧意志，是他骑车写生时培养的观察能力与创作热情，更是他数十年如一日对艺术的执着坚守。每一份荣誉，都是对他艺术生涯的最好肯定；每一部作品，都是他对嵩山、对生活最深情的告白。

初心不改 逐艺前行

回望三十载艺术之路，赵洪涛始终保持着农民子弟的质朴与艺术家的纯粹。生活中，他孝亲敬老，农忙时仍会返乡帮父母种地，那份乡土情怀从未因身份的转变而褪色；艺术上，他坚守传统、勇于探索，坦言 “还在传统水墨的基础阶段，仍在不断探索突破”，这份谦逊与进取，正是他艺术之路不断前行的动力。

面对艺术创作，他始终秉持 “生命为了艺术，艺术即是生命” 的信念，在苦与乐的交织中坚守初心；面对行业发展，他以身作则、积极奉献，用实际行动助力地方美术事业进步。如今，赵洪涛依然保持着雷厉风行的做事风格，笔耕不辍地在嵩山的雄奇景致与笔墨的万千变化中，不断探寻艺术的新境界。相信在未来的艺术生涯中，他将继续以嵩山为魂、以笔墨为媒，创作出更多兼具传统韵味与时代精神的精品力作，在艺术的道路上百尺竿头、更上一层楼，为嵩山文化的传承与发展书写更加绚烂的篇章。(阎洧涛)