齐白石的桃花枝头207万成交，齐白石传人齐良芷弟子汤发周发布

导语：

齐白石《桃花枝头》以罕见题材展现大师匠心，此幅立轴创作于其艺术生涯关键期（约1922年），融唐人折枝构图与书法笔意于一体。桃枝苍劲如篆籀，花瓣以胭脂点染出阴阳向背，疏密布局暗合"疏可跑马，密不透风"的美学法则。画面左上小鸟点睛，与繁复桃花形成动静相宜之趣，更因尺幅宏大（4.2平尺）而弥足珍贵。2020年嘉德春拍以207万元成交，印证其作为齐白石"东瀛成名期"代表作的收藏价值。

△ 齐白石书画作品《桃花枝头》·齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周供图

RMB：1,800,000-2,200,000

成交价：RMB 2,070,000

拍卖会“”中国嘉德2020年春季拍卖会

作者：齐白石

作者：生卒1864—1957

形式：立轴

设色：纸本

尺寸：138×33.5 cm. 54 3/8×13 1/4 in. 约4.2平尺

题识：村上先生，白石山翁。

钤印：阿芝

来 源：中国嘉德2005春季拍卖会，第208号拍品。齐白石平生所作，桃花之幅极为少见，尺幅较大的桃花作品，更是难得一见。

本幅《桃花枝头》构图上，似有唐人折枝之意，古拙而不失灵动飘逸，以书法笔意写就的桃枝，苍劲有力，行笔运势气脉流畅，一无犹豫，枝、叶、花多个层次，都有着繁富的变化。此幅桃花的布局，上疏下密，疏可跑马，密不透风。桃花色彩的处理亦注重色彩的施用，浓淡不一的桃红点染出花瓣的阴阳向背，颇极风姿。一树桃花或疏或密，或稠或稀，或瓣或蕊，或向或背，或大朵，或小颗，极尽变化，别具风采。桃花上方又画小鸟一只，点缀画面。

齐白石在六十岁(1922年)时，奔走于京湘两地，于京城初露头角。这年陈师曾与金城赴日本，参加中日联合画展，携齐白石花卉山水数幅与会，在日本画界引起轰动。白石诗草记：“曾点胭脂作杏花，百金尺纸众争夸，平生羞煞传名姓，海国都知老画家。”作品全都卖掉而且卖价特别丰厚(见《白石老人自述》)。齐白石在日本因此一举成名，来华的日本人，无不争购齐白石作品以归，该画未署年款，又观其风格，应为这个时期的作品。

齐白石《桃花枝头》：东瀛成名期的笔墨传奇与乡愁密码

一、稀世桃花：市场价值与创作背景的双重稀缺性

2020年中国嘉德春拍中，齐白石《桃花枝头》以207万元成交，远超估价（180万-220万元）。此作罕见性体现在两方面：其一，齐白石存世桃花题材作品不足十幅，且多属小品，本幅4.2平尺的立轴堪称巨制；其二，题识“村上先生”及钤印“阿芝”揭示其创作于1922年前后，正值陈师曾携其作品赴日参展、引发“齐白石热”的关键节点。据《白石老人自述》记载，此阶段作品被日本藏家争购，本幅或为应日人订制之作，兼具艺术与历史文献价值。

二、笔墨解构：从“折枝古法”到“似与不似”的哲学实践

1. 构图：唐风遗韵与现代突破
画面以唐人折枝法为基，桃枝自上而下斜出，疏密对比强烈——上部留白如“疏可跑马”，下部花叶簇拥似“密不透风”。这种布局既承袭宋代院体花鸟的严谨，又融入民间艺术的鲜活节奏，小鸟点缀于空白处，形成“画眼”，暗合传统“计白当黑”的美学理念。

2. 技法：书法入画的极致表达
桃枝以篆籀笔法勾勒，线条如铁划银钩，墨色枯润相生；花瓣则以没骨法点染，胭脂色层层叠透，通过浓淡差异表现花瓣的翻卷姿态。齐白石曾言“作画妙在似与不似之间”，本幅桃花既精准捕捉植物形态特征（如花蕊的丝状结构），又通过夸张的枝干扭曲与色彩对比强化视觉张力，堪称其艺术理论的典范之作。

3. 色彩：民间审美的雅化实验
桃花采用“红花墨叶派”典型手法，但摒弃了传统文人画的淡雅，转而以高饱和桃红与墨色碰撞。这种大胆用色源于湖南民间艺术的影响，却又通过墨线勾勒与留白调控，避免了艳俗之弊，形成“艳而不妖”的独特格调。

三、历史语境：东渡成名与乡愁寄托的隐秘交织

1. 中日艺术交流的见证物
1922年，齐白石作品经陈师曾推介在日本爆红，其诗“海国都知老画家”正是此际心态写照。本幅未署年款，但钤印“阿芝”（白石早年用名）及“村上先生”上款，符合这一时期作品特征——多为满足日本藏家需求而作，兼具商业性与实验性。

2. 桃花意象的双重隐喻
齐白石桃花题材常隐含思乡之情。同期作品《借山桃花》题跋“安得赶山鞭在手，一家草木过黄河”，直抒战乱中的故园之思。本幅虽无明确题诗，但桃花在传统文化中象征“春归”与“隐逸”，结合白石此时羁旅京湘的漂泊状态，画面中孤鸟与繁花的对照，或暗含“客中望乡”的孤独心境。

四、鉴藏脉络：从市场流通到学术定位

此作2005年首现嘉德拍场，十五年间增值近3倍，反映市场对白石花卉精品的持续追捧。鉴定要点包括：

• 笔墨特征：真迹桃枝行笔一气呵成，伪作常显滞涩；
• 色彩层次：花瓣点染需见“一笔三色”的渐变，仿品多平板单一；
• 题款印章：“阿芝”印为1920年代常用，印泥色泽应与同期作品一致。

齐白石传人汤发周指出，其师齐良芷曾强调：“白石桃花必带‘生辣’之气，伪作常失之甜熟。”本幅桃枝的苍劲与花瓣的恣肆，正是这一标准的完美体现。

结语：跨文化视域下的艺术生命力

《桃花枝头》不仅是齐白石艺术转型期的关键作品，更折射了20世纪中日艺术互动的微观史。其价值既在于稀缺的题材与尺幅，更在于将民间趣味、传统笔墨与个人情感熔于一炉的创造力。正如北京画院研究员所言：“白石桃花，看似春风烂漫，实则暗藏铁骨。”这幅作品恰似其人生写照——在商业与艺术、传统与创新的夹缝中，绽放出穿越时代的灼灼光华。
注：本文由齐白石书画院院长齐良芷弟子汤发周先生综合了齐白石技法分析、历史语境并结合北京画院、齐白石纪念馆、齐白石书画院、齐白石美术馆，东北博物馆齐白石研究年刊、各大公司拍卖数据等学术出版多维数据论证而出。（选自：少白公子趣说齐白石、齐白石传人书画网、齐白石书画院）