他以绘画重构跨媒介、跨语言、跨时代的精神混合现场

11月9日，艺术家张钊瀛个展“终身映画”在那特画廊（深圳）开幕。此次展览由策展人甘挺策展。展览延续了艺术家创作的“终身”系列，以“映画”为线索，深入探讨图像、历史与当代视觉经验之间的复杂关系。展览集中呈现了艺术家近期的新作，包括特别嵌入电影元素的《东方故事》系列。张钊瀛通过挪用、拼贴与戏剧化置景，将古典绘画、消费符号、电影画面、艺术史片段等异质元素并置于同一画面，不仅揭示了景观社会中欲望图像的泛滥与历史深度的消失，而且构建出一个充满荒诞感与反思性的另类空间场域——“异托邦剧场”。展览将持续到2026年1月15日。

南都N视频记者在展览现场了解到，此次展览也是那特画廊（深圳）的首展，那特画廊（深圳）是一家新开的艺术空间，择址于深圳当代艺术与城市规划馆二楼。在这一充满未来感的文化建筑内落成，象征着那特画廊以学术性与前瞻性姿态，深度参与中国当代艺术的持续书写与历史构建。作为根植于那特艺术集团多年学术积淀与专业体系的新兴艺术空间，那特画廊立足深圳、成都、上海以及即将推进的纽约，专注于发掘、推广并长期代理极具潜力与学术价值的艺术家；致力于为艺术家构建具有思想深度的展示与交流平台，推动当代艺术的多元表达与跨界探索，在快速变迁的时代中，以艺术史的宏阔视角，记录并塑造属于未来的艺术语言，以实现推动21世纪艺术史发展的使命。

艺术家张钊瀛1988年出生于广州，毕业于四川美术学院油画系（学士）、比利时布鲁塞尔艺术学院（硕士）；现澳门科技大学博士在读，并任教于天津美术学院。在北京、深圳、威尼斯、上海、南京、成都、武汉等城市多次举办个展。作为85后出生的重要艺术家代表，张钊瀛长期研究、实践图像史，重构“个人场域”。作品具有国际化视野，充分体现出跨媒介、跨语言及跨时代的精神混合现场。

策展人甘挺介绍，繁杂图像的挪用和拼贴是张钊瀛作品的一种艺术特色，在他的作品中各种符号被剥离了原来的语境，造成叙事逻辑断裂、意义悬置，以此在画面中打造一种深刻的荒诞感。如作品《艺术岛》，在《艺术岛》的异托邦剧场中，张钊瀛拉开漫长的画布，排布了一幕人物众多的荒诞剧，在这巨大的离奇空间里安置了一个在历史的起点窥伺未来的提示，关于当代现实的提示——经典价值已然失落。此次展览的新作中，香港电影元素的挪用更强化了张对戏剧的调用，以及异托邦剧场的意味。香港电影所唤起的地域性集体记忆、深受好莱坞叙事结构和资本逻辑的影响，直接与全球化语境之下文化身份在不同空间中的流转相关。

采写：南都N视频记者 谢湘南