不卖票、真宠粉，音乐节“卷王”诞生？

不卖票、真宠粉，音乐节“卷王”诞生？

从2023到2025年，动感地带芒果卡早已不再只是一张简单的SIM卡，而是一张通往泛娱乐生活的通行证。它以「无限X演唱会」为起点，持续深耕“无限X”专属宠粉体系，逐步构建起与用户深度联结的内容生态。通过门票抽奖、定制周边、现场互动等一系列扎实举措，这张“通行证”不仅精准契合了Z世代对线下演出体验的进阶需求，更成功抢占用户心智、塑造了“懂年轻人、重互动”的品牌IP形象。

然而，近年来国内音乐节市场快速扩张，在数量井喷之下，“拼阵容、卷票价、比声量”的同质化竞争日益加剧。许多品牌陷入“无中生有造概念”的误区，试图靠全新形式突围，却往往因脱离用户需求而水土不服。

事实上，创新并不一定要无中生有，也可以是对现有事物的温和改良。在这片红海中，动感地带芒果卡正是深谙此道，它并未沿袭传统音乐节的老路，而是选择将“宠粉”理念系统植入产品逻辑，在高度内卷的竞争格局中主动“卷”出新路径，推出了全面升级的「无限X Super Live音乐节」。

作为动感地带芒果卡这张“泛娱乐生活通行证”在音乐节领域的战略落子，「无限X Super Live音乐节」以更开放、自由、接地气的场景设计，打破了传统音乐节单向输出模式。围绕互动关系重构、文旅融合深化、参与门槛优化三大维度“深卷”，将音乐节从一场短暂的演出，升维为一种可被用户真切感知的沉浸式体验。

在互动层面，「无限X Super Live音乐节」最具突破性的“卷”在于系统性地构建了“真饭撒”与“超级合拍”两大高互动环节。作为国内首个规模化落地“艺人真饭撒”的音乐节项目，其高达40%的艺人参与比例，在当下演出市场中形成了鲜明的差异化壁垒。

比如从贵阳站白举纲准备的地道冰浆，到日照站罗予彤送出极具日照特色的海菜凉粉，每一份逆应援美食，都是对“在地文化+年轻观众情感”的双重呼应，让原本流于表面的互动变得有温度、有记忆点。

再结合直达后台合影区的“超级合拍”环节，「无限X Super Live音乐节」不仅打破了“仅能见偶像45分钟”的时空限制，更“拆除”了横亘在艺人与年轻观众之间的“最后五米铁马”，让宠粉不再是纸上谈兵，而是真正实现宠粉零距离。

而为跳出“同质化阵容”的竞争红海，「无限X Super Live音乐节」在内容策略上持续“深卷”城市定制化。

比如，依据不同城市的文化属性与用户偏好，音乐节精准配置适配阵容：在“摇滚之城”石家庄，集结马赛克、马頔、柳爽等音乐人，于工业遗址公园打造沉浸式摇滚现场；在上海，则精准对标摩登风情，邀请袁一琦、黄誉博、阿肆等实力歌手，以特色表演带来吸睛舞台。

舞台之外，音乐节还创新推出“城市号召人”机制，邀请本地艺人化身文化向导。例如贵阳站红手指拍摄“逛吃vlog”，拉萨站ANU带领体验藏面甜茶，以第一视角年轻观众解锁地道文化，从而实现音乐节与文旅产业的深度耦合与双向赋能。

在提升用户参与感方面，“高频落地、就近触达”成为「无限X Super Live音乐节」在便利性与可达性上的又一“深卷”要点。

通过在今年9月至12月内，以每周1-2场的高频节奏，密集覆盖全国15座包括重点二线及省会城市，并结合“购卡抽奖、全程免票”的参与机制，「无限X Super Live音乐节」将“家门口的音乐节”从愿景落为现实，使“宠粉”成为一种周周可感的常态化品牌陪伴。

此外，「无限X Super Live音乐节」在演出层面对“本地文化基因”进行了深度挖掘与融合。

拉萨站中，文成公主与松赞干布“穿越时空”亮相，将雪域高原的历史底蕴悄然融入音乐节现场；在银川站，贺兰公安特警带来的反诈RAP，让公共议题与演出场景实现生动的破圈联动；石家庄站则邀请《动感地带・闪光的你》校园歌手大赛选手刘淼淼、董松松等人登台，用鲜活的青春活力呼应着城市的文化脉搏；郑州站的西亚斯学院舞狮队，将传统舞狮与手势舞创新结合，以动感编排点燃现场开场氛围；厦门站的演出地——厦门方特梦幻王国，特别献上NPC互动与绚烂烟花秀，尽显文旅融合的独特魅力；上海站更有机械宠带来精心编排的手势舞表演，直观传递科技发展的创新活力……

从历史回响到科技律动，这一系列举措层层递进，为观众打造出一扇“可聆听、可触摸、可感知的城市文化窗口”。

从“做演出”到“做娱乐生态”，「无限 X Super Live音乐节」的实践，本质是动感地带芒果卡对“泛娱乐生活通行证”定位的深度落地，为行业提供了一条从“内卷”转向“内涵”的破局路径。

它所引领的“卷”，不再是成本的竞赛，而是对用户洞察力与文化回响力的——而这张“通行证”，正是串联起所有体验、实现品牌与用户深度联结的核心纽带。

这条路径，或许正是音乐节行业找到新解法的关键。