中国戏曲晚熟是有原因的

中国戏曲没有古希腊戏曲那样完整的格局，没有西方戏曲出现得早，是有其原因的。

长期以来，学术界普遍认为，中国古典戏曲成熟较晚的主要原因是由于经济落后所致。其实并非完全由于经济落后的原因。诚然，中国古代农耕文明比较发达，很多时候戏曲并没有获得长足发展。在原始时代，人们往往会唱歌跳舞，实现了歌乐舞的合一，或者说诗乐舞同宗同源。那时候的戏剧简单而粗糙，可以模仿别人的动作，模拟别人的声音，模拟大自然的声音，还可以群舞。很多人跟着巫师一起降神，一起跳舞。这样的戏剧具有一定的表演属性，并不能赚钱。到了奴隶时代，仍然有了诗乐舞的展现模式，不管是在民间还是在宫廷，都有这些艺术形式的展现，却没有发展成高度发达的戏曲艺术形式。中国古代并没有产生像古希腊那样格局完整的神话，也没有出现像古代印度那样的宗教狂热，以至于中国古人思维方式简单，不会创作鸿篇巨制的戏剧。从诗歌方面就可以表现出来，中国古代的史诗几乎乏善可陈，曾经出现过，但最终失传了，后来就没有什么史诗出现，当然也不可能有整本的剧本出现。尤其是在原始时代和奴隶时代，几乎没有完整的戏曲模式。原始时代和奴隶时代的诗歌一般比较短小，舞蹈也没有非常发达的艺术体系，最终造成了戏曲土壤的先天不足。音乐、舞蹈发展到宋代以后，才与科白戏、说唱艺术平行发展。俳优就是表演戏剧的艺人，往往被人轻视，甚至成为低贱人，收入不高，还被人笑话。

戏曲和文学一样，要靠统治阶级推行，才可以广而告之，才能被老百姓接受。孔子周游列国就是要靠诸侯的权力推广自己的学说，可以事半功倍。戏曲的推广也是如此，首先要获得权力系统的青睐，才能获得推广。诗歌在发展过程中，成了权力系统内部文人的玩物。很多官员写诗，互相酬唱，互相吹捧，可以扩大自己的名气。但通过写诗赚钱的文人并不多，即便到了近代，通过写诗赚钱，成为富豪的人也不多。戏曲也是如此，只是娱乐人的东西，或者是怡情遣兴的东西，没有赚钱的属性。艺术从来如此，只是人们吃饱喝足之后玩弄的东西，甚至具有超功利的属性，不能用来卖钱，除非发展比较成熟，形成了一套固有的模式，才可以搞商业推广。倘若能够获得权力系统的推广，那么艺术形式将会迅速商用，或者说迅速占领市场，获得很多人的追捧。唐玄宗建立梨园，招收梨园弟子，其实就是招收俳优，就相当于现在招收马戏团的小丑，总是不被人看好。从那个时候开始，有了皇家权力的介入，戏曲才具有了稳定的模式，才逐渐在权贵之间流行开来。民间的戏曲也受到了影响，逐渐走向正规化。一些写作剧本的人大多都是有知识、有文化的文人或士大夫，有的还是官员。唐玄宗自己写的《霓裳羽衣曲》，算是作曲家。

在古希腊和古印度从事戏曲创作的人地位很高。那时的知识分子不存在仕途问题，可以全力以赴搞戏曲创作，这就使得古希腊和古印度戏曲早熟。而在中国古代，文人远离表演艺术，同仕途经济紧密结合，导致戏曲长期没有创造基础。很多文人为了迎合主流意识形态，就要写诗作词，写文章，却瞧不上写剧本的，自己也不会写剧本，甚至写诗作词与写文章试图联系起来，都是为了升官发财，而不是为了戏曲创作。汉代的东方朔善于曲意逢迎，善于做小丑化的表演。当然他的表演并不能成为完整的戏曲，或者说他的表演不能形成完整的戏曲模式。而大多数古代文人都想要施展自己的才能，有着儒家修齐治平的理念，要做官，让知识成为晋升的工具。那些从事表演艺术的人被社会鄙视，知识分子也鄙视他们的。换句话说就是，知识和娱乐是截然分开的。戏曲艺术的长期发展和知识严重脱离，不可能形成综合各种知识的艺术表演结构，也不一定能形成严谨的剧本。到了元代，才有了南戏和散曲，有了整本的戏曲剧本。地方戏比较发达，在民间演出有着反抗阶级压迫的意思，当然也有民间的文人写成君王戏、英雄戏、才子佳人戏等，并没有太多批判的锋芒。民间戏曲并不入统治阶级的法眼，不可能到宫廷去演出，直到晚清时期，才有了四大徽班进京，形成了京剧。

地方戏曲的表演只是为了适应老百姓的需要，并不会被权贵赏识。权贵赏识的是宫廷音乐，而不是民间音乐。宫廷表演一般是诗乐舞合一的，歌词是诗，唱出来的是乐，配合的是乐，跳起来的是舞蹈。即便有一些地方戏能够被王公大臣欣赏，甚至王宫大臣的院子里就有戏楼，还养着很多戏子，但这样的戏曲系统并没有全方位公开，也没有更多的创新和发展。倘若历朝历代的皇帝都像唐玄宗一样重视戏曲和音乐，那么戏曲和音乐将会大大发展，甚至有可能发展出交响乐，发展出规模宏大的戏曲模式。戏曲长期在民间发展，没有权力系统助推，文人们不喜欢，或者说能够创作剧本和音乐作品的文人大多专注于读书，参加科举考试，专注于仕途的晋升，而不会专注于戏曲创作，也不会关注音乐作品的创作。他们只会写诗作词，会写文章。即便做了官员之后，也仍然要写一写诗词，怡情遣兴，歌功颂德，写一写文章，表达自己的志向，当然也可以写文章给皇帝，算是写表，要提出自己的治国方案，或者只是歌功颂德，直谏的非常少。古代戏曲晚熟，主要还是没有获得权力系统的推广，而诗词却早熟，是因为获得了权力系统的推广。除此之外，文人士大夫能够创作剧本，却偏偏把剧本视为末流，把演戏的俳优视为底层人物，不愿与之为伍。当然社会经济也没有发展到高度发达的程度，致使戏曲发展出现了先天不足的状况。

中国古代戏曲晚熟是有原因的，似乎并不能归于一处。倘若中国古代戏曲被文人雅士欣赏，和诗词一样受到重视，那么戏曲的早熟就成了必然的趋势。而到了现在，演戏的明星挣钱很多，似乎俳优受到了重视，很多作家都要写剧本赚钱了，似乎验证了时代的进步，但也要看到收入分配的差距，看到世道与人心。当人们拿一个明星演员的收入和一个普通农民的收入对比的时候，就会发现里面的门道。