观展丨刘大石：中国画——写意的传承

中国画丨丨写意的传承

文丨刘大石

青藤雪个远凡胎，

老缶衰年别有才。

我欲九原为走狗，

三家门下转轮来。

三家乃白石老人之艺术资粮，大半生进食消化，其衰年变法后，打通了古今，打通了自己与心外，以一种愈老愈简愈纯朴而成就了一代大师。

徐青藤，大写意花鸟之开创者，用天分、性格与生命来作画，人笔高度合一，颠狂不顾，人生如梦，如同一部痛快淋漓的悲喜剧，本色出演，一生未变，不化而化，而他不知有镜头有观众。其笔下，至繁而至简，如孩童，满屋子乱七八糟，一个简单的稚子。后学可师其技而非其心。

朱雪个，明亡后，痛定苦修，从身外到心内从肉体到灵魂重塑另造 ，而成八大山人，是面壁打坐而来的“极简主义”，其笔下，至简而至繁，如来一个微笑，而天花饥坠。他是避世修行的高手，后学当师其心而非其技。

吴老缶，半世磨炼，三月去官，摸爬滚打局愈老弥坚。他是俗世修行之典范。青藤、雪个各据天命之绝，写意之“意”，似乎天成。而苦铁老人尽了人事之力，笔力扛鼎，一个“写”字，照亮生前身后，而终成一代宗师，开民国花鸟大写意之高格。

白石老人，学徐渭放逸而去其燥，学八大精简而舍其傲，取老缶金石之力而弃其繁，反复咀嚼三家，融会贯通之后，如哪吒脱胎换骨，晚岁重生，肉身不再，而诗心欲老，抓笔处，古人微妙，一生精修，乱世浮云，天人之慨，都从胸中到纸上，而为一代大家。

北京画院展此四家，来龙去脉已出，有意义。是继前年所展“齐黄”花鸟之又深入细究一步。

与此四家相参照，则黄宾虹老人的花鸟更有怪异瑰奇处。

黄宾老的花鸟，如一位晴耕雨读的农人，在房前屋后信手种的几棵花草，不造不作而人姿天姿，不喊不嚷而独有其响，不激不厉而风规自远。似为天然，而实人为；似是信手，而奇造化。如陶渊明把酒东篱，见的却是南山。后来人，可以看菊看酒看南山，而更当去看看其破屋漏雨而吟诗不已。

是故，一位画家累世修行，一纸书画多所承载，是天分，是人力，是天时地利人和，更是一种使命与宿命。

四峰并立，

一部从晚明到20世纪的写意史诗

珍品星聚，

十三家馆藏精品映照三百年笔墨源流

“三家门下转轮来”出自齐白石反复题咏的一首诗，这不仅是他对徐渭、八大山人、吴昌硕三位前贤炽热而谦卑的礼赞，同时也清晰勾勒出数百年来大写意花鸟画生生不息的轨迹。2025年9月9日，由北京画院、八大山人纪念馆、西泠印社联合主办的“三家门下转轮来——齐白石与徐渭、八大山人、吴昌硕”展览将在北京画院美术馆拉开帷幕。此次展览联合了中国国家博物馆、中国美术馆、南京博物院、辽宁省博物馆、天津博物馆等十余家国内重量级文博单位，历时数年筹备，以齐白石对三家的致敬与师学为轴，展出了徐渭、八大山人、吴昌硕、齐白石作品70余件套，通过“百代同辉”“萍翁造化”“缶庐铁笔”“青藤雪个”四个单元，梳理了中国大写意花鸟画自明清至近现代的磅礴源流与风格演进。

朱耷《鸣鸟游鱼图》

朱耷《椿鹿图》

朱耷《枯木立鹰图》

朱耷《桐鹤图》

朱耷《葡萄大石图》

徐渭《竹石水仙》

徐渭《花卉》

徐渭《雪蕉梅石图》

徐渭《杂花图》

吴昌硕《墨荷》

吴昌硕《梅花》

吴昌硕《桃花》

吴昌硕《葡萄图》

吴昌硕《桃花图》

吴昌硕《临八大山人鹿图》

吴昌硕《荔枝图》

吴昌硕《四季花卉图》

齐白石《小鸡芭蕉》

齐白石《紫藤》

齐白石《拟八大鸭图》

齐白石《牡丹》

齐白石《独虾》

齐白石《衰年泥爪花卉册》之兰花

齐白石《衰年泥爪花卉册》之杯花

齐白石《衰年泥爪花卉册》之三余

齐白石《衰年泥爪花卉册》之梨