黄晓明的困境有多难解？一露头就全网抵制，他不再被网友宽容了？

一部原本被寄予厚望的冲奖之作，一经上映便石沉大海，票房惨淡到不及网红一场直播的打赏，连带主演的江湖地位与市场号召力，一同被推上审判席，接受无声却残酷的质询。
想来黄晓明委屈：为艺术增肥三十斤，推掉商演磨戏数月，甚至请动母亲站台，发动半个人脉圈吆喝。

结果影迷不买账，路人不进场。
《阳光俱乐部》上映前，入围上海金爵奖和东京国际电影节，提名金鸡影帝，导演前作曾叫好又叫座，怎么看都该是打一场漂亮的翻身仗。
谁能想到，自官宣起，舆论的冷水便一盆接一盆地泼来。
提起黄晓明这个名字，一部分人或许还记得《大汉天子》的惊才绝艳，《中国合伙人》的励志逆袭。
而更大一部分人，脑海中条件反射般浮现的，是“油腻”、“霸道总裁”、“我不要你觉得，我要我觉得”，以及那些真真假假、比他作品传播更广的恋情绯闻。
电影邀请他担任绝对男主，饰演一位有认知障碍的特殊人士，摆明是想复制某些演员凭“毁容式”演技斩获口碑与奖项的成功路径。
哪知，他一露面就爆了雷。
打着治愈温情的标签，观众看到的却还是熟悉的黄晓明影子，那份“你看我多努力”的用力感穿透银幕，与角色所需的纯粹天真南辕北辙，怕不是“阳光俱乐部”，成了“去油失败现场”。

或许有人说了，增肥三十斤，体验生活一个月，提名金鸡奖，这诚意还不够吗？
但电影打动人心，靠的从来不是场外的苦劳，而是幕布亮起后，演员与角色灵魂合一的信服力。
他身上的“过往”太重，明星一词，即使努力想用演员身份覆盖，依然重重地背着，成于那个大众眼中的“霸道总裁”，同样也败于他。
起初，认识黄晓明，是《大汉天子》里英气勃发的刘彻，是《新上海滩》里冷峻深沉的许文强。彼时他身上最大的闪光点是“正小生”，被市场寄予厚望。
当流量时代来临，新一代小生崛起，一边是黄晓明试图坚守阵地，一边是戏路与观众审美逐渐错位。他的角色和公众形象，也开始在“霸道总裁”和“努力去油”之间反复横跳。
能感觉到，他想演，想用作品说话，又怕被市场彻底遗忘，所以在商业与艺术间摇摆不定。
敏感的市场，又岂不知这种摇摆带来的不确定性？

只是，黄晓明赖以生存的“作品库”，好像并未随年龄增长和资历加深，而变得更具分量。
想凭《戴假发的人》、《阳光俱乐部》挤进实力派的赛道，一上来挑战的，还是需要彻底“忘我”的特殊边缘人物。
段奕宏演底层是融入骨血，黄晓明演底层是精心设计。
倒是电影外的一句宣传，把自己暴露：“为角色增肥三十斤，暴瘦后身体出问题”。
一个话题男星，一个符号人物。表演方法论里的底色，与观众累积的不信任感，终究难掩市场的真实反馈。