《阳光俱乐部》上映，缺乏生存真实，廉价剧本，与廉价黄晓明演技

电影《阳光俱乐部》正在院线上映。我看的那一场，只有我一个人。偌大的电影厅，只卖出去一张票，免不得令人唏嘘。然而，反观这部电影的整体质量，不卖座，也是必然。这种不卖座，并非是它曲高和寡，相反，是它离开了普通影迷的生活，缺乏了生存的基本真实，最终造成了一种无病呻吟之感。廉价的剧本，加上黄晓明廉价的表演方式，带来了这部《阳光俱乐部》整体的廉价感。

《阳光俱乐部》到底都感慨了什么呢？母亲病了，当医生的儿子主张在医学范畴之内，尽最大能力治疗，因此，他去了美国，给母亲找最先进的药物，智力低于普通人的儿子，则用成功学俱乐部学来的知识，给母亲加油打气，母亲在他们的安排之下，实现了夕阳恋，最终离开人世。继而，影片感慨人生。

这种感慨，当然也有价值，但有多大价值呢？生老病死，为人之常情，这是在“无解处”进行的廉价的生命感慨。这种感慨，或许只能让普通影迷看到另一个真实——有钱真好。有钱，可以住独门独院的大别墅，可以为了晒太阳而打通外墙，装上硬玻璃罩；有钱，可以直接请假，去美国，给母亲找最先进的药物；有钱，可以穿着体面，找到曾经的恋爱对象，开启黄昏恋模式；有钱，也可以在医院当中不太痛苦的死去……

显然，《阳光俱乐部》讲的并非是普通人的故事。而面对疾病与死亡这件事情的时候，编剧导演也并不触碰普通人必然面对的治疗费用、医保报销方式等等。所以，它的这个有关死亡的故事，更像是魏书钧导演制造出来的空中楼阁，说其无病呻吟有些过度，说其是富贵病呻吟，则相对合理。

在不接触治病费用、医保报销方式等基础真实的前提之下，这部电影则在一些虚构的内容当中使劲把玩。比如说，黄晓明角色满足于成功学讲师的励志鸡汤。母亲角色则在自己的所谓的高端音乐当中流连忘返。祖峰角色在科学和公鸡玄学当中左右摇摆。编剧导演的意思很清晰，每个人，都有自己的圈子，而且只能在这个圈子当中转悠，无法实现更多的突破。当然，这也是哲学上的老生常谈，没啥新意可言。

从剧本创作的角度上讲，魏书钧因为采用了空中楼阁式的廉价生命感慨方式，因此，这个故事本身就缺乏了真实生存困境的加持，所以，编剧和导演最终让整个故事走向巨大的悬浮，因此，编剧和导演已经不知道这个故事应该止步于何处了。《阳光俱乐部》从60分钟之后，便进入到了无序、无内容的反复循环当中。编剧开了一个头儿之后，就因为自己创作力的匮乏，而不知道应该如何收尾了。

全家人一起去露营的时候，其实就算是收尾了。母亲去世，大家在墓地进行悼念，也算是收尾了。然而，魏书钧编剧却依旧觉得自己电影的收尾阶段没有力量感，最终，又搞出一个男主角在高低起伏的公路上走步子的臃肿内容来。这份臃肿，并不会带来电影的力量感，相反，只能让懂行的影迷看到创作者的虚空与无力。搞悬浮式的电影，搞不面对真实人群生存境遇的电影，最终都会沦入这种无力感当中去。

所以，魏书钧给这部电影的真正收尾，其实是成功学讲师们的一首廉价励志歌曲。在影片当中，魏书钧们似乎也意识到了，自己的这部《阳光俱乐部》和作品当中的成功学讲师的励志内容，何其相似。优秀的电影，只有触碰现实，才能获得力量感。反之，就是《阳光俱乐部》这个样子，喊喊口号，熬一熬鸡汤，拼凑一些桥段内容出来罢了。

在剧本廉价的最大前提之下，黄晓明的表演就显得以次充好了。在表演当中，去呈现一个智力略微低于正常人的角色状态，是最为容易的。在文学创作当中，这也是非常简单的，且是文学人物常态的。比如说《红楼梦》当中，贾宝玉便是痴的。《丰乳肥臀》当中的“我”，则近乎就是一个傻子。《尘埃落定》当中的主人公“我”，亦然。在影视表演当中，这种表演，也是最为容易的。

如果只是简单地表演角色的痴迷或者憨傻，那就是表演系本科生应该具备的基础能力。而要表演出痴迷憨傻背后的角色与周遭环境的对抗性，则才是刚刚上升到演技的层面上去的。《阳光俱乐部》当中，抱歉，黄晓明角色根本没有这个“对抗性”的表演空间——廉价的剧本，未能提供这种对抗性。换言之，黄晓明带来的角色，憨傻的太过于直白了，缺乏基本的角色剧本层次和演员演技表演层次。

好的表演，是千层饼，撕开一层，还有几十层。黄晓明在《阳光俱乐部》当中的表演，则是发面饼，不用撕开，只有一层。这样的表演，和诉苦式、扮丑式的表演，没啥区别，充满着廉价感。《阳光俱乐部》当中的黄晓明，甚至于远远不如《大唐玄奘》当中的黄晓明。后者，还能看到晓明哥对于生命对抗性的表演内容。前者，则纯粹就是装疯卖傻。（文/马庆云）