左翼音乐家任光

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“你的歌是火把，照亮了黑暗中的路；你的血是种子，埋进土地终将开花。” 这是诗人艾青悼念中国近代杰出的革命音乐家、作曲家，左翼音乐运动的先驱之一--任光而作的诗。

代表作《渔光曲》的诞生

任光1900年11月9日出生于浙江嵊县（今嵊州市）一个石匠家庭，自幼喜爱民间音乐，尤其擅长二胡、笛子等民族乐器。

1919年，他赴法国勤工俭学，在里昂大学学习音乐，并进入钢琴制造厂工作，掌握了钢琴调音和制造技术。这段经历让他深入接触西方古典音乐，也奠定了他融合中西音乐风格的基础。

1928年回国后，任光在上海百代唱片公司担任音乐部主任。

这一时期，他结识了聂耳、冼星海、田汉等左翼文艺家，共同推动“新兴音乐运动”。他利用唱片公司的资源，积极推广进步歌曲，录制了大量抗日救亡作品。

1934年，任光为电影《渔光曲》创作同名主题曲，由安娥作词。

《渔光曲》借鉴江南渔歌，旋律质朴流畅，情感真挚。歌曲以凄美旋律描绘渔民苦难，唱出“鱼儿难捕租税重，捕鱼人儿世世穷”的悲怆现实。

影片上映后轰动全国，主题曲传遍大街小巷，成为20世纪30年代最具影响力的歌曲之一，甚至被国际媒体誉为“东方最伟大的抒情诗”。这部影片连续84天在上海热映，创下当时中国电影票房纪录。

作为“中国左翼戏剧家联盟音乐小组”核心成员，他与聂耳、冼星海等人共同开创了中国革命音乐的新道路。

生死相托的战友情

1931年聂耳则刚从云南来沪追求音乐理想，任光时任百代唱片公司音乐部主任。

任光欣赏聂耳的才华，破格录用他为录音部助理（后升任作曲），成为聂耳音乐事业的引路人。

聂耳曾在日记中写道：“任光先生待我如兄长，他让我真正理解了音乐与时代的联系。”任光不仅指导聂耳作曲技法，更引导他关注底层民众的苦难。

两人利用百代唱片的资源，秘密录制进步歌曲。

任光以职务之便为聂耳的《码头工人歌》《毕业歌》等作品开绿灯，甚至将录音棚变成“抗日据点”。聂耳80%的作品由百代唱片录制，背后离不开任光的支持。

两人都主张音乐要“为民众发声”。任光的《渔光曲》与聂耳的《铁蹄下的歌女》形成呼应，前者写渔民的血泪，后者唱歌女的悲怆，共同揭露社会黑暗。

聂耳在《金蛇狂舞》中改编民间锣鼓点，任光在《彩云追月》里化用粤调，二人常交流如何将民族音调与现代节奏结合。

1934年国民党追捕左翼人士时，聂耳被列入黑名单。任光冒险将他藏匿在唱片公司阁楼，并助其化装逃离上海。聂耳临行前感慨：“光哥是我最信任的人。”

1935年，聂耳为《风云儿女》创作主题曲《义勇军进行曲》时，任光不仅提供钢琴供他试奏，还参与旋律修改。聂耳赴日前将曲谱手稿托付任光保管，任光亲自监制了歌曲的首版录音，使之传遍全国。

1935年7月17日聂耳在日本溺亡的噩耗传来，任光悲愤中组织上海文艺界万人追悼会，亲手将聂耳遗作整理成《聂耳纪念集》。他在序言中写道：“聂耳的火种永不熄灭，我们将继续他的路！”

高举抗日救亡歌曲的旗帜

聂耳去世后，任光积极响应“为抗战发出怒吼”的号召，接棒创作抗战歌曲。

他1936年谱写的《打回老家去》被称作“《义勇军进行曲》的姊妹篇”，同样以呐喊式的旋律鼓舞民众，以铿锵有力的节奏号召东北同胞反抗侵略，成为抗日救亡运动的“精神号角”。

任光还创作了《大地行军曲》《王老五》等充满战斗激情的歌曲。

1940年，任光应叶挺将军之邀投笔从戎参加新四军，为鼓舞士气，他在战火中创作了一批音乐新作，如《高粱红了》《别了，皖南》等歌曲，用音乐鼓舞士气。期间，他亲自教战士唱歌，被称为“战士音乐家”。

1941年1月，国民党发动“皖南事变”，新四军遭重兵围攻。任光随军突围时，在安徽泾县茂林镇不幸中弹。他牺牲前仍高呼“冲向山头”，最终倒在血泊中，年仅40岁。

周恩来在《新华日报》题词：“任光之死是音乐界的巨大损失！” 郭沫若在悼诗中将他们并称：“双星陨落，黄钟绝响；民族之魂，永耀东方！”

1995年，中国邮政发行“任光诞辰95周年”纪念邮票。

他的故乡嵊州设立“任光故居纪念馆”，其作品被收入《中国革命音乐家作品选》。

歌曲《渔光曲》《打回老家去》被列为“20世纪华人音乐经典”，至今仍在传唱。

结语

任光的创作始终与民族命运紧密相连，从底层民众的苦难（《渔光曲》）到全民抗战的怒吼（《打回老家去》），记录了中国从沉沦到觉醒的历程。他短暂的一生充满革命激情与艺术光辉，被誉为“民族的号手”，其作品深刻反映了时代脉搏和人民心声。任光用生命践行了“艺术为人民”的信念，他的音乐穿越烽火岁月，成为中华民族不屈精神的永恒回响。

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