2020年代至今最被低估的10部好莱坞惊悚电影

2020 年代以来，爆款恐怖电影层出不穷，不少作品引发广泛的文化讨论，部分更是被誉为传世杰作。虽然《黑色电话》《诺斯费拉图》《武器》等影片收获了海量关注与专业好评，但仍有一些佳作被埋没。这些电影或许未能获得应有的赞誉，或是没能进入主流视野，却同样是这十年间最具胆识、最令人毛骨悚然的作品。

从怪兽恐怖片到身体恐怖片，再到心理惊悚片，它们不断突破界限，代表了近年来最大胆的艺术创作。遗憾的是，其中一些被忽视，一些发行范围有限，还有几部的评分远低于其实际水准。对于每一位恐怖类型片爱好者来说，这些电影都不容错过。

以下是 2020 年代至今最被低估的 10 部恐怖电影。

1. 《格蕾特与韩塞尔》（2020）

由奥兹・珀金斯执导，这部暗黑奇幻恐怖片将经典的格林童话重新演绎为一部慢节奏的哥特式寓言。索菲娅・莉莉斯（《小丑回魂》《小丑回魂 2》主演）饰演少女格蕾特，山姆・利基饰演她的弟弟韩塞尔。影片讲述姐弟俩在森林中迷路，躲进了一位神秘女子（艾丽斯・克里奇 饰）的小屋，而这位女子隐藏着关于黑魔法的险恶秘密。

兼具艺术视野的神秘主义成长恐怖故事

《格蕾特与韩塞尔》上映时收获的评价中规中矩，未能获得应有的关注。影片拥有超现实的场景设计与氛围感十足的紧张感，堪称艺术恐怖片爱好者的量身之作。每一帧画面都精心构图，笼罩在诡异的光影下，满是独特的基调。它没有走传统恐怖片 “狂轰滥炸式惊吓” 的路线，而是洋溢着细腻的张力，探讨了生存、女性赋权以及潜藏在阴影中的秘密等主题。

2. 《雪谷之狼》（2020）

由吉姆・卡明斯自编自导自演，《雪谷之狼》融合了狼人恐怖、人物群像刻画与黑色喜剧元素。影片讲述犹他州一个小镇的警长约翰・马歇尔，他饱受酗酒、近期离婚以及叛逆少女女儿的困扰。在调查一系列与满月相关的残忍凶杀案时，他逐渐意识到狼人确实存在，精神也开始濒临崩溃。

尖锐犀利且情感饱满的故事

尽管极具原创性，影片上映时却未引起多数人的关注，但获得了影评人的高度评价。卡明斯巧妙打造了一部跨类型电影，既令人不安，又充满笑点。影片的恐怖感并非来自怪兽，而是源于无休止的偏执与深切的孤独，更侧重于情感与人物塑造，而非一惊一乍的惊吓和血腥场面。

3. 《凶恶谢幕》（2020）

《凶恶谢幕》是乌拉圭、墨西哥与西班牙的合拍作品。故事设定于 1983 年的蒙得维的亚，工程系学生安娜（卢西亚诺・格拉索 饰）是放映员的女儿。一个雨夜，她接替父亲在一家日渐衰落的电影院值班。当一名神秘的蒙面杀手潜入一场 B 级恐怖片《科学怪人之再生情狂》的最后一场放映，并将所有人锁在影院内时，安娜必须奋力求生。

致敬铅黄电影的风格化血腥之作

影片致敬了老式铅黄电影，让人联想到达里奥・阿金图与马里奥・巴瓦作品中饱和的色彩风格，同时展现了极具创意的夸张杀戮场景。影片台词极少，视觉风格强烈，其魅力主要源于悬念、氛围与实景特效。这部砍杀片不仅是对铅黄电影的致敬，更是一封写给电影的情书，尤其凸显了电影院的集体观影体验。

4. 《复活》（2022）

由安德鲁・西曼斯自编自导，《复活》中丽贝卡・豪尔献上了极具爆发力的表演，她饰演的玛格丽特是一位事业有成的高管，原本精心掌控、构建的生活，在虐待成性的前男友大卫（蒂姆・罗斯 饰）重新出现后，开始分崩离析。玛格丽特年轻时曾被大卫精神控制，在这段关系中遭受了身心双重折磨。故事情节曲折离奇，从心理惊悚逐渐升级为纯粹的恐怖，最终陷入极致的黑暗与险恶。

关于创伤与虐待隐秘本质的深刻沉思

影片虽获得影评人的低调赞誉，却未能吸引主流关注，被多数恐怖类型片爱好者忽视。其厚重的情感分量、令人不安的氛围、超现实的高潮以及萦绕不去的模糊感，无疑使其成为这十年间最具胆识的恐怖电影之一。《复活》并不执着于制造惊吓，而是以难以忍受的心理张力刺痛观众的神经，最终用一个恐怖的结局让人心神不宁。

5. 《孵化》（2022）

这部来自芬兰的电影，是一部融合了身体恐怖与暗黑童话元素的成长向怪兽恐怖片。由汉娜・伯格霍尔姆执导，故事围绕 12 岁的体操运动员廷娅（西里・索拉林纳 饰）展开，她生活在追求完美与极致形象的母亲（索菲娅・海基拉 饰）的窒息式期待下。廷娅在森林中偶然发现一枚神秘的蛋，决定带回家悉心照料。破壳而出的是一只怪异的鸟类生物，它对廷娅极为忠诚，却也随着不断成长，将她的生活变成了一场日益逼真的噩梦。

视觉惊悚的原创之作

尽管受到影评人的推崇，《孵化》却未能进入主流观众的视野，在国际上的热度相当有限。影片是隐喻与象征手法的典范之作，通过核心设定折射出压抑、青春期以及复杂的母女关系等主题，同时对代际创伤进行了令人心碎的诠释。这部隐藏的佳作注定会成为寓言式恐怖电影爱好者的心头好。

6. 《灭迹》（2022）

由路易斯・哈维尔・埃纳因联合编剧并执导，《灭迹》是一部被严重低估的墨西哥恐怖佳作，在拉丁美洲以外的地区观看人数少得令人发指。影片讲述犯罪摄影记者圣地亚哥・门多萨（哈罗德・托雷斯 饰），他的作品主要卖给八卦小报。在记录了一起涉及政客的极端血腥犯罪现场后，他开始逐渐失去自己的五种感官。在调查这场降临在自己身上的诅咒时，他遭遇了神秘邪恶的超自然力量。

坠入黑暗的惊悚之旅

《灭迹》融合了社会评论、民间恐怖与心理元素，是过去十年间最具沉浸感的恐怖电影之一。它为观众提供了完整的感官体验，让人们能身临其境地感受主角失去感官的过程。简约却令人难忘的视觉效果，加上浓厚的恐惧感，慢慢让观众感到窒息，陷入一个在结局后仍萦绕在脑海边缘的噩梦之中。

7. 《深郁黑暗》（2023）

《深郁黑暗》的上映十分低调，因此被许多人忽视，但获得了影评人的极高评价。不过，观看过的观众在烂番茄和 Letterboxd 上给出的评分相对较低。由特蕾莎・萨瑟兰自编自导，乔治娜・坎贝尔饰演伦农，一名新上任的公园管理员，她正在调查一系列神秘失踪案，并认为这些案件与自己妹妹童年时的失踪有关。在试图揭开谜团真相的过程中，她开始产生奇怪的幻觉，并直面一个洛夫克拉夫特式的恐怖存在，无法逃脱。

催眠般的梦幻恐怖

对于宇宙恐怖和荒野恐怖爱好者来说，《深郁黑暗》是必看之作。影片的魅力主要在于其氛围 —— 一种逐步渗透的心理恐怖，侵入你的肌肤，久久不散。这是一个极具个人色彩的故事，节奏从容，影像令人难忘，基调空灵缥缈。

8. 《莉萨・弗兰肯斯坦》（2024）

由《詹妮弗的肉体》的天才编剧迪亚波罗・科迪执笔，泽尔达・威廉姆斯的导演处女作，以令人惊喜的方式重新诠释了弗兰肯斯坦的神话。故事设定于 1989 年，凯瑟琳・纽顿饰演莉萨・斯沃洛斯，一个社交笨拙的少女，两年前母亲去世，她仍未适应与令人难以忍受的继母（卡拉・古奇诺 饰）同住的生活。她孤独的日子都在一座废弃的墓地里度过，哀叹着过往的生命，直到有一天，其中一具尸体复活了。接下来的故事，是对 “疯狂科学家” 刻板印象的女性主义颠覆。

兼具幽默与温情

影片完美捕捉了 80 年代的精神内核，时代感十足的场景设计与服装造型令人印象深刻。《莉萨・弗兰肯斯坦》巧妙平衡了惊悚趣味与情感深度，既令人惊艳，又充满魅力。凭借令人惊叹的多彩美学与精妙的剧本，它成为了最被低估的恐怖喜剧之一。遗憾的是，它未能获得应有的赞誉，但就像《詹妮弗的肉体一样》，时间会善待这部电影。

9. 《嫁接》（2024）

《嫁接》是一部来自新西兰的成长向身体恐怖电影。影片讲述少女魏（孙 Joyena 饰）从中国搬到新西兰，与姨妈和表妹安吉拉（洪 Jess 饰）同住。魏天生面部有一块巨大的红色胎记，她的父亲也有同样的缺陷，最终因皮肤移植实验去世。魏继续着父亲的研究，但当她与安吉拉那群刻薄的朋友发生冲突后，她的皮肤移植研究陷入了黑暗恐怖的境地。

最佳成长向恐怖电影之一

即便被恐怖流媒体平台 Shudder 收购，影片仍未获得太多关注，被多数人忽视。《嫁接》理应获得与《物质》等当代优秀身体恐怖电影同等的认可。它突破界限，以精湛的实景特效，为身体恐怖类型带来了独特的视角。影片围绕自我厌恶、移民、文化融入、野心的黑暗面以及不切实际的审美标准等主题展开，极具深度。

10. 《丑陋的继姐》（2025）

这部挪威身体恐怖电影由埃米莉・布利希菲尔特自编自导，从灰姑娘的丑姐姐之一的视角重新演绎了这个童话。在 18 世纪虚构的瑞典兰迪亚王国，埃尔维拉（莉娅・米伦 饰）、母亲丽贝卡（安妮・达尔・托普 饰）和妹妹阿尔玛（弗洛・法格利 饰）搬进了新任继父的城堡，继父与他美丽的女儿艾格尼丝（西娅・索菲・洛克・内斯 饰）居住在此。不久后，继父去世，两家人发现毫无积蓄，唯一的希望寄托在其中一个女孩嫁给朱利安王子（艾萨克・卡尔姆罗斯 饰）身上。为了超越美丽的继妹，埃尔维拉接受了恐怖的中世纪身体改造手术。

恐怖却唯美的杰作

恐怖电影中不乏童话改编作品，但很少有能与《丑陋的继姐》相媲美的。和《嫁接》一样，这部电影值得获得《物质》级别的关注。它以直观的血腥场面，揭露了崇尚美貌的文化所带来的破坏性压力，以及男性凝视下的客体化问题。埃尔维拉是近年来最引人入胜的恐怖电影主角之一，尽管从善良转变为邪恶，她既非英雄，也非反派，而是一个在渴望爱与接纳的绝望旅程中迷失自我的悲剧人物。