构建“中国叙述”实验场 张广天“不逝之光”作品系列结集推出

封面新闻记者 张杰 实习生 朱萌丽

张广天在文艺界是一个很特别的存在。作为音乐家与戏剧家的他，执导的话剧《切·格瓦拉》《圣人孔子》在文艺界影响深远。近些年，张广天又开始陆续创作、出版多部文学作品，包括长篇小说、叙事长诗等，表现出强劲的文学原创能力，深受瞩目。近日，封面新闻记者从四川文艺出版社获悉，张广天三部长篇小说代表作品——《妹方》《南荣家的越》《来日可追》，以“不逝之光”系列结集推出，总计150余万字。

“不逝之光”系列

从中国传统文化中开掘具有当代意义的资源

张广天的小说创作以多学科方法突破传统框架，以“学者型写作”将历史、哲学、民间记忆与声音诗学编织进三部作品的肌理之中，形成厚重而多声部的叙事结构，构建起“中国叙述”的实验场。他的语言兼具诗性与思辨，初读或显艰涩，一旦沉浸，便会被其绵密情节、宏大而完整的世界所吸引。

张广天

在《妹方》中，张广天以当代语言文字学家沈昭平的家族为主线，讲述从晚清至今一百多年间，沈昭平的外曾祖父夏玉书、外祖母夏光妹、母亲程兰玉以及沈昭平本人四代人的命运变迁。书中人物或出自地名“妹方”，或与妹方有血缘联系，他们的命运，正是妹方千百年来文化与历史积淀在当代的释放。何为“妹方”？浙江金华汤溪镇一带，古为越国西境山地，商汤后裔迁徙至此，数千年以来口音和生活方式代代传承不绝，至今犹存。史书上称这些人为姑蔑人，又称为姑妹人。姑妹人在万方万邦的上古时代，拥有自己的领地，此即“妹方”。

《妹方》

在《南荣家的越》中，张广天讲述个人在乱世中的飘零与抉择。1193年，宋、金、蒙古鼎立时期，江南临安城南荣家梨云园失火，三岁的南荣越失去双亲。他的一生不断在“离开”与“寻找”之间徘徊，前半生屡屡背井离乡，后半生苦苦寻觅归途。然而当他终于踏上回返之路，才发现家国已非旧貌，故人尽逝，最终迷失于来路与去路之间。张广天以冷静深情的笔触，写尽了在历史洪流中个体无法抗拒的漂泊与孤独，并由此追问人真正的归宿。

《南荣家的越》

《来日可追》是一部关于上海和与上海有关的中国的长篇小说，有旧上海和新上海的场景、人物，有这个城市的骨血、脉络和灵魂的秘径。那些令人魂牵梦萦的情人，公园长椅上日复一日等待盼望的白俄钢琴师，天才的少年，美丽而奇幻的玫瑰园以及惆怅中执守不弃的老克勒。不同的街区，不同的楼层，不同的时代，外国人和本地人，古人、今人和少年，却都由着旧日时光而指向未来之日。一个文学史上全然不同又淋漓尽致的上海。

张广天表示，他在写作中将个体存在置于永恒与瞬间的张力中，企图在现代性的断裂处探寻精神的完整性，并从中国传统文化中开掘具有当代意义的资源，深入思考本土与全球、个体命运与文明走向的宏大命题。

《来日可追》被改编成多台话剧

此外，特别值得一提的是，小说《来日可追》的魅力不断发散，根据该小说改编的话剧《火车》《你》《玫瑰屋》《尤佳》《女演员》也先后在广州上演。《女演员》话剧聚焦一位女演员的成长历程与命运转折，剧情在两条叙事线索中交织展开。主线讲述女主角幼年被遗弃后与父亲重逢，经引荐进入影视行业，从默默无闻到一举成名，继而经历人生起伏与情感波澜，最终在公众视野中完成身份蜕变。另一线索则以一枚从古井中偶然获得的玉蝉为引，串联起她人生中看似偶然又暗含因果的机缘与危机，形成现实与隐喻的双重张力。

《来日可追》

全剧演出不借助任何实体道具，完全依靠演员的肢体、台词与空间调度完成场景转换与叙事推进。作为《女演员》编剧兼导演张广天提出“褪去娱乐化外衣，回归戏剧神圣性”的艺术主张。他表示，该剧试图剥离常见的杂技化表演与情绪化喧嚣，通过极简舞台与纯粹演技，实现艺术对现实的升华与净化。“话剧《女演员》的演出与《不逝之光》丛书的出版，两件事交相辉映。这个戏很特别。《来日可追》整体围绕上海展开，但其中有一个章节完全写的是北方，只是在最后女演员认识了一位来自上海的诗人。我将它归入《来日可追》的叙述体系中。”张广天说。

作为张广天多部作品的出版方，四川文艺出版社副社长吴坤说：“张广天的文学作品与多门类艺术创作独树一帜，他以多学科方法展开叙述与抒情，这是他最重要的艺术实践。他的小说《来日可追》等作品借助话剧形式，在青年读者中产生了广泛影响。”

（图片由四川文艺出版社提供）