心流交响特刊① | 5天、6场、9部交响全集马拉松，畅游马勒精神宇宙的史诗之旅

第二十四届中国上海国际艺术节将于10月17日至11月27日举行。秉持“艺术的盛会、人民大众的节日”办节宗旨，本届艺术节将举办各类演出展览活动500余项，共计1200余场。其中主板演出有55台129场，种类覆盖音乐、舞蹈、戏剧、戏曲等，世界、亚洲及中国首演共计19台，在沪首演比例超九成，不少演出还将上海作为中国唯一一站。

尤其值得一提的是，本届艺术节期间，沪上将迎来多场重量级交响音乐会，其中不乏国际知名百年老团带来传统的德奥之音，也有不走寻常路的年轻乐团带来风格迥异的极致现场，堪称交响盛宴。

新闻晨报特别呈现本届艺术节的交响特刊，以“艺术的盛会，交响的巅峰”为主题，集中介绍在上海东方艺术中心上演的5场重磅交响现场，并邀请5位业界专家，分别就每一场演出进行解读，帮助乐迷们更好地理解其中亮点。

马勒交响曲全集——瓦莱里·捷杰耶夫与马林斯基交响乐团

演出时间：10月12日 14:0019:30，10月13-16日 19:30

演出地点：上海东方艺术中心·音乐厅

演出介绍：

作为俄罗斯历史最悠久的交响乐团之一，近250岁的马林斯基交响乐团将在指挥大师瓦莱里·捷杰耶夫带领下，于第二十四届中国上海国际艺术节的舞台上，以连续5天、6场音乐会的形式，为中国观众集中呈现马勒的9部交响曲，这也是中国唯一一站的演出。这一罕见的史诗级呈现将挑战乐团极限，为观众带来这场横跨马勒精神宇宙的史诗之旅。

有音乐学者认为，马勒在早、中、晚各创作阶段都创作了交响曲三部曲，其音乐主题充满痛苦、死亡、怀疑、绝望以及对人世与大自然的深切留恋。

用乐评人李严欢的话说，这九部交响曲作品，几乎构成了马勒的一整个人生的缩影。“早期的第一交响曲里你能听到一个人的青春年华，音符里有对未来很好的期待。中期的第五、第六交响曲中，他人生中的痛苦、对世界的怀疑以及对自己的怀疑就尽数体现出来了。而后期的第九交响曲，就有一种对死亡的恐惧和绝望之感。”

马勒交响曲在作曲家去世后曾一度失去关注，但从上世纪六七十年代起，已成为大多数指挥家与乐迷的核心曲目。其中，马勒交响曲的柔板乐章尤为独特，它们往往具有动人的旋律、丰富的层次与百转千回的感染力，因而被众多影视作品选用。

马林斯基交响乐团在19世纪下半叶迎来了第一个黄金时代。此后，众多国际知名音乐家都曾指挥过该乐团，其中包括柏林爱乐第一位首席指挥奥托·尼基什，以及作曲家柏辽兹、瓦格纳、马勒、勋伯格，指挥大师门盖尔伯格、克伦佩勒等。

继穆拉文斯基和特米尔卡诺夫之后，乐团在瓦莱里·捷杰耶夫（这个乐迷为他取了一个谐音昵称“姐夫”）的领导下，频繁开展国际巡演，赢得了“世界顶级交响乐团之一”的美誉，也使马林斯基交响乐团、芭蕾舞团和歌剧团享誉世界。

作为世界级指挥大师，瓦莱里·捷杰耶夫曾与伦敦交响乐团、慕尼黑爱乐乐团等顶级乐团合作录制了多张马勒交响曲唱片。《留声机》杂志评价：“瓦莱里·捷杰耶夫的演出令人难以抗拒。他从伦敦交响乐团汲取了如此强大的力量与决心，让人情不自禁地被感染。”

捷杰耶夫与马林斯基交响乐团这对“黄金组合”对于国内古典乐迷来说再熟悉不过。作为圣彼得堡指挥流派的杰出代表，在捷杰耶夫的带领下，马林斯基交响乐团、马林斯基剧院亦逐渐达到前所未有的高度，瓦格纳的歌剧也重获生机。《罗恩格林》《特里斯坦与伊索尔德》《漂泊的荷兰人》等经典作品都成为马林斯基剧院的保留剧目。

此前捷杰耶夫也曾多次来到上海演出，尤其是2023年艺术节期间的上海之行，更是被冠以“时间管理大师”之名。一周之内日日有演出，既率队马林斯基剧院，在上海大剧院演奏了歌剧《尼伯龙根的指环》；又执棒马林斯基交响乐团在东艺带来了音乐会，演绎三部普罗科菲耶夫的代表作品。

此次马勒的9部交响作品连续在一周内连续完整地演出，对于乐迷来说，如同是一次性读完一本巨著，要想消化得过来，做预习是必不可少了。仔细看来，马勒交响曲极大地丰富了声乐与交响曲的融合，每一首交响曲都是杰作，如《第一交响曲“巨人”》《第二交响曲“复活”》《第六交响曲“悲剧”》《第八交响曲“千人”》。

尤其是第八交响曲，作曲家希望它成为一首献给人类及其创造精神的崇高颂歌、一部 “交响曲中的交响曲”。为成就这一设想，作曲家需寻求庞大的演出资源：一个大型交响乐团、一架管风琴、两支混声合唱团、一支男童合唱团、外加独唱演员（三位女高音、两位女低音、一位男高音、一位男中音、一位男低音）。该曲创作于1906年夏季，并于1910年9月12日在慕尼黑进行了极为成功的首演。为了让能容纳3200人的新音乐节日大厅尽量填满观众，演出经理为这部作品起了“千人交响曲”的别名。

此次在东艺，演出阵容虽然不是真的到达了千人规模，但也因为有人声合唱团等加入，会占用一部分观众席，演出票数量格外紧俏，很快就售罄了。

总的来说，无论是交响曲全集的集中呈现，亦或是其中各具特色的不同场次，这一次熟悉的“姐夫”、熟悉的“马林斯基”，带给我们的却是一场十分难得、极致罕见、不容错过的交响盛宴。

专家点评：上海音乐学院教授、博士研究生导师 陶辛

马勒的交响曲，仅从时长上看，基本都是一部就可以撑满一整场音乐会的。同时作品本身也颇具难度。在动辄七八十分钟这样的时长下，他复杂的音乐语言得以伸展，情绪的起伏也很大，对演奏家的精神和体能的消耗极大，是一次名副其实的“极限挑战”。

马林斯基交响乐团之所以能承担“五天演全本”如此艰巨的挑战，正源于其深厚的历史积淀与强大的“歌剧”基因。马林斯基剧院就常年深耕歌剧演出，一部歌剧动辄3小时起步的体量所带来的高强度训练使得交响乐团也拥有了厚实的积累。乐迷们此次也有机会一睹“俄式风格”的极致现场，相信会听得非常过瘾。

曲目上来说，马勒的几部作品都很有特色。比如有着“千人交响曲”之称的第八交响曲这一次的确很受关注，票很快就被抢光了，因为现场观看的机会确实较少。而第二交响曲规模宏大，名声在外，也非常值得期待。总的来说，这样的“马拉松”在整个古典乐界属实不可多得，观众也得“且看且珍惜”。