《杀人回忆》《汉江怪物》制片人崔宣仲：要给新人导演一个机会

在第5届平潭IM两岸青年影展期间，由工厂大门影业创始人、CEO、总制片人黄旭峰主持，韩国著名电影制片人、汉阳大学电影系教授崔宣仲为青年电影人带来了一场题为《韩国电影制作流程及产业发展》的大师班。

崔宣仲教授拥有超过三十年的电影行业经验，曾与奉俊昊等国际级导演合作，参与制作《杀人回忆》《卑劣的街头》《汉江怪物》等多部影响深远的电影作品。此次分享中，他系统梳理了韩国电影工业的运作模式与核心精神，从创作初衷、制片管理到产业格局，为中国青年创作者提供了极具借鉴意义的视野与方法，以下为大师班现场节选。

01

创作的初心

我从事电影行业已经30多年了，但直到今天，我还在反复思考一个问题：我为什么要做电影？

对创作者来说，电影就像小说家的小说、画家笔下的画一样，是一种表达的形式。我始终认为，一部伟大的作品能够改变一个人的人生。所以我们必须要问自己，为什么我们想拍这部电影？这个问题越明确，电影的方向就越清晰，它的价值也就越高。

有自己故事的人，才能成为好的导演。创作一定要从自己的内心出发，把你对生活、对世界的看法展现出来。其次，电影是以与观众沟通为前提的，所以要把自己的想法明确表达出来。连自己都不想看这部电影的话，其他人就更不会了。所以要写自己想写的剧本，拍自己喜欢的电影。这是电影制作初期导演应该关心的事情。

剧本的素材可以通过哪些渠道来获取呢？第一是新闻、从朋友那里听来的故事都可以进行改编。和奉俊昊导演因为《杀人回忆》在一起合作时，我开始看到这个剧本是非常反对的。因为我觉得非常奇怪，在这个故事结局的时候罪犯都没有被抓住，而奉俊昊导演说“我就要这样的结局，我就是为这个结局写这个剧本”，我就同意了。

第二种是历史事件，比如三国，可以选择一些东西自己整合并且进行改编。中国有五千年的历史，有很多的神话和历史故事。如果进行良好的整合和改编的话，能拍出很不错的电影。韩国有很多电影就是通过历史事件改编而成的。

第三种就是没有存在过的东西，就像科幻电影是完全靠自己的想象力拍摄的，《阿凡达》就是。

剧本创作或电影拍摄时，要优先考虑人物设定。如果说很明确的话，电影会拍得比较完整。但是对人物把握是很难的事情。同一个人物设定，你对他的描述不同，也会有不一样的结果。

那么一部电影如何能打动人心？我认为，第一个是对人性的了解，第二是对社会的了解。那些能让观众和主人公感同身受的故事就是能打动人心的故事。

02

韩国电影制作流程

现在讲一下韩国电影制作流程的一些核心环节。

电影制作最主要的问题就是企划，即我想要拍一个什么样的电影。电影企划有两种类型，第一种是导演自己写剧本，找合作；第二种是制片人买小说、漫画的版权，找编剧进行改编。

并不是所有的电影都能大卖，所以会一直开发新的项目和剧本。企划与剧本开发是电影制作中最耗时的环节，总制片人把剧本企划开发之后再给导演。一部商业电影的剧本开发周期通常需要一年到两年，从剧本到最终成片上映，基本需要三到五年时间，最耗时的是写剧本的时间。

剧本完稿之后，就会进入到前期筹备阶段，确定导演之后就可以开始casting（选角）阶段了。casting之后就是找投资方。十年前，只要剧本好，就比较容易拿到投资，现在不仅需要好剧本，还需要一个好演员。现在韩国的竞争愈发激烈，每年的成片数量也在减少。

拿到投资之后，需要发行商。在韩国，投资方和发行方是一体的，大的制作公司都是投资和发行是同时进行。这种投资加发行一体的模式也有利有弊。我个人认为投资和发行应该分离比较好。

资方确定之后进入正式开机的阶段，前期筹备阶段普通电影大概需要两亿（韩元，下同），商业电影大概是4~6亿元。韩国法律有工作时长的限制，剧组一天工作时长不得超过12小时，一周只能工作5天。这促使团队必须高效地在限定时间内完成拍摄任务。

在韩国拍摄必须要画分镜，剧组人员是人手一份分镜稿。画分镜的时候也会确定大概预算是多少。如果预算是100亿韩元的话，那么是全部要用完的。钱由制作公司主导，导演和制片方经常会发生冲突，导演的很多想法，预算的限制不可能全部实现。

比如导演需要群演100人，但是我们现在可能只有50名群演，总制片的话会跟导演进行沟通，用50名的群演达到100人的效果。作为制片，我也想满足导演的所有的需求，但是这也受资金的影响。

黄旭峰：

我想问一下，韩国有那么严格的制作管理流程。您了解到的韩国商业电影超支超期的情况严重吗？

崔宣仲：

韩国电影项目极少出现超支超期的情况。100亿元韩币的制作费，一般会用到90亿韩币，会预留十亿韩币应对突然发生的不确定因素，制片方通常会预留制作费的10%作为应急备用金，以应对天气变化、人员受伤等突发状况。

充分的前期准备是控制成本和时间的关键，如果前期筹备很充分的话，基本上都不会超出，甚至比之前更便宜。

必须明确的一点是，之所以要在前期制作阶段做好充分准备，

是为了让在正式制作阶段能够合理且透明地使用既定预算。同时，也是为了在不超出预算的前提下完成拍摄。守住既定预算，就如同制作公司的基本义务一样重要。

对制片人来说必须严格执行制作标准，浪费时间的话，一天大概需要支出1000-2000万韩币（约合5万-10万人民币），超支成本非常高。大家为了顺利完成拍摄，会严格执行所有的日程。所以你看韩国的电影剧组的工作人员在片场都跑得非常快，因为需要在限定时间里完成规定的内容。

电影拍摄完之后进入后期制作阶段，基本上是三个流程，剪辑、混音、DIT数据调色以及CG。一般来说剪辑需要4个月，按照剧本的故事内容进行剪辑需要两个月左右。CG是在现场拍摄完之后把镜头的素材直接给这些公司。CG效果是非常耗时的。混音在剪辑完成后才进行。三种声音也是需要分别录制，台词，环境音效，配乐。所以一个电影的话，从剧本到成片大概是三年时间。

拍摄、剪辑完之后开始宣发。上映的前两个月进行集中宣发。如果是50亿韩币以下的制作成本，宣发费用大概是15亿左右；50-100亿的电影，差不多是20-25亿的宣发费用；100亿以上的话，差不多是30亿以上的费用，整个的宣发费用占全部费用的30%左右。中国的情况是怎么样的呢？

黄旭峰：

大致比例是差不多的，除了春节档，因为春节档可能是投资两个亿的片子，就会有两个亿的宣发费用。

03

韩国产业现状与趋势

崔宣仲：

韩国电影产业结构类似于美国好莱坞，现在也在发生产业的变化。2000年之前是个人投资者的时代，不是像现在的大发行时代；1996-2005年进入了制片人时代，诞生了很多韩国著名导演，奉俊昊就是其中一个。那个时候团队是企业投资，很多年轻的制片人和导演有很多机会进行合作。2015年之后进入大企业投资的时代，著名导演很容易拿到投资，新人导演会很辛苦。

韩国现在的电影市场不是很好，但是电影如果需要发展的话，就要给新人导演一个机会。电影不是为了赚钱去拍摄的，也不是为了这些人服务的，

疫情之后，韩国电影产业也面临着流媒体（OTT）的冲击和影院观众流失的危机。但韩国政府意识到了这个问题，从明年开始设立专门的扶持基金，给青年导演提供资金，会有大概30亿-50亿韩币的一个投资（约合人民币1,800万-2,500万）帮助他们完成创作。

最后，我想给大家几点建议。想做导演和编剧的话，第一，要坚持创作。随时把新闻里看到的、朋友那听来的、脑子里闪过的各种想法和点子都记录下来，不知道哪天它就会成为你剧本里的一部分。

第二，多看你喜欢的电影和小说。世界上没有绝对新鲜的故事，很多优秀导演已经把很多故事拍完了。把这些作品当作参考，吸取它们的经验，然后进行再创作。

好的故事是什么呢？我看过很多如何写作和编剧的书，这些书有很多共同点。第一点，故事的角色是电影的起点。

第二点，主角是谁？他有什么样的目标和欲望？这是他一切行动的动力。在他达成目标的路上，会遇到什么样的困难和矛盾？如果没有冲突，故事就没有意义。故事的结局是怎样的？不管是好是坏，它需要给观众一个合理的交代。经历这一切后，我的主人公发生了什么变化？这点至关重要，人物必须有所成长或转变。请在创作的时候仔细地回想这几个问题。

04

观众Q&A

观众1：

老师好，我觉得韩国演员的表演的水平在亚洲算是名列前茅的，所以我很好奇他们是怎么做到的。在您接触过的这些优秀的韩国演员群体当中，他们在塑造角色的时候有什么样的思路或者是什么样的工作方法，让他们能高水平地完成不同角色的塑造？

崔宣仲：

大部分的韩国演员都要在大学路进行剧场公演，基本三四十岁的时候才能正式进入电影圈，在此之前会还有十年的时间是戏剧演员、舞台剧演员，这个不是一天造就的。

韩国演员薛景求在演一个角色之前，会把整个人带入角色，言行举止、衣食住行都会按照这个角色去生活，在拍摄现场的时候就非常自然。拍摄期间，他的体重因为角色需要涨了40公斤。这个电影拍完之后，还有新的电影角色需要，他就会减肥。

宋康昊之前也在大学路公演很多年，在现场也是非常认真的。跟演员对戏时，他会有本能的条件反射。演技没有唯一的正确的形式，方法有很多，选择适合自己的。

观众2：

崔老师你好，我是一名电影摄影师，我刚才听您提到的是韩国电影12小时工作制，还有双休，我特别好奇韩国电影工业怎么保障工作人员合理的权益，比如合理的薪酬，合理的工作时间等。您可以展开说一说吗？你们是怎么一步步建立起这样的制度的？

崔宣仲：

韩国是6-10年前才有这个制度的。之前拍电影非常累，我也曾经拍过72小时电影。高强度工作是有很大问题的，12小时工作制是制片方和工作人员一起商议的结果，最开始是自己协商，后来把这个变成了法律。12小时工作制是比较合理的方式。虽然说制作费用会增加，但这种制度是很好的。

观众3：

这个问题我想问一下崔老师，我现在是新人独立电影导演，很好奇在韩国工业比较成熟的情况下韩国独立电影导演的的生存状况，他们如何坚持创作，怎么维持生计？

崔宣仲：

不管是哪个国家，导演都非常辛苦。韩国大部分导演都是先写剧本，也有就是靠比赛的奖金来维持自己生活，提交自己的剧本之后满意的话公司就会签约。

我身边有很多拍了一两部电影之后，没有其他作品的导演了，他会去做代驾、去食堂里面工作，因为只有这样才能挣钱。所以说我经常跟领导人提议要给新人导演大力扶持。现在韩国已经有很多扶持他们的项目，谢谢大家。

创作不易，感谢支持