曾庆龙撰文 || 江声箫心：李之夫的汨罗清音

汨罗江的水声里，藏着千年的诗魂。当李之夫的洞箫声从竹里乐坊飘出，便与这亘古的流水应和成诗。这大约就是文明的脉络——总有人在喧嚣的时代，守护着最本真的声音……

曾庆龙 《青年洞箫艺术家李之夫》 铅笔素描 纸本37X 52cm

去年那个寻常的上午，我重访湖南汨罗市新市古镇。因为口渴，为寻一杯清水，却在这江边小坊与洞箫结缘。满墙的洞箫静默如诗，李之夫夫妇的笑容清澈温暖。后来我才明白，有些相遇是命定的——就像江水终将入海，知音总会相逢。

01/溯流而归的箫者

李之夫的艺术之路，是一次向源头的回归。从西安音乐学院民乐系的严格科班训练，到深圳的都市淬炼，他最终选择回到汨罗江畔。这不是退隐，而是另一种进取——在传统的深处寻找当代的表达。
“都市教会我技艺，而江水教会我呼吸。”他说。2023年秋，他在新市古镇创立竹里乐坊，让洞箫艺术在千年文脉的土壤里重新生长。这里的每一支洞箫，都带着江水的韵律；每一个音符，都浸润着诗地的灵气。

02/技艺入道的匠心

工作室内，竹香清浅。李之夫抚着一根紫竹，眼神专注如对故人。“每根竹子都有它的语言，”他的手指轻触竹节，“制箫人不过是帮它说出最想说的话。”
他的制箫已臻技艺与心性交融之境。深谙“吹口定六分”的至理，对每道工序都抱持着近乎修持的专注。吹口的弧度要恰好托住气息，内径的曲线需顺应竹理，指孔的位置要呼应竹节。这些细微处的斟酌，恰如诗人炼字，多一分则过，少一分则欠。
经他手制成的洞箫，音色饱满如秋月，清越如溪涧。既能登大雅之堂，又可伴寻常人家。它们不只是乐器，更是被唤醒的竹魂。

03/箫声里的天地

中秋前夕，来自省外多地的乐粉们不约而至。暮色渐浓，江月将升，李之夫执箫吹奏《汨罗江怀古》。
箫声起时，江水仿佛屏息。那声音低沉处，是屈子的行吟；清越时，是杜甫的望月；婉转处，是千年文脉的流淌。气息吞吐之间，古今的界限渐渐模糊，只余一颗颗赤子之心在箫声里相遇。
转而一曲《挡不住的思念》，月华正好洒落江面。那思念不是愁绪，而是如月光般的温柔守候。音色明灭如波光闪烁，气息流转似江水逶迤。在场的每个人都在这箫声里，听见了自己心底最柔软的牵挂。

04/乐坊即道场

竹里乐坊，早已成为洞箫艺术的清修之地。这里既有传统的质朴，又有现代的智慧。
直播镜头前，李之夫耐心解惑。从基础的持箫姿势，到精微的气息控制，他都亲自示范。“吹箫如修行，”他常说，“心静则音清。”屏幕那端，天南地北的习箫者如沐春风。
线下更是知音满座。乐坊里茶香袅袅，箫韵悠悠。李之夫因人施教：对初学者授之以法，对进阶者启之以道。这里没有严格的师生之别，只有共同追寻箫艺的同路人。
李夫人叫刘爱合，湘女，大连艺术学院音乐教育专业毕业，聪慧美丽，她的洞箫演奏娴熟多姿，如泣如诉，更是这道场里最温暖的底色。她适时递上的热茶，从容化解陌生的张望，让这江边小坊成了无数箫友心灵的归处。
月华如水，竹里乐坊的灯火在江风中摇曳如诗。李之夫仍在调试新箫，专注如初。夫人则在与远客茶叙，酣畅淋漓。
在这个求快的时代，李之夫选择用最慢的方式守护洞箫艺术。他的每一支洞箫，都是对传统的温柔革新；每一个音符，都是与先贤的隔空对话。
江水不息，箫声不止。在汨罗江畔，洞箫不再是乐器，而是一叶渡船——载着千年文脉，渡向每一个渴望安顿的灵魂。而那些在箫声里相遇的知音，也成了这文明长河中最新鲜的浪花。
【李之夫简历】
李之夫，2007毕业于西安音乐学院民乐系，师从著名笛子演奏家马迪先生，去深圳后且多次向香港中乐团笛子演奏家孙永志先生学习笛箫，之后跟蔡鸿文先生学习尺八和笛箫制作。2012年在深圳成功举办个人师生音乐会。2023年回湖南省岳阳市汨罗江畔新市古镇创办竹里乐坊笛箫作坊。他以其独特的艺术视角和深厚的传统文化积淀，创造出了属于自己的洞箫制作工坊：竹里乐坊，制作的笛箫作品不仅被各大音乐学院的老师与学生作为舞台演奏使用，更是受到了广大洞箫与南箫爱好者的喜爱与收藏。 李之夫特别重视音色和音准，他制作作品音色饱满、浑厚、张力大、表现力丰富，曾到深圳、岳阳、无锡、杭州、厦门、昆明、西安、南昌等地带去关于他的洞箫艺术的讲学，给广大箫友带来科学的洞箫和南箫的演奏方法。