以油彩挥洒豪情，用水墨诉说坚守——王克举与刘罡的艺术双重奏

“岱宗夫如何？”，杜甫笔下这声千古叩问，至今仍在齐鲁大地的山峦间回响。早在1987年，泰山便以“世界文化与自然双重遗产”的殊荣，将自然造化的雄奇与人文积淀的厚重熔铸一体——它不仅是地理坐标里的“五岳之首”，更在绵延千年的封禅仪式中，承载着华夏文明“天人合一”的精神密码。在《文化十分》的镜头里，艺术家王克举与国画家刘罡携手引路，以两支画笔为匙，解锁泰山穿越古今的精神内核，一位以油彩书写山河气韵，一位用水墨凝练历史精神，共谱一曲与泰山对话的艺术乐章。

“泰山岩岩，鲁邦所詹”，《诗经》的咏叹早已道尽这座山与齐鲁大地的血脉羁绊。那条镌刻着7000余阶的登山古道，每一块青石、每一道沟壑，都记录着中华民族的沧桑与荣光。千百年来，泰山早已超越了地理高峰的范畴，成为一座象征着文明传承与精神坚守的 “文明高峰”。正是这份对故土与神山的眷恋，让生长于齐鲁大地的王克举与刘罡，不约而同地拿起画笔，重返泰山，开启了一场属于他们的独特的艺术寻踪之旅。

一位以油彩为媒，在画布上挥洒“拔地通天”的豪情——王克举用油画浓烈的色彩与厚重的笔触，捕捉泰山云海翻涌时的磅礴、松枝向阳时的苍劲，将山川的气韵与力量凝于方寸画布；一位以水墨为魂，在宣纸上诉说“稳如泰山”的坚守——刘罡凭水墨写意的简练线条与淡远墨色，勾勒泰山历经风雨的风骨，于留白与晕染间，沉淀出千年历史的沉静与坚韧。

数十载春秋流转，他们登山的脚步从未停歇。油彩的热烈与水墨的清雅，两种艺术语言在泰山的晨昏里各显奇妙，却在山巅的并坐凝望中“殊途同归”。当被问及“作为民族精神象征，泰山最核心的意义是什么”，两位艺术家的答案撞出深刻共鸣：“泰山是一个精神的符号，是‘国泰民安’的符号。”“它的内核是包容与博大，正如‘泰山安，则天下安’——它以稳固的姿态，托举着华夏儿女对安宁与博大的向往。”

从油彩的炽烈到水墨的温润，从山河气韵的描摹到历史精神的凝练，王克举与刘罡以艺术双重奏，让泰山的雄奇与精神的厚重跃然纸上。在他们的笔端，我们看见的不仅是一座山的轮廓，更是一个民族刻在骨子里的豪情与坚守，是跨越千年仍温热的精神传承。

文/DeepSeek，视频来源：中央电视台综艺频道《文化十分》栏目）

王克举作品欣赏

《天下黄河》布面油彩 180×200cm 2009

《寒春-沉寂的大地》布面油彩 180×200cm 2010

《山之韵》布面油画 140cm×160cm 2011年

《杏花开时雾遮山》 布面油画 160cm×180cm 2013年

《崇山尽秋色》 140x160cm 2013

《十月天》80×100cm 布面油画 2014

《黄河东去》 160x200cm 2014

《黄土沟壑》布面油彩 160×200cm 2016

刘罡作品欣赏

岱宗起祥云

136cm×68cm

纸本水墨

2017年

东岳气象

53cm×78cm

纸本水墨

2018年

大美岱岳

53cm×78cm

纸本水墨

2018年

海岱朝宗

112cm×244cm

纸本水墨

2019年

泰山敢当

34cm×68cm

纸本水墨

2020年

国泰民安

27cm×48cm

纸本水墨

2020年

金泰山

53cm×78cm

纸本水墨

2020年

泰山

78cm×53cm

纸本水墨

2020年

艺术家简介

王克举，1956年8月生于青岛，中国油画学会理事、中国美术家协会会员、中国人民大学艺术学院教授、中国艺术研究院油画院特聘画家、中国国家画院油画院创作研究员、北京当代写意油画研究院学术委员会副主任、中国美术馆展览与收藏评审委员会委员。

刘罡，1961年生于山东济南，中国国家博物馆书画院原院长，中国美术家协会第九届理事，中国画学会常务理事，中国国家画院研究员，文化和旅游部美术高级职称评委，国家社科基金、艺术基金评审专家，中国美术馆展览收藏评审委员会专家，中国国家博物馆学术委员，藏品征集鉴定委员会专家。

以“泰山”为主题的山水画创作立于当代山水画坛，作品被中国美术馆、中国国家博物馆，人民大会堂，毛主席纪念堂，中国文联，中国驻外使馆等机构收藏，出版个人画集专著十余部。