巴伐利亚回响奏响浦江畔 41年后“德国第一歌剧院”再临上海

东方网记者熊芳雨9月30日报道：2025年国庆黄金周，上海大剧院将迎来一场跨越欧亚的歌剧艺术盛事——“巴伐利亚回响——2025上海大剧院歌剧节”。作为第二十四届中国上海国际艺术节参演项目，10月1日至6日，全球顶尖的巴伐利亚国家歌剧院携巴伐利亚国家管弦乐团，以三百余人的重量级阵容登陆黄浦江畔，带来《漂泊的荷兰人》《奥赛罗》（音乐会版）及乐团音乐会3部作品、6场演出，由音乐总监弗拉基米尔·尤洛夫斯基亲率团队，用恢弘交响与深邃歌唱，呈现最纯正的“巴伐利亚之声”。

9月29日的媒体见面会上，巴伐利亚国家歌剧院总经理塞尔吉·多尼率演员代表亮相，上海大剧院总经理张笑丁送上一份特殊礼物：1984年剧院首次访华与2025年再度访沪的两本节目册。“这不仅是阔别41年的重访，更是用歌剧这门世界语汇，勾勒新时代中德文明交流互鉴的新图景。”张笑丁表示，此次演出是今夏拜罗伊特音乐节落地上海后的又一古典“回响”，将推动全球古典艺术资源向上海汇聚，助力其成为国际人文交流重要窗口。

41年跨越 中德文化纽带再升级

素有“德国第一歌剧院”“慕尼黑文化心脏”之称的巴伐利亚国家歌剧院，自1700年起便是欧洲歌剧首演重镇，与巴伐利亚国家管弦乐团、芭蕾舞团共同构成慕尼黑艺术核心，年均演出近350场，稳居全球顶级艺术殿堂之列。它与上海的缘分，早在1984年便已结下——彼时正值改革开放初期，剧院以《费加罗的婚礼》《魔笛》及多场音乐会完成首次访华，成为西欧首个来华客座演出的歌剧院、联邦德国首个访华艺术代表团，为中德文化交流立下里程碑。

四十余年间，上海文化演艺市场日新月异，上海大剧院通过引进精品、联合制作，逐步构建起兼具国际高度与本土特色的歌剧格局。2023年瓦格纳诞辰210周年之际，剧院与上海歌剧院联合出品、巴伐利亚国家歌剧院参与制作的《罗恩格林》，完成这部作品的全新版本中国首演，成为双方合作的新起点。此次三百余人阵容再临，既是两地深厚文化联系的延续，更标志着上海作为亚洲演艺中心，与国际顶尖艺术资源的交流进入新阶段。

一场音乐会勾勒艺术脉络

巴伐利亚国家歌剧院的艺术底色，深深烙印着莫扎特、瓦格纳、理查德·施特劳斯三位“院神”的痕迹——莫扎特为其创作两部歌剧，瓦格纳五部作品在此首演，施特劳斯曾以最年轻音乐总监身份执掌乐团；与之相伴的巴伐利亚国家管弦乐团，拥有近500年历史，经施特劳斯、祖宾·梅塔、彼得连科等大师锤炼，成为世界最古老、最卓越的乐团之一。

此次来沪的三部作品，既延续剧院艺术传承，又暗藏“纪念彩蛋”：《漂泊的荷兰人》与《奥赛罗》均曾于1999年、2004年在上海大剧院完成中国首演，此次由“原版东家”再度演绎，意义非凡。其中，《漂泊的荷兰人》是瓦格纳走向成熟的转折之作，奠定“乐剧”观念雏形；《奥赛罗》则是威尔第晚期巅峰，堪称19世纪意大利歌剧集大成者，两部作品分别代表德、意歌剧传统顶峰，映照浪漫主义“双子星”的历史地位。

演出阵容同样星光熠熠：《漂泊的荷兰人》由德国著名导演彼得·康维奇尼执导，10月1日、4日、6日登台；《奥赛罗》音乐会版由当代意大利指挥新星达尼埃莱·鲁斯蒂奥尼执棒，亚美尼亚男高音阿森·索戈莫尼扬、美国女高音艾琳·佩雷兹、俄罗斯男中音阿列克谢·伊萨耶夫组成核心卡司。10月3日的乐团音乐会则由指挥大师尤洛夫斯基亲率，上半场以莫扎特《G大调第32号交响曲》与《G小调第25号交响曲》展现天才多面性，下半场用《蒂尔的恶作剧》《玫瑰骑士》组曲，勾勒理查德·施特劳斯的音乐奇幻世界。

从“观演”到“沉浸” 打造黄金周艺术之旅

除了高规格演出，上海大剧院更围绕“巴伐利亚回响”打造系列文化“深港”体验：2场特别讲座、1场演前谈、3场舞台导览、1场公开彩排覆盖整个歌剧节——《漂泊的荷兰人》演出前，技术总监丹尼尔·鲍尔将带观众探秘舞台；10月1日，塞尔吉·多尼将分享剧院历史与瓦格纳作品解读；10月3日，观众可近距离观摩乐团公开排练，触摸顶尖艺术的创作过程。

依托十一黄金周与双节契机，上海大剧院进一步推动文商旅融合：联动明天广场JW万豪酒店、国际饭店等推出“鎏金巴伐利亚·歌剧回响”主题套房+演出套票，打造艺术主题居停体验；首次联合南方航空推出“悠游飞行”活动，购票观众有机会获赠往返机票，完善“为一部戏奔赴一座城”的跨城观演链路。截至目前，6场演出出票率已超八成，外地观众占比达13%。