“尹超：化身”拉萨揭幕 勾勒当代西藏精神肖像

9月27日下午，中国当代摄影艺术家尹超的首次西藏个人展览“化身”在西藏拉萨吉本岗艺术中心开幕。展览以“身份”为核心命题，通过影像叩问认知的本质，展开视觉与哲学的双重探索，首度全方位展现艺术家持续十年的西藏影像实验。其中，围绕当代西藏文化探索者群体创作的展览同名作品《化身》系列引起高度关注。

十年西藏创作

尹超（b.1982）长期活跃于时尚摄影与当代创作领域。十年来，出于对喜马拉雅地区文化的深切热爱，尹超在公众媒体作品之外，不断回到拉萨开展个人化的影像创作实验。

十年来，尹超将镜头对准艺术家、出版人、音乐家、公益人士、说唱艺人、草原牧民……这些个体在全球化浪潮中的坚守与创造，构成了当代西藏的“精神肖像”，关于“身份”命题的探讨也在持续创作中呼之欲出，成为本次展览的起点。

2024年，巴黎中国文化中心推出尹超摄影艺术对话展“游目”，展出部分西藏创作，获得广泛关注。2025年，尹超率领团队四度进藏，从拉萨出发，一路抵达阿里，最终完成了《化身》、《归档》等系列作品创作。

此次“化身”展览全面梳理了尹超十年西藏探索中的思考和成果，首次系统性呈现艺术家别具一格的西藏作品。开幕式上，尹超将展览称为与西藏的“十年之约”，感恩西藏长期赋予其创作的灵感，更期待作品能剥离外界对藏地的刻板想象，展现一个充满活力、立体的当代西藏。

当代西藏精神肖像

吉本岗艺术中心是西藏首座古建筑保护性改造而成的公共艺术空间，原有建筑为立体坛城结构，这是美术馆首次举办摄影影像类展览。在古建内殿48柱空间中，44位当代西藏文化人物的60幅肖像共同组成了当代西藏精神肖像矩阵，令开幕式上的数百位观展者叹为观止。

肖像摄影是尹超最广为人知的创作体裁，也是“身份”命题的最佳载体。被拍摄者中，有米拉日巴古尔鲁传承人帕洛、藏族鹰笛艺术传承人次旦等非遗大师，有央吉玛、罗布桑珠、巴金旺甲等当代音乐人，有韩红、郑钧、杜鹃、丁真等公众明星，也有作曲家觉嘎、摄影家德木·旺久多吉、民族艺术学者桑东、唐卡画家勉拉顿珠等传统文化坚守者。

当代艺术家次旺扎西、嘎德、次仁卓玛的群像在内殿西北角牵引起当代精神，系列尾声，黑鸟乐队、导演岗珍等年轻面孔又展示出西藏文化的活力。

《化身》系列的被拍摄者年龄各异，却拥有共同的身份：他们都是当代西藏文化的探索者，背靠着伟大的文化传统，探索自己的表达和道路。他们都受邀携带一件最重要的个人物品入镜，无论相机还是藏戏面具，都勾连起历史与当下、传统与个体，成为展览名称“化身”的具体注脚。

“尹超的创作，不仅回应了长久以来关于西藏的东方主义想象，也延续了庄学本先生等中国影像人类学先驱开创的传统”，展览策展人盛立宇博士认为，尹超试图将镜头“校正”，摆脱东方主义视野下的“他者”异化和“香格里拉”式的神秘化，对准复杂观念沉积下真实而鲜活的人，作品因而呈现出独特价值。

深入“身份”探讨

磅礴的《化身》系列也成为整场展览关于“身份”话题探讨的切入口。在古建筑一层完美对称的四个入口处，受古建筑空间和藏文史籍中著名的“文成公主从四面进入拉萨”故事启发，尹超创作了《四方》系列作品，四位不同年龄、不同身份的人物站在拉萨东、西、南、北方向的四座高山上，不约而同地专注凝视着拉萨，构建起跨越千年时空的身份认同图景——个体身份的差异性在凝视中消融，最终汇成对文化根脉的共生性守望。

当观展者“转”过这四座山口、完成与内殿44位当代西藏文化人物的对话后，在古建筑中心神殿，《归档》系列的巨幅影像又将带来视觉与思维上的冲击：身着各民族华丽盛装的个体庄严伫立，具象特征的模糊与消解，带动“身份”边界的消融，指向超越标签的“共在”。

这组民族肖像作品的创作地域，横跨西藏、内蒙古、北京等多地，艺术家大胆使用特殊手法，刻意令图像模糊像素化，抽离了具体的时间刻度和空间坐标，具体的被拍摄者因而成为了一种符号化的、永恒性的存在，由此“归档”在了一个更宏大、更抽象的文化维度之中，带有“呼吸”效果的灯光、声音装置也令百年古建的大殿生长为一颗生命之树，身份的隔阂在此消融，创作者、观者一同融入了生命本体的洪流。

据悉，展览将持续至2026年1月17日，向公众免费开放。

展览信息

• 展览名称：“尹超：化身”

• 展览时间：2025年9月27日 – 2026年1月17日

• 展览地点：拉萨吉本岗艺术中心

“尹超：化身”不仅是一场视觉实验，更是一份关于中国西藏、寰宇世界与自我的哲学答卷——它邀请观众在凝视与反思中，重新理解身份与存在的真义。

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编辑 | 无忌君

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