田楷的问题在哪里？

田楷是田英章先生以欧楷为本创立的个人风格楷书，以严谨、规范、端正、温润、秀美著称，非常符合大众的审美，因此备受广大民众喜爱和追捧，田英章先生凭借一手田楷打天下，书院遍布海内外，弟子门徒众多，成为最成功的书法教育商人。

随着田英章先生的去世，田楷的热度也逐渐减弱，但是围绕着田楷的相关讨论并没有停止，因为这关系到艺术审美的本质问题。

田楷现象甚至可以被当成一个案例进行探讨，对普及和提升社会艺术认知有一定的帮助。

田楷的问题到底在哪里？很多人认为田楷写的太过标准，显得单调，失去了艺术活力。其实对于一种个性风格来说，外人没有干涉的权利，这一理由还不足以引发激烈的讨论。

田楷的根本问题并不是写的很标准，而是试图将书法标准化，并且在极力推行书法的标准化。这是严重违背基本的艺术规律的，并将严重误导民众审美，所以才会遭到很多专业人士的极力反对。

艺术是崇尚个性、多元的，任何试图标准化艺术的企图都是在扼杀艺术的自由和开放，这是对艺术的亵渎和背叛，是任何艺术都不能容忍的。

历史已经不止一次证明，任何艺术一旦被标准、规范化，那就必然会走向衰退直至毁灭。

在书法中，唐隶就是一个很好的例子，唐朝尚法，人们用楷书的法度去规范隶书，最终导致唐朝隶书的衰败，其影响力一直延续至清朝，期间的隶书陷入了沉寂，毫无发展，直到清朝开始重视汉碑才制止了这种颓势。

馆阁体也是如此，明朝大兴文字狱，加强对文化艺术的统治，树立沈度为时代书风领袖，诱使天下效仿，最终形成了一种书写范式，以乌黑、方正、光洁、等大为主要特点，让楷书显得无比恭顺，几乎扼杀了楷书的艺术性，同时也引发了行草书的馆阁化。

若不是一些开明书家敏锐的发现其中弊端，坚持书写自我，明清两朝的书法将会全面陷落。

将书法标准化的危害是非常大的，习惯了因循守旧的国人喜欢规范化的东西，这会让认知简单化。

但是对于一门艺术来说，如果不能充分表达自我，不能诠释独特的思维，那么必然如同行尸走肉毫无灵魂，这样的艺术还有什么创造的价值。

田楷试图规范化楷书，势必会让楷书走上背离时代文化发展方向的道路，最终将楷书推向平庸、落寞。

即便是传承了几千年的传统文化艺术形式，也必然要紧跟时代发展进行前进，任何背离和停滞都将面临被时代淘汰的命运。

当今书法已经失去了实用性，更为强调时代性，与时俱进是书法长远生存下去的唯一选择。

当今时代的主旋律就是创新发展，书法还有无限的创新空间，很多书法家都在积极探索书法的未知领域，无论成败都将为书法拓展生存空间。

但是田楷的理念是在否定探索精神，否定创新意义，阻止发展，为书法打造一个看似完美的温床，让书法在安逸中逐渐衰退，这种理念必然要遭到所有热爱书法艺术人士的强烈反对。

对于普通爱好者来说，田楷的规范性和美观性确实具有吸引力。但要真正理解书法艺术，还需要接触更多风格，了解书法发展的历史脉络。只有这样，才能形成全面的书法认知。

田楷作为一种个人书风，有其存在的道理。问题在于将书法标准化的理念并大力推广的做法。这种做法不利于书法艺术的多元发展，也不利于学习者艺术素养的全面提高。书法艺术需要包容各种风格，鼓励探索创新，才能保持生机与活力。

对于书法爱好者来说，应该广泛涉猎不同书风，了解书法理论，培养独立的审美能力。对于书法教育者来说，应该提供多元的教学内容，帮助学生开拓视野，发展个性。

书法艺术有着悠久的历史和丰富的传统。每个时代都留下了独特的书法风貌。我们这个时代也应该创造出属于这个时代的书法。

这需要书法家和爱好者们共同努力，在继承传统的基础上大胆创新。标准化、单一化的书风无法代表这个多元的时代。

田楷的讨论不仅关乎一种书风，更关乎我们对书法艺术的理解。通过这种讨论，可以促进社会对书法艺术的认知，推动书法教育的改进。这对于书法艺术的健康发展是有益的。