爱奇艺的“无限游戏”

文 / 汪淼

美编 / 沈谨瑜

出品 / 网界财经

“影视行业是一个创意型行业，用户的需求永远在变，永远想要新的东西，很难用昨天的成功作品去满足明天的用户。”

9月17日，在北京举行的“2025异想大会”上，爱奇艺高级产品负责人杨明做了一场名为《AI试图帮助西西弗斯》的演讲。他提到，西西弗斯是影视行业从业者的现状。

西西弗斯是古希腊神话中的一个人物，因为激怒冥王被量身定制了一项“永无止境”的惩罚：每天把巨石推上山，可石头到顶又会滚下来，周而复始。

这个比喻形象地描绘了内容行业的困境：既要保证每次内容创作都能获得市场认可，又要让作品生命力持续延长。

但现在不一样了，AI的加入正在改变这个局面，杨明提到，AIAgent能把AI能力和用户创意结合，产出大量衍生内容，把一次性的观剧变成用户和IP的长期互动。

爱奇艺已经用AI做出了实际案例，比如“桃豆”和“桃豆世界”。

“桃豆”能24小时陪用户看剧，推荐合心意的内容；“桃豆世界”里，用户能自己参与创作，让剧里的角色突破剧情限制，有“无限剧情”。

这不仅帮作品吸引更多关注，还能延长作品的生命周期，让“石头”在山顶待更久。

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AI搭子“桃豆”帮作品冲上“山顶”

对用户来说，找剧有时候像大海捞针，平台上内容太多，不知道哪部合自己胃口。而AI正好能解决这个问题，爱奇艺的“桃豆”就是典型例子。

“桃豆”是依托大模型打造的观剧搭子，能7×24小时陪着用户。它不只是简单推荐剧集，还能帮用户挖掘剧情里的精彩细节。

比如用户喜欢悬疑剧，“桃豆”会根据用户之前追过的《乌云之上》《借命而生》这类作品，推荐同类型的新剧，还会提醒用户剧中容易错过的伏笔。

如果用户偏爱现实题材，像《生万物》这样的爆款，“桃豆”会结合用户对农村生活的关注，推荐剧中和用户经历相似的情节片段。

这种个性化推荐不是凭空来的，而是基于对用户观剧习惯的精准分析。之前，很多用户会因为找不到感兴趣的内容，打开APP又关掉，导致好作品“藏在深闺人未识”。

现在有了“桃豆”，用户能更快找到对味的剧，作品也能更快被更多人看到，相当于帮从业者更轻松地把“石头”推到了山顶。

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“桃豆世界”让IP生命力“无限延伸”

如果说“桃豆”解决了“推石头上山”的问题，那“桃豆世界”就是让“石头留在山顶”的关键，它打破了剧集的时间限制，让IP从有限剧情走进了“无限剧情”。

在“桃豆世界”里，用户不再只是观众，还能成为创作者。比如用户喜欢《临江仙》里的角色，之前只能跟着剧情看角色的故事，现在可以在“桃豆世界”里，让角色经历新的情节。

有人会给剧中的男女主设计婚后的日常，有人会让配角开启新的人生线，这些由用户创作的内容，会不断丰富IP的故事，让IP一直保持热度。

这种模式的核心，是把创作主权交给了用户。过去，作品完结后，IP的生命力基本就停了，就算有衍生内容，也大多是平台主导，数量有限。现在有了AI的支持，用户能轻松产出衍生内容，而且这些内容更贴近用户的喜好。

更重要的是，“桃豆世界”让IP从“单向输出”变成了“双向互动”。用户不再是被动接受故事，而是主动参与到IP的建设中，对IP的情感连接也更深厚。

之前，用户追完一部剧，可能过段时间就忘了，但现在在“桃豆世界”里，用户能持续和IP互动，比如给角色过生日、设计新的服装，这种长期的情感投入，让IP的生命周期大大延长。

就像杨明在演讲里说的，动漫比影视生命周期长，是因为有长期内容供给；游戏比动漫生命周期长，是因为能让用户走进一个世界。

“桃豆世界”就是在打造这样的世界，让IP不再是“一次性消费品”，而是能陪伴用户很久的“朋友”。

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AI重构行业逻辑，开启“沉浸式情感售后”

AI给爱奇艺带来的改变，不只是表面的功能升级，更是深层的行业逻辑重构，它让影视行业从“提供内容”转向“经营关系”，从“输出故事”转向“共建世界”，开启了“沉浸式情感售后”的新纪元。

过去，平台和用户的关系很简单：平台出内容，用户看内容，看完之后，双方的连接基本就断了。但现在，有了AI的助力，平台和用户的关系变得更紧密。

在商业层面，这种“经营关系”的模式也带来了新的可能。之前，广告主投放广告，大多是一次性的，效果也很难精准衡量。现在，依托AI对用户的了解，广告能更精准地触达目标群体，而且能和IP深度结合。

更关键的是，这种模式让IP的价值得到了最大化挖掘。爱奇艺不再只靠会员和广告赚钱，而是通过IP衍生、线下体验等多种方式，让IP产生持续的收益。

比如《淮水竹亭》这部剧，除了剧集本身的收入，还通过AI设计了相关的卡牌产品，上半年销售额就很亮眼；线下，依托这部剧的IP，爱奇艺还在全感剧场推出了沉浸式体验项目，用户能走进剧中的场景，和“角色”互动，这种线下体验又反过来带动了剧集的复看量。

这种“共建世界”的逻辑，其实是对影视行业本质的回归，好的内容不只是让人看，更是让人产生情感共鸣，而AI让这种共鸣有了更长久的载体。

就像杨明说的，希望让对故事中人心怀眷恋的人，都能找到独属于自己的温情归处。现在，爱奇艺通过AI，正在实现这个目标。

总结

AI是影视行业的“新引擎”

回看爱奇艺的AI实践，从“桃豆”到“桃豆世界”，再到“沉浸式情感售后”，每一步都在打破影视行业的“有限”边界。

杨明用西西弗斯的神话开场，最终却给出了一个充满希望的答案，AI不是简单的辅助工具，而是推动行业从“有限游戏”走向“无限游戏”的“新引擎”。

过去，影视行业的痛点在于“不可控”：不知道用户喜欢什么，不知道作品能火多久。现在，AI让这种“不可控”变成了“可控”。

爱奇艺的案例已经证明，这种模式是可行的：《生万物》《临江仙》等爆款的持续热度，卡牌、线下乐园等衍生业务的亮眼成绩，都在印证AI给行业带来的改变。

对整个影视行业来说，爱奇艺的探索不只是一家平台的尝试，更是为行业提供了一个可参考的方向。

未来，随着AI技术的不断成熟，可能会有更多平台加入“无限游戏”的行列，用户会有更多元的内容选择，从业者也能摆脱“推石头”的困境。

而爱奇艺，通过这次AI实践，不仅巩固了自己在行业内的领先地位，更用实际行动证明：影视行业的未来，不是没有挑战，但只要拥抱技术、贴近用户，就一定有无限的可能。