迪士尼消费品部总裁：米奇穿上赛车服，迪士尼再造一个“迪士尼”

一个IP的寿命有多久？

一个 IP 的寿命有多久？两年、十年还是百年？

在米奇即将诞生百年之际，迪士尼官宣了“米奇与朋友们”和全球最具影响力的体育赛事之一 F1 的合作。

“我们正在重新想象触达粉丝的方式，让迪士尼在意想不到的地方惊喜亮相”，在华特迪士尼大中华区 2026 消费品部启动大会上，消费品部总裁费书雅表示。

目前，未来，米奇和朋友们将以全新的方式被引入到 F1 的世界中，无论是赛事现场、粉丝互动还是产品体验，都将呈现出别具一格的娱乐跨界内容和体验。据悉，本次合作将于 2026 年正式开启。

毫无疑问，这将是一场全球体育和娱乐跨界融合的盛会。

作为迪士尼历史最悠久、运营最成熟、最具知名度的 IP，米奇几乎等同迪士尼的品牌形象、文化符号，它代表了经典、传承和普世的欢乐；同时，米奇这样的顶级 IP 的“历久弥新”，也象征了迪士尼在 IP 运营、开发的无穷上限。

在华特迪士尼大中华区 2026 消费品部启动大会前，华特迪士尼公司消费品部总裁费书雅（Tasia Filippatos）与亚太区消费品部高级副总裁及总经理林家文（Kermid Rahman）一起接受了胖鲸头条的采访。

在采访中，两位高管围绕迪士尼如何在 IP 市场竞争加剧的背景下守住领先地位，怎样突破传统场景触达 Z 世代与 α 世代消费者，以及如何让百年 IP 持续焕发活力等关键问题展开分享。

被挑战的迪士尼

2024 年，迪士尼以 620 亿美元的年零售额领跑全球授权业，比第二名美国品牌管理公司 Authentic Brands Group 高出接近一倍。

但即便是强大如迪士尼，也不得不面对越发激烈的市场竞争。

越来越多玩家入局 IP 市场，消费者的内容和选择日益丰富，吸引 Z 世代和 α 世代的注意力变得愈发困难。而诸如泡泡玛特等非内容 IP 的全球爆火，为市场注入了新鲜血液的同时，也带来了“快餐式”消费的趋势。

流行趋势的周期越来越短，无疑对热衷长期投入和培育 IP 叙事的迪士尼构成了“挑战”。

“我们必须始终保持进取心，保持敏捷和创新，不断与消费者一同变化和成长，绝不能因业务规模庞大而自满”，在费书雅看来。

强烈的危机感与创新驱动力并存，面对千变万化的趋势，迪士尼关注的是“接下来的下一个一百年会是什么样子”，具体来说，下一代消费者的需求是怎样的。

从中延伸出了两个方面的行动，一是保持现有粉丝的新鲜感，二是吸引全新粉丝加入。

米奇与 F1 的合作正是处在两个行动的相交点。

近年来，F1 的年轻粉丝数量激增，数据显示，其 TikTok 上 54% 的粉丝和 Instagram 上 40% 的粉丝年龄都在 25 岁以下；同时，男女粉丝的比例也接近均衡。在中国市场，F1 粉丝总量已突破 2 亿，过去 12 个月增速达 39%，位列全球第一，且女性观众占一半。

换言之，F1 拥有年轻、高净值、性别均衡的全球粉丝群体，是迪士尼现有粉丝池之外的全新增量。

对迪士尼而言，一方面，透过 F1 这个全球性的体育赛事，迪士尼将自己的内容和品牌魅力推送到了庞大的体育迷、车迷群体中，实现高效的拉新和破圈。

另一方面，在电影、流媒、乐园和授权品之外，迪士尼创造出的“体育赛事”这一全新内容消费场景，证明了迪士尼的内容创作能力足以渗透到任何领域，为未来的跨界合作打开想象空间。

从体育、时尚到音乐，从奢侈品到大众消费品，迪士尼的合作“不设限”，但核心始终都是与消费者连接，尤其是新世代消费者。

费书雅认为，连接的底层逻辑有两层，其一是“在新世代活跃的地方与之相遇”，比如游戏、社交、短视频，用他们的语言和形式来讲述故事；其二是“情感共鸣”，紧密追踪并融入新世代的流行趋势，比如卡牌、宠物经济、怀旧情怀等，让迪士尼成为日常生活的一部分。

迪士尼与 F1 的合作，正是其应对上述挑战的一次战略性实践。它向行业充分展示了：即便如米奇这般拥有近百年历史的经典 IP，依然可以通过与非典型场景的深度融合，打破内容与体验的边界。

不想被复制的迪士尼

每家公司都想成为迪士尼。

但少有公司能完全复制迪士尼的机制，这个机制的核心，不依赖于单一 IP 的爆火，而是能够自我驱动、自我更新。

迪士尼有三个核心优势，内容与情感共鸣、独一无二的生态系统、给予合作伙伴一站式服务，林家文介绍。

大众了解到的最熟悉的迪士尼，是那个“拥有强大且持续更新的内容库，与消费者建立深厚情感链接”的迪士尼。但这一认知，仅仅是迪士尼庞大冰山的一角。

其真正的竞争力，源于电影、乐园、消费品、邮轮、数字平台等业务板块的深度协同，形成了一个相互赋能的内部生态循环。

就像米奇与 F1 的合作，不只是在商品上印个 logo 那么简单。它能变成社交媒体上的热门内容，吸引用户关注；能落地成赛事现场的沉浸式体验，强化粉丝记忆；还能衍生出从限量款到大众款的各类商品，覆盖不同消费需求；而通过这次合作吸引来的新粉丝，又可能进一步转化为迪士尼电影的观众、乐园的游客，为其他业务板块带来增长。

内部的生态循环之外，外部合作伙伴的循环也是支撑起迪士尼庞大体系的基石。迪士尼不仅是授权 IP，更会为合作伙伴提供产品开发、市场营销、渠道拓展等全方位支持，直接解决授权合作伙伴的经营问题。

这种深度绑定的模式，让合作伙伴的成功变成了迪士尼的成功，也建起了一个更稳固的商业联盟。

究其根本，IP 长期运营的关键是能够跨越媒介、场景和受众，持续产生新的连接与意义。而这得益于迪士尼经过百年沉淀的一套IP运作法则——它不追求短期的热度爆发，而是着眼于如何让 IP 在不同时代语境中始终保持解释力和感染力，从而在变化的市场中持续创造商业与文化价值。

行业的竞争从未停止，但迪士尼已经证明了其拥有强大的自我进化能力。对于迪士尼而言，这场比赛的终点不是击败对手，而是不断超越自己，驶向下一个百年。

这也留下了一个问题：当迪士尼将运营、生态做到了极致，如何让角色依旧鲜活，能够点燃消费者心中的火花，而非被消费殆尽？

本期作者：Hanna Zhou