「野艾实验室」FAQ答疑&线上分享 | 制作打破类型边界兼具艺术价值的电影

本文转自：纪录公社 Jilu Commune

过去几年，纪录公社通过讲座、工作坊、训练营等组织策划，围绕非虚构影像艺术搭建了一个国内外创作者和观众爱好者的交流对话空间。我们看到了许多让我们尊重欣赏的创作者，他们积极地投入到具体的生活中，独立地思考，执着地打磨叙事、影像这门技艺。即将迈入第五个年头，我们启动了「野艾实验室」非虚构创作支持计划支持那些具有鲜明艺术视野、展现深度思考的作品。

「野艾实验室」包含三个项目支持方向：「开发支持」「制作支持」「后期制作支持」。「开发支持」不限定媒介类型，旨在拓展表达边界，欢迎更多艺术创作者参与；「制作支持」与「后期制作支持」面向具备纪实元素的影像作品。以上三个项目支持类型均提供资金或服务支持以及导师指导。此外，我们还将举办「开放工坊」，除了获选项目可以参与，同时面向所有对非虚构创作感兴趣的从业者开放申请，不要求提交作品。

「野艾实验室」发布后，我们收到很多关于申请的询问，因此9月22日晚20:00，我们将举行「野艾实验室」FAQ讲座，希望通过直接对话，为申请者提供更清晰的方向。本次讲座，我们特别邀请国际制片人杨奥楠，他长期关注制作兼具艺术价值、打破类型边界的影片，包括Ben Rivers导演的《梦巢》（2025洛迦诺电影节主竞赛单元）、《孤独地貌》（2022 柏林影展论坛单元三项大奖）以及古涛导演的《驯马》（2018 FIRST最佳艺术探索奖）等。他的制片作品横跨纪录片与剧情片，多次在柏林、洛迦诺、多伦多、True/False、RIDM、FIRST 等重要影展获奖并展映。我们邀请他来与我们分享他如何判断一个项目的艺术表达与叙事潜力，结合与多位导演的合作经验分享如何在艺术表达与行业生态之间找到平衡，并推动作品进入国际视野。

本次FAQ讲座面向所有对「野艾实验室」感兴趣的申请者，同时也欢迎关注纪录、非虚构创作及跨界实践的朋友加入。让我们一起探讨如何在边界之外，寻找新的表达方式与可能性。

投递「野艾实验室」非虚构创作支持计划，请访问https://jilucommune.com/fellowship

时间：9月22日 20:00-21:30

欢迎在报名表中提出您对「野艾实验室」申请的任何具体问题，我们将收集并在讲座中集中解答。

流程安排

1.「野艾实验室」简要介绍

2.嘉宾分享：制作打破类型边界兼具艺术价值的电影

3.观众问答

杨奥楠

加拿大电影制作公司 GreenGround 的联合创始人，专注于制作具有高度艺术价值、打破类型边界的影片。他近期制片的作品包括索菲亚·波达诺维茨的《葬礼的节拍》（2025年多伦多电影节），以及德尼·科泰的两部代表作：《人际卫生》（2021年柏林电影节“奇遇”单元最佳导演奖）与《威尔科克斯生存记》（2019年洛迦诺电影节）；纪录片方面，包括Julien Élie的《基线的转移》（2025年瑞士真实影展）、Laura Bari的《少女的私密告白》、古涛的《驯马》以及杰奎琳·米尔斯的《遁入水波》，这些作品曾在 True/False、蒙特利尔国际纪录片节（RIDM）及FIRST青年电影展等上获奖。

他曾入选2019年戛纳电影节“加拿大制片人聚焦”。他担任杰奎琳·米尔斯执导的《孤独地貌》的监制，该片在2022年柏林影展论坛单元斩获三项大奖；此外，他担任本·里弗斯最新长片《梦巢》（2025年洛迦诺电影节）的联合制片。杨奥楠也常受邀在各大电影学院演讲，并多次担任电影节及基金评审。他同时联合创办了位于蒙特利尔的电影摄影器材租赁与影像后期制作公司CineGround Media。

凹凸镜DOC

ID：pjw-documentary

微博|豆瓣|知乎：@凹凸镜DOC

推广|合作|转载 加微信☞zhanglaodong

投稿| aotujingdoc@163.com

放映|影迷群 加微信☞aotujingdoc

用影像和文字关心普通人的生活