我的育人故事④｜赵勇：育才以声，声教润心

“一个人遇到好老师是人生的幸运，一个学校拥有好老师是学校的光荣，一个民族源源不断涌现出一批又一批好老师则是民族的希望。”为庆祝第41个教师节，围绕“以教育家精神铸魂强师，谱写教育强国建设华章”主题，生动展现上海音乐学院一线教师躬耕教坛的教育情怀，发挥优秀典型的示范引领作用，营造尊师重教良好氛围，让我们一起聆听第四届“周小燕教书育人奖”获奖教师：丁缨、杨茹文、陈牧声、赵勇、夏小燕的育人弦歌。

育才以声，声教润心

赵勇

上海音乐学院声乐歌剧系教授、硕士生导师

1984年，我从宁夏艺术学校毕业考入上海音乐学院，毕业后任教于杭州师范学院音乐学院，1996年调回上音工作至今，从事民族声乐教学已三十余载光阴。自成为教师那一刻起，我便深知自己不仅是声乐的传授者，更是学生成长的引路人。三十多年来，我始终将“教书育人、立德树人”作为核心使命，以民族声乐为媒介，以文化传承为根基，陪伴一批批学生走向艺术与人生的成熟，用实际行动践行着一位声乐教育者的初心与担当。

80年在艺校，和达国华先生上课

和常留柱先生上课

学生时代同学合影

和恩师常老师在一起

习近平总书记多次强调教育家精神在教育发展中的重要意义，作为新时代的人民教师，我也常常自我学习，做与时俱进的教师，领会教育家精神的深刻含义，继承和弘扬上海音乐学院优秀育人传统。而我的每一步成长，都离不开声乐歌剧系这个优秀、温暖又充满力量的集体。多年来，系里始终保持着严谨治学的传统和开放包容的氛围，老教师们的言传身教、同事之间的无私支持、学术上的交流碰撞，都让我受益匪浅。正是在这样一个专业上有高度、相处中有温度的环境里，我才得以不断汲取养分，坚定前行。感谢声歌系的领导和同事们，是你们一直以来的榜样引领和携手共进，让我始终感受到集体的光芒与温暖，也更坚定了我扎根教学、服务学生的决心。

和教学团队在一起

作为一名声乐专业教师，对我而言，声乐教学远不止于技术训练。每一次呼吸的控制、每一个字音的推敲，都是对学生艺术人格的细心塑造。我坚持“因材施教”，尊重每一位学生的音色特质与艺术个性，从气息、咬字等基本功入手，帮助他们打下坚实而灵活的技术基础。同时我也注重引导他们理解声乐作品背后的文化内涵与民族情感——唱好一首民歌，不仅要准确，更要有根、有魂、有时代的回响。令我欣慰的是，多年来，所培养学生陆续在“金钟奖”“孔雀杯”等赛事中斩获佳绩，更有多人毕业后扎根基层，成为大中小学音乐教师、文艺院团骨干或群众文化工作者，持续传播民族声乐的火种。他们不只是技术的传承者，更成为文化的传播者，这是令我感到自豪的成就。

课堂教学之外，我也极力为学生拓展艺术实践平台。带领学生奔赴宁夏、山东、浙江等各地，举办公益音乐会及声乐专题讲座。从鲁东大学到宁波音乐厅，从家乡固原的交流演出到浦东文化馆的师生音乐会等等。这些舞台不仅是技艺的练兵场，更是培养学生艺术责任感、拓宽文化视野的重要途径。我希望他们理解：真正的艺术来自人民，也要回归人民。

带领学生参与艺术实践

分享中国歌曲

在学术上，我长期致力于回族“花儿”及西北民歌研究，出版多部专辑与教材，如《回族“花儿”曲集》等，并发表多篇教学论文。我认为学术的深耕，最终也希望能反哺教学——丰富教学内容、提升学科建设水平，为学生提供更系统、更有深度的民族声乐学习资源。

学术反哺教学

回顾三十余载从教路，我始终坚信：教育是“心”的事业，是以心传心、以声育人的漫长耕耘。此次荣获“周小燕教书育人奖”，于我而言既是一份荣誉，更是一份责任。未来，我将继续与声歌系同行，坚守教学一线，以声教为舟，以文化为桨，载更多学子驶向艺术的广阔海洋。在中国民族声乐的道路上继续耕耘，用音乐的温度照亮更多学子的艺术人生，继续用朴素的实际行动表达对民族文化教育事业的坚守与担当，为中国民族声乐事业培养更多有信念、有情怀、有本领的新时代拔尖创新艺术人才。

教师简介

赵勇，男高音歌唱家，上海音乐学院声乐歌剧系教授，硕士研究生导师。先后师从达国华教授、王品素教授、常留柱教授。获全国第十一届“孔雀杯”声乐大赛金奖。他集教学和演唱于一身，任教三十多年来，培养了一大批声乐专业人才。 他的学生曾多次在“新人新作”“金钟奖”等全国声乐比赛中获奖。他的演唱民族风格浓郁、音质纯净、音域宽广、语言清晰，声音高亢明亮收放自如，感情细腻声情并茂，深受观众喜爱和欢迎。他先后出版发行《西域民歌》赵勇专辑、《我那亲亲的六盘山》赵勇民歌演唱专辑和《花花的尕妹》经典回族“花儿”等三张个人独唱专辑，并出版发行《回族“花儿”曲集》歌谱（声乐教材），主编《红歌献给党》男声版歌集（声乐教材）。

供稿：教工部、声歌系

编辑：彭畅

审核：张卓

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