专访全球CEO Alain Villard：斯沃琪与艺术的“爱情故事”何以愈演愈烈？

近日，斯沃琪和平饭店艺术中心于南京东路正式迎来第600位驻地艺术家，标志着斯沃琪艺术战略的重要里程碑。

自1983年品牌诞生以来，艺术便与运动、音乐并列，成为瑞士品牌斯沃琪的三大核心支柱。早在1985年，即品牌创立之初，斯沃琪便启动了首个艺术家合作项目，开创腕表行业与艺术跨界合作之先河。

斯沃琪全球首席执行官Alain Villard强调：“艺术，是斯沃琪的一场‘爱情故事’。”将腕表视作“手腕上的画布”，借由表盘传递艺术灵感，让全球消费者以亲切而具象的方式拥抱艺术。

全球创意灵感孵化地

2011年在上海外滩和平饭店南楼创立的​​“斯沃琪和平饭店艺术中心”​​，不仅是对历史建筑的保护性改造，也承担着全球艺术驻留计划的核心使命，近15年间累计接待600位艺术家，覆盖59个国家和地区，其中三分之一来自中国。每位艺术家都入驻斯沃琪和平饭店艺术中心进行为期3到6个月的创作。

斯沃琪全球首席执行官Alain Villard

“艺术家们离开故土，有时甚至是跨洋越境，聚居于此。他们不仅参与斯沃琪发起的合作项目，更重要的是，与我们的团队共同生活、共同进餐、共同创作——这是一种真正的情感共同体。”Alain Villard说道，这种共生关系催生出更为纯粹和自由的艺术表达。

据斯沃琪方面透露，驻留计划已逐步拓展至舞蹈、文学等更多艺术领域，同期最多曾接待18位艺术家。“此地成为一个开放、包容、激发创新的社区，是真正意义上的全球创意孵化器，”相关工作人员表示。

中国艺术家朱连江目前已入驻艺术中心逾一个月，他通过数字影像对主体性与技术权力进行批判性思考。在其工作室中，他正创作一件新装置作品：“人们常过度强调数字图像的‘虚拟’，但其存在始终依托于物理现实。我在此驻留期间，亦尝试引入更多物质性材料，拓展表达维度。”

来自浙江的马欣媛（Green Lava），同样是中国驻留艺术家之一。她的创作跨越涂鸦、动画与装置，常以奇幻都市景观与灵性生物探讨原始信仰、万物有灵与现代性别认同的交融。

在此次驻留中，她计划将和平饭店的公共空间转化为一个“灵性游乐场”——融合绘画、影像、动画与雕塑的复合场域，呈现酷儿文化如何在城市中流动、生长，并与自然灵性彼此呼应。

斯沃琪和平饭店艺术中心提供的不仅是生活、分享、交流和创造的空间，也邀请背景多元的艺术家留下属于他们的"痕迹"，助力个人艺术家的成长与突破，持续为全球艺术生态注入新鲜能量。

位于上海外滩和平饭店南楼的斯沃琪和平饭店艺术中心

世界上最小的画布

自1985年首次与法国艺术家Kiki Picasso合作推出首款艺术系列腕表（Swatch ArtSpecial）以来，斯沃琪便开启了一场跨越四十年的艺术实验。纵观艺术系列腕表，仿佛是一部浓缩的当代艺术简史。

斯沃琪艺术系列不断“跨界”。从最初的平面艺术家、画家，逐渐扩展至电影导演、时装设计师、音乐人、雕塑家甚至涂鸦艺术家。无论是Keith Haring的街头涂鸦风格、黑泽明的电影之眼，还是Christian Lacroix的奢华时装元素，每一位艺术家都将个人风格淋漓尽致地注入腕表设计中。

2018年，品牌更是推出了博物馆艺术合作系列，斯沃琪的艺术战略提升到了新的高度。通过博物馆的官方授权，瑞士斯沃琪将全世界大师的杰作展现在腕表这块“世界上最小的画布”上，让每个人都能拥有世界上最具标志性的艺术作品。

在实现名画微型化的过程中，斯沃琪在工艺创新的同时，恪守对原作的尊重，也不断探索古典作品的现代表达。

例如，与泰特美术馆合作的“特纳《猩红的夕阳》主题腕表”采用独特的日历盘设计，表盘色彩可随时间变化从酒红渐变为橘色，仿若日落时刻的流光溢彩。而品牌在2018年推出的3款充满创意的艺术系列腕表中，一款灵感来自荷兰国立博物馆馆藏的《人类的堕落》的表款，则巧妙地将1592年油画中的夏娃重塑为“持手机自拍的少女”，融合古典题材与当代数字生活，赋予经典以新的叙事。

斯沃琪以艺术腕表为媒介，重构了艺术机构、品牌与公众之间的互动关系。对博物馆而言，此类版权合作不仅开辟了崭新的收入来源，也极大提升了公众关注度。在行业层面，斯沃琪提出的“腕间美术馆”概念，启发更多奢侈品牌加快与艺术IP的联动，推动艺术衍生品由纪念品向日常配饰转型，重塑艺术与生活的界限。

对消费者而言，艺术不再遥不可及，而是成为一种“可陪伴的体验”。并非每个人都有机会亲临伦敦或巴黎的艺术圣殿，但每个人心中都蕴藏着对艺术的热爱。斯沃琪以腕表为媒介，将博物馆的殿堂级作品带入生活现场，Alain Villard告诉澎湃新闻：“正如我们向博物馆所倡导的，我们会为每一位消费者提供一方手腕上的画布。”那些无法亲睹的原作、难以抵达的远方，如今皆可凝于表盘之上，成为触手可及的艺术风景。

持续看好中国市场

中国市场是斯沃琪集团规模最大的区域性市场，也是斯沃琪集团最为看重的市场之一，历年年报显示，近四年中国市场累计销售额约99.13亿瑞郎，约合人民币882.84亿元人民币。展望2025年下半年，中国的电商渠道继续展现出消费增长的积极信号。

据Alain Villard观察，中国消费者展现出对新品与潮流的高度敏感，尤其期望能第一时间体验最新、最时尚甚至是最紧俏的产品。这一消费趋势也是斯沃琪致力满足的核心目标。

然而，随着全球顶级文创IP授权日益普遍，跨界合作逐渐被不少品牌过度运用为营销工具，其原有的吸引力正在消费者心中退潮，为品牌带来的边际效益亦明显减弱。

跨界合作本身并非问题所在，真正关键在于许多联名产品缺乏足够的创造力与想象力。多方协作机制常伴随决策链路过长、原创IP保护政策对设计灵活性的限制，这些都容易导致联名作品趋于平庸。此外，项目保密难度大、设计稿提前外泄等现象，在行业内已并不罕见。

Alain Villard在接受澎湃新闻采访时表示：“我们虽与博物馆等伙伴拥有众多成功合作案例，但随着参与方增多，合作信息在正式发布前被泄露的风险也显著上升。”

在面对跨界合作中的诸多挑战时，Alain Villard尤其强调了保密工作的重要性。据介绍，此前与欧米茄的合作项目历时六个月全程处于高度保密状态，除极核心小组外，包括市场策略、分销计划、设计启动节点及包装细节均未向任何外部人员透露，甚至其本人也未曾向家人提起。直至产品运送至各目标市场前，完整包装仍未公开。

2022年3月26日，联名款腕表正式发售当日，墨尔本首发门店吸引了超过5000名消费者涌入，全球市场的热烈反应也使团队信心大增。

在此基础上，品牌进一步探索联名模式的拓展性，继而选择与宝珀品牌合作，以标志性的Fifty Fathoms五十噚潜水表系列为蓝本推出联名作品，该合作同样在全球市场取得成功，尤其在中国获得积极反响。中国消费者对高质联名产品展现出强烈兴趣与认可。

在Alain Villard看来，敢于冒险和创新是斯沃琪DNA的重要组成部分。尽管双品牌合作存在诸多不确定性，但最终的市场成效不仅验证了全球策略的成功，更在中国激发出更多期待。

许多消费者已在迫切询问：“下一个合作会是什么？”Alain Villard透露，在即将到来的马年，将会与中国艺术家合作，推出生肖腕表，值得市场期待。