总导演、总编剧范家驹：解密国民综艺的常青密码

当下，短视频、短剧对长综艺冲击明显，节目组也曾面临迷茫：冲击是肯定的，短视频通过算法和流量筛选个人喜好，会造成信息屏障。但在范家驹看来，更重要的是坚守初心，以“合作”的心态来看待新兴事物：“如果节目真的好，自然能被切出很多卡段在短视频平台进行传播。作为国民综艺，我们有这样的自信，这是我们的基底。”

除了外部冲击，节目组在策划与录制中也面临两大核心难题。其一便是嘉宾全勤问题。从第四季开始打造的王牌家族，是很成功、很有辨识度的标签，他们给观众带来了很多欢乐，但本季家族阵容换新也带来了难题。“怎么让观众觉得‘来王牌就像去家里做客’，依旧能感受到熟悉的感觉，这是我们要解决的关键。”而节目组的第二大困难，是如何在“不变”与“不过时”之间找到平衡。“王牌有一年半到两年的时间没录，观众的喜好已经发生了改变。我们要让观众觉得这档节目既没过时，也没变，所以选题、游戏设计都非常纠结，比如传声筒、比划猜这类经典游戏，还要不要玩？怎么创新？这都是要解决的问题。”

《王牌与王牌》作为棚内游戏综艺，相较于户外综艺，嘉宾之间互动的难度其实更大。为此，节目组在舞美设计上特意缩小了舞台，就是为了让嘉宾更加有聚集在一起的气场。现在看来效果是很显著的，本季的嘉宾之间已经形成了很好的互动氛围。关晓彤和宋亚轩在第九季节目中“挑起了大梁”，在综艺性上有特别大的成长。宋亚轩造梗的能力比之前显著提升，比如他会结合当天的主题和造型去玩梗，有很多奇思妙想。关晓彤用一个词来形容的话，可能是‘疯感’。她很遵守规则，对游戏非常认真，也能很好地带动其它嘉宾投入进来。

作为综艺界的“常青树”，《王牌对王牌》能持续受欢迎的背后，是整个团队的不懈努力。首先，节目组对嘉宾的研究和投入非常多，节目里对游戏的挑选，都是基于对嘉宾的了解，所以也更容易出效果。其次，《王牌对王牌》的成功，也离不开庞大的策划量作为支撑。“我们的节目不只是做游戏，还有表演，甚至剧情。丰富的策划让节目内容更饱满，这也是我们能吸引不同年龄段观众的重要原因。”范家驹解释道。