跟剧地｜《生万物》编剧王贺，主演迟蓬、沈丹萍、牛银红、孙绍龙等，揭秘幕后创作故事

9月6日下午，由《影视圈》传媒主办的“跟剧地”系列活动第三期，在导演书社热烈举行。本次活动特别邀请了热播剧《生万物》的编剧王贺，以及主演迟蓬、沈丹萍、牛银红、孙绍龙等，与剧迷们面对面交流，深入揭秘该剧的创作幕后。活动由《影视圈》传媒创始人刘海洋主持。

活动伊始，刘海洋阐述了本次活动的主题——“向下扎根，向上开花”：《生万物》创作经验分享。他提到，面对短视频的冲击，长剧如何找到自身的创作方向和出路，是当前影视行业亟待解决的问题。这也是本次活动关注《生万物》的核心原因。

（刘海洋）

在剧本创作分享环节，编剧王贺详细分享了《生万物》的改编过程。

王贺提到，从接到赵德发原著小说《缱绻与决绝》开始，到经过十年的打磨，最终在爱奇艺风起工作室的推荐下启动剧本孵化，这一过程充满了挑战与机遇。

“在《生万物》改编过程中，我们始终坚持保留人和土地的感情这一核心主题。”王贺说，“同时，我们对人物和事件进行了重新构建，以适应现代观众的审美需求。”她还透露，市场调研在改编过程中起到了关键作用，包括考虑长短剧冲突、观众观影习惯的变化等因素。

（王贺）

对于文学语言转化为视听语言的挑战，王贺表示，这需要创作者在保持文学性的同时，注重情感价值取向的构建。“我们通过不断研究和调整演员的心理、情绪转变等，努力将抽象的情感转化为具体的语言和故事。”

在角色塑造分享环节，迟蓬、沈丹萍、牛银红、孙绍龙四位演员分别分享了各自的创作心得。

迟蓬谈到，她饰演的大脚娘角色在面对情感回馈时经历了复杂的心理变化。迟蓬表示，她的角色塑造需要从农民的角度出发，而非自身的角度。此外，她还提到了台词的创作和加工，强调演员在创作台词时需要不断地加工，以确保角色的准确呈现。

（迟蓬）

沈丹萍则分享了演员在面对年龄和精力问题时，通过自我反思和自我提升，以及对自己的成长和未来的思考，克服困难的经验。

牛银红和孙绍龙两位年轻演员也谈到了自己在剧中的成长与突破。他们表示，通过与资深演员的合作，不仅提升了自己的演技，还深刻理解了角色塑造的重要性。“每一次的表演都是对角色的重新诠释，也是对自己演技的一次检验。”

（牛银红）

在观众互动环节，现场气氛热烈有序。剧迷们纷纷就自己关心的问题向嘉宾提问，嘉宾们也耐心细致地一一解答。

在回答观众关于剧本问题的过程中，沈丹萍高度评价王贺创作的剧本：“就说托孤那场戏，我看了好多评论，一些观众都哭得不能自已。起初我还担心自己演不好，问她能不能改。王贺说剧本可以借鉴，让我按自己想法来改。后来我想改词，发现一个字都改不了，自己看着看着就被触动了。”

（沈丹萍）

在回答观众关于角色塑造问题的过程中，孙绍龙表达了对迟蓬老师的感激与敬意。他说，像角色铁头该如何行动、走路，甚至坐在那儿该呈现怎样的状态等细节，迟蓬都会毫无保留地将经验分享给他。“记得在拍摄铁头与大脚娘的第一场戏时，迟蓬老师提醒我，要把那些主观、客观的杂念统统抛掉，实实在在地去塑造一个朴实的农民孩子形象。”

（孙绍龙）

未来，跟剧地活动将继续关注影视行业的发展动态，积极探讨长剧创作的方向和出路，同时，也期待推动更多的影视人携手合作，共同推动影视产业与艺术的繁荣发展。

本次活动的详细对谈内容，将陆续在《影视圈》公众号等平台发布，敬请期待。