她把陶瓷做成了诗，也做成了品牌——85后陶艺家崔迪的逆袭之路!

在景德镇这样一座被瓷火熏染千年的城市，艺术家如繁星闪烁，来来往往。年轻的陶艺创作者层出不穷，有人昙花一现，有人沉潜无声。

而崔迪，这位出生于古城西安的女子，却以一份坚韧、才情与格局，在这片千年瓷都走出了属于自己的独特轨迹。

她不是出自景德镇陶艺世家的艺术家，也不是背景最强的艺术创作者，但她却是当代中国陶瓷艺术界，尤其是“景漂”一族中，少数能够将传统陶瓷技艺、现代艺术表达与品牌商业落地三者有机统一的代表人物。

短短十余年间，她不仅在全国陶艺界屡获大奖，其创立的“崔迪器”品牌，也在轻奢艺术陶瓷领域声名鹊起。有人称她为“陶瓷艺术界的一匹黑马”，也有人说她是“少有兼顾理性与感性的陶艺家”。

但她最在意的身份，或许只是：一个持续探索的创作者。

一颗种子，从西安种进景德镇

崔迪出生在历史悠久的文化古都——西安。5岁起便开始学习绘画，在纸与色的世界中自由徜徉。年少时，她的梦想其实并非陶艺，而是成为一名画家。那时的她沉浸于素描、水彩、油画的技法之中，技艺日益精进，对美术的感受力与创造力也逐步显现，十二岁的少女便获得了全国绘画金奖，可以说，对美术的喜爱陪伴了她的少年生活。

2005年，命运的拐点悄然出现。她考入景德镇陶瓷学院（今景德镇陶瓷大学），正式开启了陶瓷艺术的学习之旅。这座城市，这所学院，这门古老的技艺，渐渐改变了她对“艺术”本身的理解。

“陶瓷不是画的附庸，它是一个独立而完整的系统，需要时间、技法与情感的慢慢积淀。”她在一篇文章中写道。

刚入学时，一位教授告诉她：“学习艺术就像建金字塔，塔尖上的艺术家，只占1%。你想成为那1%吗？”崔迪坚定地点头。

以学徒之心，走夜路拜师，四年如一日

在大多数人还在校园课堂完成规定学分便享乐大学暇余时光时，崔迪已经悄悄走上了一条更艰难的“拜师学艺之路”。

她发现，四年的大学课程远不足以掌握陶瓷全部的门类。基础课、理论课、作品创作、毕业设计……虽形式丰富，但真正要将一道工序做精、做深，需要时间的反复打磨，更需要对工艺的熟悉与把控。

于是，她主动放弃部分选修课，换取更多空闲时间，骑着自行车穿越坑洼不平的乡间小路，只为去乡下的瓷厂拜师学艺。那时的景德镇交通不便，从湘湖校区到老城区来回近40公里，夜晚更是伸手不见五指，做完工常常已到深夜十一点。夏天的工场闷热又不能开风扇，因为风扇会影响土坯的成型，师傅们赤膊上阵，依然大汗淋漓，崔迪，作为一个小女生，就这样穿着工服混在一群赤膊大汉的中间。很累，很苦，但她从未抱怨，也从未退缩。

“师傅让我搓泥，我就搓了半个月。起初以为是磨人耐性，后来才知道，搓泥是了解陶土最基础也最关键的一步，只有掌握了泥感，才能与陶土浑然一体，让套图有了生命。”多年后回忆起这段经历，崔迪感慨万分。

从新彩、青花，到打磨、补水、荡釉、吹釉……每一道工序她都脚踏实地去学，去做。她从来不惧“手脏”，更不惧“路远”，四年的大学时光，她硬是把它当成八年在用。

第一批作品，即被博物馆收藏

到了大学毕业设计阶段，崔迪创作了三组作品：《山云》《沁》《轮回》，这三件作品融合了雕塑的空间感与釉上彩的绘画语言，在形式与观念上展现出罕见的成熟度。

其中，《轮回》这件作品，使用大量吉祥图案与东方符号，探索生命与死亡的哲学意涵，最终被景德镇博物馆收藏。而另一件《影动幽香》，也被江西省博物馆永久收藏，而这还只是她学生时期创作的作品。

更令人惊喜的是，她学生时代的作品就连续多年入选多个重要展览：
• 2008年，《蝴蝶》入选第二届国际新秀陶瓷家展；
• 2009年，《沁》参加第三届当代国际陶艺展；
• 2010年，《轮回》参加第四届当代国际陶艺展，并获“高岭杯”最佳传承奖；
• 此外，《山云》《沁》还多次亮相各大青年陶艺家双年展与国际艺术博览会。

对一个刚毕业的年轻人而言，这些荣誉不是幸运，而是她多年如一日沉潜的积淀。

而这份荣耀也给她带来了不菲的财富，毕业三年，当别的毕业生还在为生计发愁时，她已经赚到了一千万，还买下了人生第一套别墅。

陶瓷不只是艺术，也是标准

2012年，大学毕业第三年，崔迪创立了自己的品牌——“崔迪器”。

她的理念是：把艺术的表达、工艺的温度与当代生活的审美相融合。

在这个品牌里，每一件产品都严格把控品质。在崔迪看来，陶瓷不仅是艺术品，更应达到工业产品级别的精度与标准。

她常说：“哪怕是一个小杯子，误差也不能超过0.01毫米。”在“崔迪器”的工场里，我们可以看到，所有略有瑕疵的产品上都被红笔圈出，即使是肉眼几乎察觉不到的偏差，也必须淘汰。

这种几近偏执的标准，不仅唤起了人们对中国工匠精神的敬意，也成就了崔迪器在高端陶瓷市场的口碑。

国际视野：从瑞吉酒店到江诗丹顿

2011年，国际五星级酒店品牌喜达屋（Starwood）旗下的瑞吉酒店在中国新开业，在层层遴选中，最终选中了崔迪作为艺术陈设瓷的定制者。她花了半年时间打样、调色、设计，最终全部作品顺利通过验收。

此后，茅台、劳斯莱斯、江诗丹顿等一众高端品牌也陆续选择“崔迪器”作为商务定制礼品。“我从不主动宣传这些合作”，她说，“因为好的作品自然会被看见。”

她的作品已被选为国宾礼品赠送给外宾。

山云瓷谷：她的陶艺王国

2015年，她在三宝瓷谷打造了自己的设计与生产基地——“山云瓷谷”。这里既是陶瓷实验室，也是艺术展厅。很多去景德镇的人，都会专程到“山云瓷谷”走一圈，我上一次去还是2017年，那是个春雨细细的日子，潺潺的小溪穿过“山云瓷器”的木桥下，远处的山谷浸没在雨雾中，半隐半现。今日再来，这里已然成了景区，在熙熙攘攘的游客中，瓷谷安静地展示着她脱俗的存在，展品更丰富，也更有灵性。

与之前不同的是，在偏房多了一个直播间，从早上七点开始，这个直播间连接了崔迪和市场，国内和国外。

崔迪器的品牌不仅通过拍卖和收藏在高端细分市场深耕，同时也借助互联网渠道拓展到大众市场。如今，她的抖音、微信平台粉丝超过2000万人，单品销量突破10万件。

有人质疑她“是不是太商业”，她淡淡一笑：“艺术是我自我的表达，品牌是我对世界的回应。两者并不冲突。”

她的未来，注定飞得更远

2022年，她在陶溪川球磨展览馆举办大型个展《凤凰于飞》。展馆以三层结构展出：下层为她的过去，中层展示当下，上层则描绘她的未来。

在展览顶层，一幅“全球十大博物馆计划”赫然醒目——她的终极目标，是将“崔迪器”的个展办进世界上最知名的十家博物馆。

她说：“我要画一万只鸟，把它们画在瓷器上，让凤凰从中国飞向世界。”

一炉瓷火，十八年执念

崔迪不是速成的“网红陶艺家”，她是一步一个脚印，在瓷土、窑火与思辨中淬炼出来的年轻大师。

她的作品源于传统，却从不拘泥；她的理念接轨国际，但根扎中国。她既有艺术家的孤独，也有企业家的果敢；她是理想主义者，却活得极为现实、坚定。

景德镇的窑火千年未息，而崔迪，正以她独特的节奏和视角，为这座古城注入新的可能。

在她的世界里，陶瓷不仅是一种器物，更是一种语言、一种信仰——一种，可以跨越时代与国界的东方美学表达。

更多作品，请至崔迪本人视频号欣赏。