以现实主义风格聚焦“失败者”，他的长片首作开发在香港抵达新阶段

第八届HAF电影培训计划（Film Lab）日前顺利结束，本年度，入围主创团队参与了导师关锦鹏、耐安、陈庆嘉、流星、刘新竹、文念中及张凡主持的专题讲座与剧本一对一辅导环节。本届入围项目中，导演张新润带来犯罪悬疑题材项目《黄金时代》，故事灵感源于一桩真实案件，却将视角投向未被讲述的“神秘缝隙”，以虚构拼贴真实，勾连过去与当下的共同命运。

张新润坦言，创作初衷源于为“失败者”发声的冲动，尽管现实沉重，却愿以微光记录颠沛流离的人生转折。 从短片《无人知晓》到初次长片创作，他直面更大的挑战与更深的投入。在Film Lab过程中，他与导师陈庆嘉等前辈电影人深入交流、重构剧本，也在与国际影人的碰撞中审视自我与时代。尽管电影之路不易，他仍坚持“把荔枝送到长安”的信念——哪怕声音微弱，也要抵达该去的地方。

本期导筒带来导演张新润专访，跟随他的讲述走进项目《黄金时代》的开发历程，以及Film Lab现场的精彩瞬间。

HAF（香港亚洲电影投资会，现为电影业办公室项目市场一部分）于2018年成立“电影培训计划”（Film Lab）以支持新一代香港与华语电影人。活动内容包括公开讲座和导师予入围项目的一对辅导环节，以提升年轻电影人在不同电影分工的专业知识与技能。

本文配图由导演张新润（提供项目勘景图）及HAF提供

专访正文

导筒：你这次入围HAF Film Lab的项目《黄金时代》是犯罪悬疑选题，本片剧本是如何构思的？最初让你有创作冲动的部分是什么？

张新润：缘起于一桩真实案件，案件本身很震撼，但相关的报道把案件引到了更官方更主流的方向，而最吸引我的恰恰是那些没有报道的、保持神秘的部分。所以，我就觉得，不如就通过自己的想象，拼凑成一个完整并且意思的故事。另外，因为我是依靠自媒体维生，和编辑部的小伙伴郝晨明、王增一、刘文骁、宸祎的观念和喜好都比较契合，当我把自己的概念同步给他们之后，他们也都积极地给予我鼓励和建议，所以才能够走到现在。

《黄金时代》让我冲动的原因很简单，虽然这是发生在过去的故事，但和我们当下的处境不谋而合，我也擅长现实主义的创作。剧本中我是勾连了过去与当下，比如某些变迁还在继续，比如老百姓要承担很多后果，比如人无法脱离自己的时代。我曾经一度以为人都是自由的，现在觉得自己还是太天真了。所以，我想为某些群体发声。哪怕声音微弱，但至少，我努力过，那就无憾。当然还有最重要的理由，就是我答应过关注我们的读者，要一起合作部电影，带着他们的名字登陆院线。

导筒：你的剧本目前经历了怎样的修改和优化？

张新润：这次Film Lab导师是否提出了某些关键建议，促使您对故事的核心、人物或结构进行调整？我现在是完成了第四稿，从香港回来我准备着手第五稿剧本。我特别特别特别想谢谢导师陈庆嘉，他从人物出发，事无巨细的告诉我剧本中存在的缺陷，以及应该如何进步。他头发已经花白，但只要谈起电影，他还是神采飞扬，甚至还通过他自己的表演和细节，来告诉我怎么塑造角色。这些具体的例子，让我收获到他的一些经验和方法。原本去香港之前我以为自己的内容已经相当完善，但他的建议和指点让我意识到那不过是我的无知和傲慢。

导筒：这次在Film Lab的参与过程中，哪些环节对《黄金时代》的剧本或开发帮助最大？导师的一对一指导、与其他电影人的交流，行业资源对接。能否分享让你印象深刻的具体收获？

张新润：其实都挺有帮助的，导师的一对一环节会特别有效，与其他电影人的交流能相互鼓励，行业资源对接能打破自己的壁垒。印象最深刻的还是和陈庆嘉老师的交流，原本规定的是聊2个小时，只做剧本沟通，但我们聊了3个小时，从细节到生活到八卦等等，如果不是因为要聚餐，可能还会继续下去。我们聊的已经不仅是电影，更是在追忆过去香港电影的灿烂与荣光。同时我也在感慨，我们这一代年轻人做的真是不够好。

导筒：HAF以及Film Lab非常注重项目的国际市场和亚洲视野，你对《黄金时代》目标观众或市场潜力的思考是怎样的？你会如何平衡个人艺术表达与市场的可能性？

张新润：我的目标一是女性观众，二是成长于八九十年代的观众，因为我们要重新构建曾经的理想和氛围，属于我很怀念的日子。那是一个你说自己未来想写诗，也没有人会嘲笑你的环境。我相信只要经历过的，都会念念不忘。所以我比较在乎华语电影的市场，国际的层面我没有过多考虑。

我是愿意积极拥抱市场的，因为《黄金时代》关乎着太多的人颠沛流离的命运转折，所以我只希望它能够被更多人看到，所谓的看到并不是说能收获多少票房，就是单纯的被看到，被传播。而我的个人艺术表达，并不重要。

导筒：Film Lab之后，《黄金时代》下一步的发展计划是什么？您会考虑通过HAF（香港亚洲电影投资会）或其他创投平台寻找制片方和资金吗？

张新润：首先会再改一版剧本，有可能也会拍一部同名短片，主要是看没有人愿意投资，再做最终决定。一定会考虑HAF，他们的平等和包容让我深深触动。也是因为有这么优秀的平台，才有了那么多优秀项目的诞生。

导筒：你希望透过《黄金时代》探讨怎样的主题？

张新润：我们生活中有很多“失败者”，但往往总是因为他们失败，就选择性的忽略，或者认为他们就应该一直沉默。他们的起落沉浮，也应该值得关注。我很喜欢罗翔老师的一句话：“若非命运的庇护，你所有的梦想，你所有对人生远大的一些规划，都是烟消云散，都只是一个笑话而已。”

导筒：虽然影片尚未拍摄，你目前对《黄金时代》的视觉风格和整体氛围有怎样的初步设想？是否会尝试独特的影像语言或叙事手法？

张新润：以前我是偏好朴素的简约的风格，但在《黄金时代》里我想融入更多类型的尝试，在美术和灯光方面多下功夫，因为我们在勘景过程中的很多空间都带来了启发。我是希望等它拍摄出来的时候，不同的观众能可以收获不同的乐趣，比如有的人喜欢它的视听质感，有的人会喜欢它的人文关怀。

导筒：在犯罪悬疑选题方面，你会受到哪些具体作品或者导演的影响和启示吗？

张新润：我蛮喜欢刁亦男导演的作品，并且，有一些机会我也看到过他监制的种种作品，我喜欢他的分寸。商业和艺术从来都不是对立面，它们或许也可以成为朋友。

导筒：你之前的短片作品《无人知晓》入围了不少节展，从短片到长片，你认为创作上面对的最大的变化是什么？

张新润：更慎重了，更难了。客观来说，《无人知晓》是我在相对轻松的状况下完成拍摄。但《黄金时代》倾注了我大量的时间和精力，我有太多太多次想放弃了，如果背后缺乏支撑，我可能也会倒下去。长片检测素养和资金，短片更讲究爆发和决绝。

导筒：你与这次项目的监制廖希（曾参与制片《《阿拉姜色》《冥王星时刻》等作品）在短片时期就开始合作，他对你的项目会提供怎样的帮助和加持？

张新润：廖老师和我沟通的还是制作层面的建议，他是愿意帮助年轻人的，他会从自己的经验出发，对我做出指引。因为一个新人单枪匹马想在电影行业崭露头角，需要面临和克服太多挑战。我们现在回望任何电影节，基本没有谁是无名之辈。

廖希制片作品《阿拉姜色》

导筒：基于此次通过Film Lab推动项目的经验，你对其他希望借助此类平台发展的年轻电影人有什么建议？

张新润：客观来说，我认为自己真的不配给任何人建议。但我觉得如果还可以的话，如果还允许的话，不妨，我们就再坚持坚持。让我们一起，把荔枝送到长安。

导筒：Film Lab过后，你会希望未来如何发展和深化自己的创作？

张新润：最重要的，是Film lab打开了我的眼界。学会从一部电影去认识另一部电影，从一个导演去洞察另一个导演。自己还是新人，有很多值得进步的空间。要学会谦虚，更要学会坚持，要怀着信念，拥抱观众和生活。

导演简介：

张新润，自媒体从业者，账号“ 局外人看电影” 全网累计粉丝超过 700万，被虎嗅评为“十大年度作者”，连续三届担任搜狐青幕计划评委。首次电影尝试的短片《无人知晓》，聚集两岸三地优秀的电影工作者，入围第5届Hishorts!厦门短片周，第8届西影·春光青年电影展，第5届附近映像季，第4届世界游牧短片展，世界电影节平台短片奖基金导演扶助计划，Lift-Off First-Time Filmmaker Sessions。长片首作《黄金时代》，入围香港电影节第8届HAF电影培训计划。

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