翻车被骂成暑期最差，这剧可以抬走了

暑期档从不会缺少的都是古偶剧。

在观众对于古偶要求越发高的今天，如果不是一部剧真的烂到一点好的都挑不出来，基本都能维持住豆瓣5分的底线。

但今天这部，一开分，看过的没看过的，都傻眼了——

《与晋长安》

《与晋长安》宋轶、丞磊主演，改编自九鹭非香的同名小说。

原作是一部融合双强设定、架空玄幻、权谋博弈与虐恋情深的古言作品。

拥有宏大的世界观和独特的玄幻血脉设定，然而剧版对这些核心元素进行了大幅删减，最终呈现出的故事，更偏向一部缺乏新意的传统古偶剧。

故事的舞台设定在两个相互对峙的国家——太晋与大姚。

太晋的女将军黎霜（宋轶 饰），出身忠烈之家，凭借出众的军事才能戍守边疆，肩负着保卫家国的重任。

可太晋的朝堂并不安稳，年老的皇帝沉迷长生之术，无心朝政，太子与励王之间的权力争斗愈演愈烈。

励王为了争夺皇位，不惜通敌叛国，残害手足，朝堂之上暗流涌动。

黎霜留在京城的养父，本是前线将领，却因皇帝的疑心病被软禁，随后又遭革职，无奈之下，只能悄悄将儿子送往边疆，托付给黎霜照料。

大姚的局势同样复杂。

男主晋安（丞磊 饰）的真实身份，是大姚的谙南王段敖登。

大姚皇后性格病娇，与一位擅长邪术的神棍勾结，在一处设有血池的山洞中，企图将大姚皇帝炼制成对自己忠心耿耿的“影偶”。

就在神棍进行炼制仪式时，段敖登及时赶到，为了救下哥哥（大姚皇帝），他打断了神棍的施法，毅然跳入血池，最终自己却被炼成了影偶。

受影偶身份的影响，段敖登失去了所有记忆，身形也意外变成了孩童模样，在野外四处游荡。

命运的巧合之下，受伤的黎霜在野外遇到了这个失忆的孩童。

黎霜在查探孩童心跳时，流血的手误打误撞与孩童缔结了“血契”。

出于怜悯，黎霜将孩童带回军营，赐名“晋安”。

这层血契关系，让晋安对黎霜产生了本能的、无条件的保护欲，同时，晋安也必须依靠黎霜的血液才能维持自身的安危，两人从此形成了“被迫一体同心”的特殊联结，这种设定也为他们后续的情感发展埋下了宿命感与拉扯感的伏笔。

晋安留在黎霜身边后，两人朝夕相处，共同经历了诸多事情。

军营中出现奸细，威胁到军队的安全，黎霜决心揪出内鬼，晋安主动协助，凭借细致的心思和过人的智谋，与黎霜携手排查线索，一步步接近真相。

在此过程中，他们不仅克服了重重困难与险境，彼此间的情愫也在悄然滋生。

晋安虽然失去记忆，却在与黎霜的相处中，展现出开朗阳光的一面，对黎霜百般守护，成为了她身边最可靠的人。

然而，平静的日子并未持续太久。

随着剧情推进，晋安在某些契机的触发下，开始逐渐恢复记忆。

他先是在夜晚意外恢复成人形态，衣服被撑破的模样让黎霜惊愕不已；随后，神棍找到晋安，通过一系列手段唤醒了他部分记忆。

当晋安想起自己是大姚谙南王段敖登，而黎霜是敌国女将军时，两人之间的关系瞬间陷入僵局。

曾经相约白首的情意，在国仇家恨的隔阂下变得脆弱不堪，他们不得不站在对立的阵营，兵戎相见。

此前，黎霜曾为了营救被山贼掳走的弟弟，独自前往贼窝。

她没有制定完善的计划，也未带足够人手，仅凭一己之力与山贼展开车轮战。

即便身处险境，她在关键时刻却突然“圣母心”发作，错失擒贼先擒王的机会，最终被山贼击败。

而晋安在感知到黎霜遇险后，不顾自身安危，突破重重阻碍前去营救。

在匪徒乱箭齐发的危急时刻，晋安奋力守护黎霜，两人肢体交错的画面，既有生死与共的紧张感，又夹杂着一丝暧昧的氛围。

两军交战的战场上，晋安以大姚谙南王的身份领兵，与黎霜率领的太晋军队对峙。

曾经亲密无间的两人，如今刀兵相向，过往的甜蜜与承诺仿佛都成了泡影。

有剧情暗示，恢复记忆的晋安在神棍的挑拨下，可能会对黎霜展开折磨，这也让观众对后续“虐心”剧情充满担忧。

此外，大姚皇帝被皇后救下后，皇后为了彻底控制他，用一根铁链贯穿其身体，锁住斜方肌，即便皇帝失去了深厚内力和强健体魄，皇后也毫不顾及他的安危，这种“囚禁”设定，更添了几分剧情的诡异与狗血。

除了男女主的主线故事，剧中还穿插了多条副线情节。

黎霜的闺蜜是一位小神医，在黎霜身边默默支持她；还有一位暗恋黎霜的角色，前期求爱失败，后续或许会有“追妻火葬场”的剧情。

这些副线角色的加入，让故事格局显得更加拥挤，也分散了主线剧情的注意力。

从整体来看，《与晋长安》的剧情元素极为丰富，涵盖了罗密欧与朱丽叶式的跨国恋、朝堂权谋斗争、家庭情感羁绊、玄幻变身设定、病娇皇后的奇情纠葛、反派神棍的邪术阴谋等诸多内容。

可这些元素并未被有机融合，反而像一锅“腊八粥”，各种情节杂乱无章地堆砌在一起，缺乏清晰的叙事逻辑，导致剧情显得狗血且不流畅，剪辑也时常出现“天一脚地一脚”的混乱感，让观众难以沉浸其中。

在人物塑造方面，女主黎霜作为女将军，设定上应是善良果敢、极具魄力，能带领士兵冲锋陷阵的形象。

回顾以往的经典女将军题材作品，《杨门女将》无疑是标杆之作。

剧中的女性角色，无论是深明大义的佘太君、有勇有谋的穆桂英，还是英武不凡的众位婶娘，亦或是代表新生力量的杨八妹与杨排风，都展现出了独特的个性与强大的女性力量。

她们在战场上洗尽铅华，上马下马虎虎生风，既有着女性的优雅，又不失将军的勇武，通过精彩的群像刻画，传递出威武不屈的精神内核。

对比之下，《与晋长安》中的女将军形象，更像是一个“空壳”。

“女将军”的身份仅仅是为了让演员实现“换装自由”，既可以穿上铠甲cos战将风采，又能保持女子的娇俏，却完全忽略了女将军应有的立体性格与精神特质。

剧中大量的情节都围绕男女主的恋爱展开，权谋、战争等元素沦为背景板，甚至为了制造“工业糖精”，不惜牺牲剧情的合理性与人物的逻辑性，让“女将军”题材彻底沦为古偶恋爱的“外衣”。

《与晋长安》豆瓣开分4.8分，可在不少观众看来，这个分数仍有高估之嫌。

该剧的遭遇，并非个例，而是当下国产古偶剧的一个缩影——资本热衷于追逐热门题材，却不愿在剧本打磨、人物塑造、制作水准上投入足够的精力，最终只能产出一部部缺乏灵魂的“快餐式”作品。

或许，国产古偶剧想要摆脱当前的困境，首先需要跳出“恋爱脑”的局限，真正尊重题材本身的内涵。

“女将军”题材不应只是古偶恋爱的“遮羞布”，而应聚焦于女性在古代战争与权谋中的成长与挣扎，展现她们的智慧、勇气与担当。

只有这样，才能创作出真正打动观众的作品，而非在吐槽声中被市场淘汰。

毕竟，观众的审美在不断提升，单纯依靠流量演员、狗血剧情、工业糖精，早已无法满足大家对优质影视作品的需求。