竹影层叠间，书法墨韵与“智能美学”相遇

2025年大阪世博会中国馆前的《竹韵》装置艺术作品

近日，在2025年大阪世博会“浙江周”开幕活动上，中国美术学院以一场极具创新性的书法展演向世界展现了中华传统艺术的当代魅力。在大型装置艺术作品《竹韵》所建构的当代艺术场域中，书法家挥毫的灵动笔意与仿生手书写的独特韵律相互映照，智能科技创造与竹简金石铭文微妙对话。在这里，人机协作不是取代，而是延伸了艺术创作的可能性，传统书法通过科技媒介展现出前所未有的表现力，为“人与自然和谐共生”的现代命题提供了独特的艺术注解。

在大阪世博园中国馆前，一片江南竹林装置一经亮相便引来众多目光。为何选定竹作为装置的载体，装置总设计师、中国美术学院教授卢涛介绍，竹子在中国具有极强的文化符号意义，它无限延伸、独立成形、集群共生，其精神内涵与中国馆“竹简”的建筑创意高度契合。“《竹韵》紧扣大阪世博会中国馆总主题，是最能表达中国文化精神和体现浙江地域特色的自然媒介。单竹高耸挺拔，而竹林又竹影层叠，绿意盎然，构成了一道独特的生态景观。作品从今年3月开始构思，经过4个月紧张的定稿、设计、制作安装，终于呈现在全球观众面前。”卢涛说。

《竹韵》不仅是竹材的物理呈现，其动态的创作过程也颇具巧思。卢涛阐释装置的核心创意时说：“书法家在竹身上挥毫泼墨，书写代表浙江地域文化、自然景观与人文哲思的诗句，如‘诗画浙江’、朱熹名句‘万紫千红总是春’等。这些饱含东方美学的文字，与代表浙江未来的创新力量——人形机器人、智慧仿生手以及机器狗等，在由竹构成的空间中相遇并互动。”

书法家与仿生手共同挥毫书写

除了在书写内容上精挑细选，在书体运用上也颇具巧思。“既有庄重典雅的楷书，也有流动飘逸、体现书法韵律美的行草书。这种艺术表现形式的差异，旨在通过竹子这一载体，展现装置丰富的艺术特质，为公众带来深层次的文化体验。”在中国美术学院书法学院副教授冯立看来，这种艺术表达很好地呼应了“发乎自然，顺应自然”的中国文化传承理念。

既承载深厚文化底蕴，又迸发创新科技活力，可以说，《竹韵》装置正是将浙江绵延千年的文脉基因与引领未来的数字科技创造性融合的当代表达。

实际上，中国美术学院的多个专业团队深度参与了大阪世博会中国馆的内容策划与设计工作。2025年日本大阪世博会中国馆建筑设计方案“中华书简”是一座以绵延展开的巨型书简为外观的竹黄色建筑，建筑外立面镌刻的中国书法，是由中国美术学院副院长沈浩带领书法学院青年教师和西泠印社社员冯立、贺维豪、金恩楠组成的创作团队进行书写。他们根据各自所长，以金文、小篆、隶书、楷书、行书等不同书体进行艺术呈现，向世界展现了中国书法艺术的独特魅力，也展现了中华优秀传统文化的深厚内涵。这些诗词选自中国的《论语》《诗经》《孟子》《礼记》等典籍，以及大家耳熟能详的诗词传世经典，内容涉及治国、道德、学习、交友、自然等方面，如“万物并育而不相害，道并行而不相悖”“德不孤，必有邻”等。也有日本民众较喜爱的诗词名句，包括张继、张九龄、欧阳修、苏轼、朱熹、杨万里等人的诗作，如“人之相识，贵在相知，人之相知，贵在知心”“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海”等，内容与本届世博会中国馆“共同构建人与自然生命共同体”主题相契合。

另一项创作是此次世博会中国馆的Logo标志设计和吉祥物形象。“文明纵横·互鉴天成”，是由中国美术学院俞佳迪教授团队设计。标志以汉字“中国”为主体，配以英文及数字信息。文字取法于中国战国时期石鼓文与古罗马图拉真碑刻字母，以石刻传达大国叙事与文化传统，呈现文明之际会、书写源初之对话。

吉祥物名字叫“悠悠”，一只大熊猫怀抱竹子的形象。大熊猫是中国独有的珍稀物种，是生物进化的“活化石”。它长达800万年的繁衍生息，代表着物种与自然的和谐相处、与人类的和谐共生。“悠悠”形态可爱萌动，也是中国同世界各国友好交往的温情纽带。

此外，中国美术学院设计团队还与中国建筑科学研究院合作，参与了中国馆整体展陈的策划设计，思考如何向世界展示和传播关于人与自然和谐共生理念的中国方案，内容涉及展览主题、布局动线、展览内容、展陈形式等。

中国美术学院副院长韩绪认为，中国美术学院在大阪世博会的多维实践，不仅是一次艺术与科技的跨界实验，更是一场关于文化根脉与未来可能的深度思考。以“人工智能”与“艺术智性”的有机共生为方法论，传统在科技赋能下焕发新生，科技也因人文滋养而更具温度。无论是中国馆外立面的书法、动态竹构的生态叙事，还是吉祥物“悠悠”承载的和谐寓意，都彰显着中国美术学院的担当与追求：“重新发明日常”与“重建设计人文”。在智能时代，艺术不仅是历史的回响，更应成为未来的先声。

2025年8月17日《中国文化报》

第3版刊发特别报道

《竹影层叠间，书法墨韵与“智能美学”相遇》