著名书法家段俊平：古人如何用墨

中国书画艺术中的用墨之道，蕴含着深厚的文化底蕴与审美智慧。文房四宝之一的墨，自古便有"松烟"与"油烟"之分，二者各具特色，共同构成了中国书画独特的墨色体系。

松烟墨以松木燃烧取烟制成，其色乌黑沉着，光泽内敛，胶质较轻，特别适合书法创作。这种墨色不事张扬，却能透出文人雅士追求的内敛气质。与之相对的油烟墨，采用动植物油提炼烟炱精制而成，其色黑亮如漆，质地坚实细腻，光泽动人，成为中国画创作的主要选择。随着时代发展，传统研磨墨锭的方式逐渐被现代墨汁所取代。值得留意的是，选用老字号品牌墨汁尤为重要，因其严格遵循古法工艺，最能还原传统墨锭的艺术效果。这种工艺的传承与革新，体现了传统文化与现代生活的完美融合。

墨法的运用直接关乎作品的艺术表现力。宋代苏轼以浓墨见长，其作品墨色淋漓，气势磅礴；明代董其昌则开创淡墨风格，营造出空灵淡雅的意境。清代包世臣在《艺舟双楫》中精辟指出："书法字法，本寸笔，成于墨，则墨法尤书艺一大关键已"，道出了墨法在书法艺术中的关键地位。

书法的墨法表现技巧十分丰富，用水是表现墨法的关键。一幅书法作品的墨色变化，会增强作品的韵律美，古代书家颜真卿、苏轼都喜用浓墨，细观苏轼的墨迹，有浓墨淋漓的艺术效果。清代刘墉用墨亦浓重。书风貌丰骨劲，有“浓墨宰相”之称。与浓墨相反的便是淡墨。淡墨介于黑白色之间，呈灰色调，给人以清远淡雅的美感。明代的董其昌善用淡墨，书法追求萧散意境，从作品通篇观来，浓淡变化丰富，空灵剔透，清静雅致。正如清代周星莲所说：“用墨之法，浓欲其活，淡欲其华，活与华，非墨宽不可。不善用墨者，浓则易枯，淡则近薄，不数年间，已奄奄无生气矣”。

段俊平：著名国学专家、著名书法家、著名管理学家，香港城市大学（DG）客座教授，民建中央文化委委员、中国书法家协会会员、北京书法家协会理事、北京东城区书法家协会副主席、北京诗词学会副会长、京麓书院院长，著有《大道行简》，《企业幸福力》《中国管理往事》，《传承的力量》《从卓越到中庸》等中国化管理系列畅销书。发表500多篇国学管理论文，2014年被评为“中国百名最有影响力专家”，2015年被众多媒体及网上投票评为当代十大书法家之一。