《凡人修仙传》能火，最应该感谢的人不是杨洋，而是她

暑期，国产大剧争先展示威力，新剧持续不断更新，一个比一个精彩。

两月时间，正是诞生爆款的最佳时期，往年的年度大热剧，大部分来自暑假播放的新剧。

今年七月已出了一部分好剧，现在进入八月上旬，新鲜出炉的新剧正有条不紊进入节奏，实力强劲。

暑假不能少的题材当属古装剧，继女频复仇宅斗和穿越智斗之后，轮到男频出场。

一部《凡人修仙传》开播，古装剧质感上升一个level。

该剧是大IP制作，有强阵容，制作精良。

讲述穷善山村小子韩立进入修仙门派，一步步努力摆脱资质平庸束缚，在修仙道路上突破凡人之躯，逆天改命，杀出通天大道的故事。

首播出场，口碑炸裂，演员到制作广受好评。

大男主杨洋“去油”成功，颜值重回巅峰，饰演的韩立，在修仙路上持续经历重重磨炼，百折不挠的精神，促使他后来成为修仙界巅峰存在。

男频修仙，顶流上场，汇聚一群强实力演员，展开别样的修仙旅程。

此剧一出，杨洋口碑逆转，稳稳占据观众心目中的顶流之位。

前期的韩立是山村来的“二愣子”，为人实诚，憨厚，拜入墨大夫门下，自以为墨大夫真心手，心中感激不尽，遵循师傅教诲，日复一日苦修。

韩立轻信墨大夫为人师表的人品，夺舍事件暴露之后，师徒二人各怀心事，他暗中提升修炼，最后在“师徒大战”中反败为胜，得以远离神手谷，向更高阶层寻找人生。

进入修仙门修仙，韩立已不再是当初的轻信他人的穷小子，他坚定修仙之道，恶意的阻止，善意的挽留，不再成为阻挡他前进的阻碍，一心追求修仙，甘为“苦修士”。

韩立一出，“活人感”十足，气质和形象与原著贴脸，弱肉强食的世界，他坚守本心，保持善良本性，有情有义。

外在还是人设，角色和演员皆有主角的魅力，韩立没有主角光环，一路成功全靠自己努力得来。

作为一部IP改编，尊重原著让这部剧再添新的好口碑。

修仙题材，人物进阶修仙之路，故事的还原度，特效呈现，背景环境打造，多层面小说内容还原是一大难点。

但播出以来，故事的完整性，人物还原，暂时没有落入魔改的争议，得到原著粉的认可。

导演杨阳在采访中说，尊重原著，人设也不能随便改动，她指导下的作品真正做到还原。

故事的细节和修仙世界的奇幻瑰丽，无不彰显出制作团队对作品的下了苦功夫。

这部剧的成功之处在于找到真正会拍古装剧的导演。

杨阳导演是一位全能制作人，编剧、制作人、一级导演等多重身份，以及飞天奖、金鹰奖最佳导演/编剧的实力，奠定她在内娱影视剧制作中的地位。

近些年来，她拍摄的古装剧，无不在众多竞争中保留一股清流的存在，她的作品与当下的古装剧有着“质”的差距。

拍摄作品期间，她并不是坐在监视器前，拿着对讲机告诉演员怎么表演，看演员自行发挥，而是拿着剧本站在演员身边，亲自指导她们进入特定的情景和情绪氛围。

韩立为解毒来到墨府，群像戏份，众人围成一个圈，手拿剧本对台词，导演站在他们身后进行指导。

她的指导精准到台词语气，还有肢体语言亲身示范，细扣每一个演员的表情和动作。

杨洋和女演员之间的互动，他用“你能感觉到她在你的背后抽泣”的语言帮助演员代入情绪。

精益求精，不只体现在演员塑造的人物，眼前一亮的视觉美感是剧中最出彩的地方之一。

最先出场的神手谷，房屋，山水，犹如远离喧嚣的世外桃源，水清山明。

茅草屋前是清澈的河流，山顶瀑布顺着山坡下落，流入河中，山间独有小屋一间，清静闲适，大自然的清脆响亮。

山中全貌是大自然的气息，屋内的方寸天地是人烟间火，有生活气息的道具和布景，比如洗澡的桶，舀水的瓢，是再熟悉不过的生活用具，尽量做到古风接地气感。

接地气的生活感和大自然气息相融合，打造出具有神秘感的幽静之地，突出神手谷平凡却又不平凡的差别。

这个镜头取景，自然光照逆光和顺光呈现出来的画面是完全不一样的美。

这个镜头容纳山、水、人、太阳和水中倒影，暖光给所有的东西镀上一层暖黄色，水中倒映相似景色，舒适疗愈的场景透着淡淡的治愈感，给视觉带来享受。

黄枫谷是一片辽阔的地域，大自然的宽广辽阔在镜头里得到延伸，或是平坦的草地，或是树木林立的森林，勃勃生机的自然环境充满生的气息。

杨阳善用全景镜头，人放置于自然中央地位全景构图有一种“渺沧海之一粟”之感，唯美而大气磅礴。

取景之地抛开后期制作，真正带演员融入自然环境，寻找到最佳场景，打造出想要呈现出来的感官冲击力。

比如百草园的花每一株都是美术组亲手栽种，在现场构造出符合百草园景色的环境。

景物繁多，色泽美丽，山间植物有生命力，人在其中具有鲜活的活人感。

剧中的雪山和绿色的草原形成层层叠起，颜色由深入浅，山林中还有淡淡薄雾，自然界之色宛如一幅美丽画卷。

又比如人在桥上走，水中倒影山色的画面，眼睛被代入一个个令人惊叹的世界。

此外还有大漠孤烟的场景，各种各样的雪山和雪地场景。

杨阳导演擅长拍摄景色，她作品下的古装剧没有虚假的特效和抠图的痕迹。

比如她拍摄的《梦华录》有不少场景极具震撼人心的美感。

竹筏上鲜花绽放，轻轻滑进镜头，粉嫩的花色和碧绿的青水相得益彰。

这镜头，古代建筑的独特构造形成的景深层次感，勾勒出中心突出，人在景深深处，视觉得到远处延伸。

出自杨阳导演之手的《将夜》亦是大片质感，沙漠、草地、雪地…

镜头中，全景呈现出气壮山河之感，人物策马奔腾的场景，以浩浩荡荡呈现气壮山河之感。

真实的自然质感有一种如临其境的观感，视觉审美精准对准故事和题材的特性。

男频的故事里，导演擅长用景物突出人物气势，营造出热血氛围。

女频的故事里，细腻的特写镜头，突出某一个主体。

她对细节的把控既可用在大框图景 又可在细小的特写里。

她的镜头中对人物的刻画一样有着符合大众口味的捕捉。

剧中，韩立划船离开神手谷的片段，人物头戴斗笠，随着竹筏缓缓向前，韩立轻轻转头，轮廓立体，下颌线流畅的建模脸，把角色的形象以及整个画面的美感呈现出来了。

都说女导演下的男性角色塑造才拍出观众想要的男主，杨阳导演拍杨洋，真的把他的容貌还原了。

剧中有不同角度的侧脸拍摄，杨洋的侧面轮廓，让人物修仙道路上的变化有着别样的帅气。

低垂眼眸，眼底布满落寞之色，紧抿双唇，似是心中诸多烦闷，即便有刘海遮挡，四十五度的侧脸无可挑剔。

当头发高高束起，露出饱满的额头，低垂的眉眼和紧张的神色，清秀却又不失凌厉感。

导演真的抓住怎样展现演员的美感，让人物内外看起来更加饱满，有深度。

作品能被看到绝非偶然，其中挑不出毛病，拿下年度爆款其实不难。