托马斯·斯托弗：艺术收藏25年，持续看好亚洲市场

▲托马斯·斯托弗

收藏家、瑞士艺术品交易协会主席

Gerber & Stauffer Fine Arts联合创始人及资深顾问

图片来源：受访者

你不需要成为百万富翁才能开始收藏，哪怕预算有限，也可以通过支持本地青年艺术家等方式发挥影响力。托马斯 鼓励新藏家大胆迈出第一步：“ 收藏就像婚姻，是对高质量作品的热爱与承诺，也是对艺术家未来的信心。”

在全球艺术界，托马斯·斯托弗（Thomas Stauffer）无疑是一位极具影响力的人物。他不仅是资深收藏家、瑞士艺术品交易协会主席，还是Gerber & Stauffer Fine Arts的联合创始人及资深顾问。无论是在私人收藏、行业咨询，还是推动全球艺术生态健康发展方面，托马斯都凭借其专业素养、低调作风与前瞻视野，赢得了业界同仁、藏家和艺术家的广泛尊敬。

▲弗朗西斯科·谢拉，《眼睛》，2025年
展览现场：SUTTON 78，萨顿大厦，纽约
鸣谢艺术家及Von Bartha画廊
摄影：Kate Glicksberg

图片来源：Gerber & Stauffer Fine Arts

七月，正值今年瑞士巴塞尔艺博会落下帷幕，《收藏/拍卖》与度假中的托马斯·斯托弗连线。在对话中，他坦诚分享了自己艺术收藏旅程中的转折点、行业经验，以及对亚洲艺术市场的最新观察。

托马斯的职业起点与大多数艺术圈同行截然不同。他最初在伯尔尼经济事务秘书处开启职业生涯，随后参与瑞士星巴克的市场开拓，还曾担任瑞士国防部人力资源管理司司长。这一系列非艺术领域的工作经历，为他锻炼了团队管理能力与跨界沟通技巧，成为他后续投身艺术行业的重要基础。

▲拉希·雷兹瓦尼作品在Photo London展览，2024年

图片来源：Gerber & Stauffer Fine Arts

然而，艺术的热情早在他少年时期便已萌芽。托马斯回忆道：“真正的转折点是在我十五六岁时，跟随艺术史老师前往威尼斯游学。老师为我们讲述提香等艺术大师的作品时极富激情，让我第一次在威尼斯的教堂里沉浸于壁画和绘画的世界。”

这段经历点燃了他对艺术的深厚兴趣。尽管大学并非艺术专业，他却自学艺术史，并在每次旅行中尽可能参观博物馆、画廊与艺术家工作室。

▲位于巴塞罗那的安东尼·塔皮埃斯博物馆

两年后，18岁的托马斯购入了人生中的第一件藏品——西班牙抽象派艺术家安东尼·塔皮埃斯（Antoni Tàpies）的一件限量版画。“这是一件限量100版的作品，我至今还保留着。”在他看来，第一件藏品常常承载着藏家最初的情感纽带，是意义非凡的存在。

▲维多利亚·霍尔特，《炽热的护盾》2024年

展览现场：SUTTON 78，萨顿大厦，纽约

摄影：Kate Glicksberg

图片来源：Gerber & Stauffer Fine Arts

“对我而言，收藏艺术完全是一种感情驱动。有时候像一见钟情，有时则是在日常回味后愈发喜欢。”他始终认为，真正值得收藏的作品必须在视觉与艺术语言上与自己产生共鸣，无论其市场价值如何，首要的是“发自内心地喜欢”。当然，他也会关注藏品的可持续价值，“艺术品应当可以保值甚至在未来达到增值，但我从不为追逐短期收益而收藏。”

“当你一旦开始，收藏艺术就像上瘾，让人欲罢不能。”托马斯笑着说。随着职业发展与财富累积，他开始逐步收藏艺术家原作，并有意识地支持青年艺术家，把对艺术的热情转化为更具深度和责任感的收藏实践。

▲巴塞尔艺术展会现场，2025年

图片来源：巴塞尔艺术展会

无论是为自己还是为客户选择藏品，托马斯认为其中最重要的标准都是品质。“就像房地产讲究‘地段、地段、地段’，艺术收藏则讲究的是‘质量、质量、质量’。我只会考虑艺术家最优秀、最具代表性的作品。”

如今，艺术已成为他日常生活中不可或缺的一部分。“艺术现在对我来说就像氧气和水，每天都需要。”托马斯幽默地补充道。

▲托马斯·斯托弗收藏的阿德里安·格尼作品

托马斯每年都会重新布置家中陈列的艺术品，将藏品在空间中轮换展示。他喜欢将成熟艺术家例如阿德里安·格尼（Adrian Ghenie）的作品与青年艺术家的新作并置，以此激发作品之间的全新对话与效果。由于自宅空间有限，他甚至会借用父母的房子来陈列部分藏品。每逢朋友聚会或家庭晚宴，他也乐于向宾客展示和讲解自己的收藏，希望大家都能走进艺术的世界。

当被问及最为青睐的藏品类型时，托马斯坦言，自己的私人收藏以绘画为核心。“油画依然是艺术市场最主要的‘流通货币’，相比之下，雕塑在储存和转手方面都更加复杂。”目前，他的私人收藏已累积约200件，主要包括油画、纸上作品和素描。陶瓷则以当代年轻艺术家的作品为主，例如他最近收藏了日裔旅美陶艺家日下志央（Shio Kusaka）的作品。

▲安娜·克劳迪娅·阿尔梅达，《无题》

托马斯·斯托弗收藏

在发掘与甄选艺术家的过程中，托马斯并不拘泥于单一方式。他会在艺术博览会、画廊、艺术家工作室中寻找新鲜血液，也通过Instagram等社交媒体关注新兴艺术家。

“我没有固定的信息获取路径，每次收藏都有独特的缘分和决策过程。”但他也提及了自己尤其重视艺术家和策展人的推荐，他们的眼光往往最具前瞻性和判断力。

他也曾错失心仪之作，留下些许遗憾：“但每个收藏家都会有类似经历。有时因为对艺术家了解不够，有时因为资金原因，错过了重要作品。但这种遗憾也是收藏之路的一部分。”

▲多米尼克·冯,《两位站着的裸女》

托马斯·斯托弗收藏

随着市场环境的变化，托马斯的收藏标准也在不断调整。“疫情和地缘政治风险让全球艺术市场进入调整周期，现在的市场不再像前些年那样疯狂，这反而给藏家更多时间做出理性决策，不必在短时间内冲动消费。”

他认为现阶段对于有准备、具备流动性的藏家来说，其实是入市的良机，“耐心观察、等待并挑选高质量作品，比盲目追逐潮流更为重要。”

▲托马斯·斯托弗与藏家们

在瑞士巴塞尔展会的VIP休息室，2024年

托马斯还观察到，全球艺术市场正经历“风格与地域的轮换”。过去二十年，亚洲藏家的崛起推动了中国、印尼、泰国等地当代艺术市场的发展。近五年，中国当代艺术品价格有所回落，藏家兴趣逐渐从具象绘画转向抽象艺术、女性艺术家作品以及少数群体作品。

托马斯在此举例了近来广受欧洲藏家关注的原住民创作，如斯堪的纳维亚地区萨米群体的艺术作品。尽管如此，他对中国市场依然充满信心：“中国有庞大的内需和创作力量，我相信未来市场会再次迎来高峰。”

虽然目前市场仍处于恢复期，但托马斯今年3月在香港巴塞尔展会上，依然看到了许多充满热情的新藏家，这让他对未来充满期待。

▲托马斯与其客户——收藏家Hubert Looser

与背景中威廉·德·库宁画作的照片

托马斯曾为后者在2017年于奥斯陆国家博物馆策划了藏品展览

这张照片就是在奥斯陆展览期间与他一起拍摄的

亚洲市场不仅藏家基数庞大，更因年轻藏家比例高而具备长期潜力。“欧洲艺术市场在一定程度上已趋于饱和，而亚洲的崛起才是近二十年的现象。”

他坦言，虽然语言和文化障碍依然存在，但这也为艺术顾问的专业能力提出了更高的要求。

2008年，在著名的伯尔尼艺术大厅举办的一场慈善拍卖，让托马斯结识了同样热爱艺术的曼努埃尔·格尔伯（Manuel Gerber），两人一见如故。此后几年，他们不仅成为挚友，更在2010年共同创立了Gerber & Stauffer Fine Arts，将兴趣升华为事业。

“我们性格互补，合作非常愉快。十多年来，我们已把生活中最大的热情变成了职业。”

▲托马斯与其团队

图片来源：托马斯·斯托弗

作为艺术顾问和行业领袖，托马斯高度重视客户的个性与需求。他分享道：“我们为客户服务时，首先会了解他们的家庭背景、收藏预算、目标、兴趣和职业。只有量体裁衣，才能制定最合适的收藏策略。”

他曾受邀在瑞士某私人银行为客户举办讲座，一位原本毫无收藏经验的客户在聆听后受到启发，当天便在巴塞尔艺术展购入三件作品，总金额超过50万美元。“那一刻非常有成就感——我见证了一位因美育引导而诞生的新藏家。”

谈及这些高光时刻，托马斯的语气中满是兴奋：“艺术顾问不仅仅是为客户提供艺术品买卖，更是一种人与人之间的信任与陪伴。我们帮助客户理解艺术，带他们参观博物馆、策划艺术之旅，协助他们建立属于自己的审美和收藏体系。”从业以来，令他最引以为傲的，往往不是单笔高额交易，而是通过专业和热情“点燃”客户对艺术的兴趣和好奇心，让更多人走进艺术的世界。

▲右：托马斯·斯托弗，与两位瑞士艺术交易协会前任主席

左：沃尔特·费尔申费尔特（Walter Feilchenfeldt）

中：克劳迪乌斯·奥克斯纳（Claudius Ochsner）

图片来源：托马斯·斯托弗

而作为瑞士艺术交易协会主席，托马斯对行业责任也有着深刻的认识。他积极与政府和海关部门沟通，推动瑞士营造有利的政策和税收环境，强调如巴塞尔艺博会等国际展会对国家经济、就业和声誉的巨大贡献。

同时，他也致力于提升瑞士本土艺术家在全球的影响力，推动艺术教育和人才培养。“我们协会虽小，但要为成员——包括瑞士顶级画廊和艺术经销商争取最大利益，保障市场规范和行业利益。”

托马斯谈到瑞士艺术文化产业缺乏强有力的政治代言人，因此需要各协会联合发声，形成合力。他不仅积极游说政府支持艺术教育和博物馆建设，也努力为画廊和艺术品经销商争取更优越的行业环境。“瑞士虽是小国，但艺术市场极为活跃，艺术和文化已成为我们的国家软实力。”托马斯自豪地表示。

▲托马斯为艺术家王茜瑶在苏黎世举办个展，2021年

图片来源：Gerber & Stauffer Fine Arts

在访谈尾声，当我们讨论起资本市场及大藏家对艺术业界的影响，托马斯直言：“拥有大量资金入场的藏家确实会影响市场趋势，比如LVMH集团的阿尔诺家族、卡塔尔王室等，他们的购买力和品味会对艺术家的市场价格和行业地位带来深远影响。”不过，他也强调，艺术品收藏并非富豪的专属领域。

“你不需要成为亿万富翁才能开始收藏。哪怕预算有限，也可以通过支持青年艺术家等方式发挥影响力。”他鼓励新藏家大胆迈出第一步，“收藏就像婚姻，是对高质量作品的热爱与承诺，也是对艺术家未来的信心。”

以上仅代表个人观点

《收藏/拍卖》杂志公众号独家稿件

采访、撰稿：缪淼

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