9年锐减7万家，曾风靡一时的KTV，为何被年轻人抛弃？

依稀记得，距离上次去KTV已经是非常久远的事情了。

前两天刷手机，无意中刷到中国KTV品牌星聚会居然在东京涩谷开业了。

要知道在中国，KTV行业已经快被年轻人“唱没了”，而日本可是KTV的发源地，涩谷还是本地K歌品牌最密集的地段，这不是明知山有虎，偏向虎山行吗？

根据相关数据显示，自2015年起，中国超过7万家KTV从地图上消失；口罩三年更是压垮了最后一根稻草，传统KTV从曾经的十几万家一路骤减，如今仅剩几万家苦苦支撑。

艰难到什么地步？哪怕是商家打出“19块9包间+自带零食”的折扣，也难换回年轻人的回头。

那问题来了，KTV怎么就不香了呢？

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其实，要说“唱歌”本身，其实一直都在。

全民K歌、唱吧，哪个不是App榜单的常客？短视频平台也经常有人晒翻唱作品，点赞、投票、打赏一个都不少。

基于此，所以问题的关键是年轻人不愿意再为了“唱歌”而专门走进一家KTV了。

一般去KTV聚会，现场那叫一个整齐划一：一个麦霸在高歌，几个朋友在陪笑，其余人刷着手机，我就是那个刷手机的，所以至今也唱不了几首歌。

当然，现如今最扎心的是连约唱K的人都找不到了。

聚会越来越难，朋友越来越少，连“唱K”这种本该最热闹的社交仪式，都变成了难以凑齐的节目。

也就是说，唱歌这件事，从曾经的热情似火到如今的死气沉沉，只用了短短几年。

而KTV真正被抛弃的核心原因，其实是它的“体验感”跟不上时代了。

现在的年轻人，要的是深度沉浸感、互动感和参与感。

不是“你唱我看”，而是“我们一起演”，剧本杀、密室逃脱、狼人杀、桌游吧，都是拿捏了“沉浸式”这个点，所以甚至在某一个时间段风头盖过了KTV。

反观KTV，还停留在轮流上麦、表演式社交的老模式里，自然会被后浪拍死在沙滩上。

以这几年大火的“剧本杀”为例，2020年后，全国剧本杀门店数量迅猛增长，很多城市甚至超过了KTV，成了年轻人聚会首选。

玩过的都知道，它也没多少太高端的玩法，无非就是满足了年轻人对“情节参与”“角色代入”的期待，还能边玩边社交，哪怕社恐也都能在其中找到存在感。

再加上短视频和直播时代来临，唱得好不好已经不重要，重要的是能不能“被看见”“被点赞”。

因此，像KTV这种封闭场所，反而成了“社交盲区”，毕竟谁也不想做那个坐在小角落里看麦霸唱歌“不被看见”的人。

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在国内KTV行业一片哀鸿的当下，为啥星聚会还敢逆势出海？

前年，朋友过生日去过一次星聚会，除了唱歌，也有些小游戏，参与互动感的确会稍微高一些。

看到有网友说，和传统KTV不同，星聚会根本不打算“只靠唱歌”赚钱，他们的逻辑是：“人来KTV，不是为了唱歌，而是为了聚会、放松、情绪释放。”

换句话说，星聚会卖的不是音乐，是社交空间，是快乐体验。

说白了，星聚会不是在做“卡拉OK”，而是在做一个“年轻人的快乐基地”。

而凭借这个逻辑，在中国下沉市场混得相当开。

900多家门店，无一因亏损关店，门店回本周期甚至比奶茶、火锅都快。

其实，在我看来，东京涩谷的新店开张，更像是一次宣告：KTV未死，只是换了个壳。

回到最初的那个问题，年轻人到底为什么不唱K了？

其实不只是KTV，很多老牌娱乐业态都在逐渐“失宠”，电影院、线下酒吧皆是如此。

究其根本还是当代年轻人的注意力越来越碎片化，消费越来越“情绪化”，他们不会为了一个活动单独安排时间，而更愿意为“一站式体验”买单。

所以，不是“唱K不行”，而是“只唱K不够”。

毕竟不管时代怎么变，社交娱乐的底层逻辑永远不会变：

人永远都需要聚在一起，需要一个地方释放情绪、讲点废话、来点仪式感，只要你提供得够新鲜、够有趣、够好玩，他们就愿意来。

有人说，这是KTV的“重生之路”；也有人说，这只是新瓶装旧酒，热一阵就凉。

但不管怎么看，或许以星聚会为例的新型KTV正在尝试，把一个过时的行业，变成一个可以不断进化的“生活方式空间”，至于效果如何还得时间来验证。

所以，在我看来，与其说是KTV死了，不如说当代年轻人对“唱K”这件事的期待变了。

唱歌从来都不是目的，让人想开口、愿意留下来、开心地分享那一刻，才是最终的意义。