网红一句话，张碧晨告别《年轮》，双原唱之争引发网友热议！

“一圈一圈的年轮，埋葬多少青春”，当熟悉的旋律在耳畔响起，相信不少人都会忍不住跟着哼唱，毕竟这首发行于2015年，作为电视剧《花千骨》插曲的《年轮》，十年来承载了无数人的青春记忆。

可谁能想到，十年后的今天，它却因为原唱之争，陷入了一场沸沸扬扬的舆论风暴，甚至逼得张碧晨工作室发布声明，与《年轮》正式告别 ，这背后究竟有着怎样的故事呢？一起来看很哥解密：

一切的导火索，来自一位网红——旺仔小乔。拥有千万粉丝的她，在2021年的一次直播中，公然宣称《年轮》原唱仅为张碧晨，否认汪苏泷的原唱身份 。

这番言论在当时或许并未掀起太大波澜，可没想到，在2025年被网友翻出后，竟成了这场纷争的“引信”。

2025年7月23日，QQ音乐的一个举动将版权之争彻底推向高潮。平台短暂移除了张碧晨《年轮》“原唱”标签，虽然后来很快恢复为“双原唱”标识，但这一操作，就像一颗投入平静湖面的石子，激起千层浪。

#张碧晨年轮原唱被取消#的话题迅速登上热搜，阅读量直冲3亿，网友们纷纷下场讨论，究竟谁才是《年轮》真正的原唱。

而另一边，网易云音乐则长期标注“张碧晨、汪苏泷双原唱”，这种平台间不一致的标注，也让这场争议变得更加扑朔迷离。

面对舆论的发酵，汪苏泷方率先在7月25日00:05发声。他们收回《年轮》所有演唱授权，暂停商业翻唱许可，并强调从《年轮》与《梦幻诛仙》立项之初，就设定的是“双原唱”模式 。

汪苏泷经纪公司老板李思睿更是晒出2015年项目邮件，铁证如山，证实剧方当时明确要求“男女双版本同步制作” 。从创作角度来看，汪苏泷作为《年轮》的词曲作者，对作品有着不可忽视的创作贡献，他的演绎版本，无疑也应该享有原唱身份。

可张碧晨方自然也不会坐视不理。仅仅两小时后，凌晨02:16，张碧晨工作室发布声明，坚称张碧晨为“唯一原唱” 。

声明中也的确有理有据，2015年6月15日张碧晨版率先上线，成为《花千骨》电视剧唯一使用版本 ，而汪苏泷版晚15天发行，且未在国家级版权系统登记为“演唱者” 。

按照张碧晨方援引的《著作权法》行业惯例，“原唱=首次公开发行者”，所以张碧晨作为先发行版本的演唱者，理应是唯一原唱。声明的最后，那句“与《年轮》正式告别”，充满了无奈与遗憾，也让不少粉丝为之动容。

这场纷争，从表面看是原唱身份的争夺，实则背后有着复杂的法律与行业分歧。从著作权归属上看，汪苏泷作为词曲著作权人，依法有权收回授权，这是《著作权法》第10条赋予汪苏泷的权力 。

可在原唱认定上，双方却各执一词，谁也不肯让步。这种争议，不仅让大众对“原唱”这一概念产生了疑惑，也暴露了OST领域版权条款的模糊性。在以往的影视音乐制作中，类似未明确“原唱”身份的合同并不少见，此次《年轮》事件，无疑给整个行业敲响了警钟。

舆论场上，网友们也分成了不同阵营。支持汪苏泷的网友认为，创作者对作品拥有终极控制权，收回授权是合理维权，他们还类比“房东收回房子”，批评张碧晨方“模糊创作与演绎的边界” 。

而支持张碧晨的网友，则强调她的首唱贡献与行业惯例，有乐迷指出“十年间大众默认张碧晨为原唱” ，部分法律博主也指出“原唱身份与版权归属属不同维度” 。当然，也有不少中立的网友，他们觉得双方沟通不足，网红旺仔小乔的言论被过度放大，才导致矛盾激化，大家纷纷为“十年金曲因标签之争被禁唱”而感到惋惜。

从长远影响来看，这场争端对双方都造成了不小的损失。张碧晨失去了《年轮》的演唱权，这意味着她未来无法在公开场合演唱这首代表作，对于一位歌手来说，失去一首传唱度极高的代表作，无疑是一大遗憾。

而汪苏泷虽然成功捍卫了自己作为创作者和原唱的权利，但也面临着舆论的反噬，部分网友对他收回授权的行为表示不满。最无辜的，还是广大听众，以后可能很难再在各种场合听到张碧晨版的《年轮》，失去了重温经典的机会。

回顾整个事件，其实从一开始，《年轮》采用男女双版本的演唱模式，就为这场争议埋下了隐患。

如果当初在合同中，能对“原唱”身份有更明确的界定；如果在歌曲发行后的十年里，双方能及时沟通，解决可能存在的分歧；如果网红旺仔小乔能谨言慎行，尊重版权，或许这场闹剧都不会发生。

如今，张碧晨虽已告别了《年轮》，但这场旷日持久的原唱之争却如同投入湖心的石子，激起的涟漪久久未能平息。

这场纷争俨然成为音乐产业生态的"多棱镜"，折射出当下行业在版权确权、艺人权益分配、平台信息标注等环节存在的系统性症结。

从法律层面看，音乐作品的权利归属界定模糊的犹如"达摩克利斯之剑"高悬；从行业实践而言，合作艺人间的权益划分缺乏标准化模板，导致"公说公有理"的困局；而数字音乐平台在作品信息标注上的粗放管理，更似"雾里看花"般令人困惑。这场风波恰似一剂"苦口良药"，暴露出产业规范化进程中的深层病灶。

当创作热情遭遇商业利益，当艺术表达碰撞版权规则，我们亟需建立更透明、更公平的行业公约。毕竟，在听众的审美期待中，音乐本应是涤荡心灵的清泉，而非沦为利益博弈的筹码。

唯有构建起权责明晰的行业新秩序，方能让艺术回归本真，使创作者、表演者与聆听者都能在这场声音的盛宴中各得其所，你说是不是这样呢？

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