改编自高口碑同名话剧，陈佩斯《戏台》上演乱世荒唐众生相 | 暑期档推荐

据灯塔专业版数据显示，2025年暑期档含预售总票房已突破40亿元，《侏罗纪世界：重生》《酱园弄·悬案》《名侦探柯南：独眼的残像》暂列档期票房前三名，而在这周，院线又将有多部新片上新，其中最令人期待的影片之一，是国民级喜剧泰斗陈佩斯回归大银幕之作《戏台》。

这部即将于本周五上映的新片，改编自同名经典话剧，由陈佩斯执导，陈佩斯、黄渤、姜武、尹正、杨皓宇、余少群、陈大愚、徐卓儿等主演，讲述了在战乱时期，五庆班班主侯喜亭（陈佩斯饰）带着戏班进京演出，而包子铺伙计大嗓儿（黄渤饰）被洪大帅（姜武饰）误认成名角金啸天（尹正饰），被要求演出《霸王别姬》。台前台后顿时乱作一团，各方势力卷入其中，台上霸王声声唱，台下荒唐众生相，一场啼笑皆非的大戏就此上演。

话剧到电影，充满讽刺与黑色幽默的浮世绘

话剧版《戏台》巡演多年一直一票难求，场场售罄，豆瓣评分高达9.1分。话剧迷的关注之外，对于更多观众来说则是自己的童年和青春回来了，陈佩斯在春晚舞台上带来笑声的经典瞬间仿佛重现眼前，唤起几代观众的记忆：

《吃面条》中无实物表演的极致诙谐，《主角与配角》中那句家喻户晓的“队长，别开枪，是我”，《警察与小偷》里笨贼有样学样的“站住，不许动，举起手来”……陈佩斯与黄金搭档朱时茂，在1984年春晚上凭借《吃面条》使“小品”正式成为一种独立的艺术表演形式，十余年间持续为亿万家庭制造欢笑，成为春晚舞台不可或缺的“硬菜”和全民欢乐记忆。即使后来陈佩斯将重心转向话剧舞台，暂别电视荧屏多年，他仍是无数观众心中的期盼。

如今，陈佩斯带着电影《戏台》回归大银幕，电影改编自他倾注十年心血、广受赞誉的同名高分话剧。

该话剧巡演十年，口碑经久不衰，观众赞“丝丝入扣的荒诞好戏，很多意料之外情理之中”。陈佩斯用自己多年的创作经验，将优秀话剧搬上了大银幕：“好戏剧很有可能成为好的电影，因为它剧本扎实，文学架构精巧。”

电影《戏台》延续了话剧荒诞幽默的戏剧冲突和针砭时弊的辛辣讽刺，通过戏班班主、送包子的伙计、军阀大帅、名角儿等各色人物命运的错位交织，呈现了一幅充满讽刺与黑色幽默的浮世绘。

片中，每个角色都带着乱世中的温度，每个演员都在用真心贴近角色，从老戏骨到新生代，全员让角色落地，将乱世中角色的温度传递到观众心中。

五庆班班主侯喜亭是“乱世中死撑着的戏骨”，陈佩斯演绎时，与角色一样践行着“只玩真的”，片中侯喜亭焦头烂额以头撞柱，陈佩斯真撞；听到观众为舞台上的荒腔走板喝彩时，侯喜亭扇自己耳光，陈佩斯也是真扇；拒绝改戏时，侯喜亭喃喃着“我改不了”身体下滑跪在地上，七旬高龄的陈佩斯也是结结实实跪了下去。饰演金啸天的尹正一语道破：“这个角色和导演这个人一样，都只来真的。”

黄渤饰演的大嗓儿是一个热爱戏曲的店伙计，却被阴差阳错推上了名角的位置，成了“冒牌霸王”。首次在电影里唱京剧，黄渤认真学习了戏曲身段和唱腔，戏曲指导松岩赞道：“我教他们的时间不长，但从成果来看，他们私下肯定下了功夫。”

姜武演绎的洪大帅，暴戾外壳下有意想不到的“呆”，他执拗于“楚霸王不能自刎必须过河”，甚至为此拔枪强迫戏班改戏。姜武将洪大帅演绎得入木三分，让这个角色既好笑又带上了些许荒诞悲情色彩。

尹正称金啸天是他从艺以来难度最大的角色，勒头勒到晕眩虚脱，也印证了他为角色交付全部的决心。杨皓宇饰演的戏院吴经理，是典型的“生意人”，不负责艺术，只负责利益，在乱世中努力维系着戏院的生存。余少群诠释的凤小桐堪称“反骨美强惨”，陈佩斯盛赞其贴合角色“如同量身定制”。陈大愚把“恶奴”徐明礼的狐假虎威演得活灵活现，徐卓儿饰演的六姨太思玥则映照强权下女性的飘摇命运。

是否考虑翻拍小品？几句话尽显艺术坚持

目前，电影《戏台》正在全国超前点映中，导演、编剧兼领衔主演陈佩斯携主演余少群、陈大愚、徐卓儿日前来到上海，与观众面对面交流，分享了喜剧创作改编和角色塑造的幕后故事。

“这包袱就像滚雪球，越滚越大，笑着笑着就品出味儿了。”一位多次看过话剧版的观众如此感慨，道出了影片的喜剧魅力。

陈佩斯表示，影片的笑点是通过“情节递进加误会叠加”的方式自然生发，“每一步都带着新的误会，观众跟着情节走，笑就是水到渠成的事了。”

相较于话剧版，电影《戏台》的改编大胆且细腻，影片后半段对金啸天的角色线进行了重构，原本舞台上角色醒来后的“误打误撞”，在电影中变成因听到大帅对戏剧人的侮辱而主动反抗，对此陈佩斯解读道：“这条主观意志的行动线，让喜剧冲突从被动误会升级成主动对抗，这也符合角色性子，改编背后是剧本反复的推敲。”

“能演到这么扎实的剧本，是演员的福气。”余少群的感慨，道出了《戏台》喜剧魅力的根源。当被问及如何演绎出凤小桐层次丰富的特质时，他直言：“好剧本就像精准的地图，沿着人物脉络走，每一步都不会错。话剧版《戏台》演了十年，剧本早被打磨得非常扎实，电影版更是在这基础上精打细磨，演员只要沉进去，心里的东西自然就出来了。”

《戏台》观影活动现场，有观众带着父母女儿来观影，笑称“80后从小看您的作品长大，现在带全家来’补课’”，还有观众感慨：“三十多年前搬着小板凳看陈老师的露天电影，现在带女儿来看《戏台》，就像完成了一场家庭文化传承。”

同时观众的提问总能戳中作品的内核，电影片尾曲选用了王安石的《桂枝香·金陵怀古》，有观众好奇这一选择背后的巧思，陈佩斯坦言这是“年轻时的心头好”：“这词够苍凉，我年轻时就很喜欢读，没想到跟电影的味儿对上了。”

还有观众问陈佩斯，是否考虑将过往的经典小品改编成电影，陈佩斯寥寥几句回应尽显老艺术家对艺术的坚持：“小品我一个都不准备翻拍，这是不能做的，它的结构只够15分钟就到头了。题材两个字本身是有质量的，小品质量就这么多，你让它做一个大蛋糕是不行的，因为它就是一个小面团，如果把它吹成一个电影，那就成了一个大气泡。”余少群饰演的凤小桐有惊艳的虞姬扮相，却常常要忍受长达一整天“勒头”的煎熬，戏曲演员的“必修课”在电影拍摄中变成持久战，“一天勒下来，大脑缺氧是常事，导演总怕我们晕过去。”

陈大愚则从创作本质力荐影片：“就像罗伯特・麦基在《故事》里说的，好故事是’挖出现实里的真东西’。《戏台》里每个小人物的挣扎都带着生活的温度，这种真实值得大家走进影院细品。”徐卓儿接过话头，语气里带着角色思玥的细腻：“电影里的笑声里藏着温度，真的建议大家带着家人来，会有很好的体验和收获。”

电影《戏台》不仅延续了话剧的经典风骨，更以银幕语言拓展了喜剧的边界，这个夏天不妨走进影院，在笑声里读懂戏里戏外的人生百态。