从像素大厦到杨浦第一高楼，建筑如何另辟蹊径 I 奥雷·舍人事务所合伙人张启民

依照常规该这样做，并不等于一成不变。

一头灰白的半长发，穿着休闲西装背着帆布袋脚步匆匆……在“设计上海”喧嚣的人潮中，你能很容易一眼锁定建筑师张启民。

张启民是奥雷·舍人事务所的合伙人，过去20年时间里，他与德国著名建筑大师奥雷·舍人合作，密切参与了事务所设计的建筑，包括泰国第一高楼“像素大厦”、北京嘉德艺术中心、Tencent Helix(腾讯全球总部)、画境之城（京东深圳总部）等多个地标建筑。

造型先锋，这是外界对于奥雷·舍人建筑的标签。张启民不否认这一点，但他强调，一座建筑的诞生更多是为功能和叙事服务。

腾讯全球总部 Tencent Helix by Ole Scheeren

©Buro OS

生长于文化环境糅杂的澳门，在哈佛大学学习，又在波士顿和纽约研学建筑和实践，至今在北京住了20年，张启民踏足每一座新城市，接触新项目前，都不会急着下定义。

在此次“设计上海”中，他分享的案例中兴通讯总部“深圳潮”，便是想象力的化身，波浪贯穿整栋建筑，与红树林海岸线融为一体。

这是奥雷·舍人事务所的风格，定义随时在变更，没有绝对的对或错，只有变化才是永恒的。在典型中找到新的出路，发挥建筑师特有的空间想象力。

画境之城 Scenic City by Ole Scheeren

©Buro OS

以这样开放的心态，他们打造了我们熟悉的那些地标，成为为数不多的扎根中国的西方背景建筑事务所，从而将设计力辐射到全球。

在张启民看来，每一座建筑都能成为集体记忆的容器——设计伊始的灵感来源于脚下的土地和语境，最终建成的事物又被赋予新的想象，继续传承。

以下内容来自张启民自述：

“常规”

能不能有些不同？

我2005年来到北京，现在在北京待了20年。我在澳门出生，主要的家人都在澳门，一些亲戚在香港，所以对这两个地方比较熟悉。

在美国读书工作，一回来就回到北京。有些命运感的是，我们过去这几年在大湾区有很多项目，所以我多了很多去广东的机会，对南方有一种熟悉又陌生的亲切感。

我和奥雷·舍人的合作也不知不觉超过20年了。最早我们在OMA就有合作，他是我的老大哥。他在北京也住了很长一段时间，中央电视台大楼这个项目他是重要的负责人，我也参与了其中。

奥雷·舍人， Photo by Felix Gruenschloss

我们的北京办公室还在央视大楼附近，从窗外能俯看到三环和整个CBD，这是我们全球最大的工作室，其他的工作室分布在伦敦、香港、柏林等等，我们在继续保持多元化、国际化。

同事们有着各种各样的文化背景，奥雷虽然是个德国人，但他非常了解中国文化和亚洲文化，在全球很多地方都长期住过。我是华人，在美国学的建筑，也在欧洲学习过，对国内和东南亚都有很多了解，我们两个人的见解会有一些互补的地方。

张启民在2025“设计上海”演讲 ©设计上海

在新加坡我们做过一个项目The Interlace，原本业主的要求是设计12栋垂直的高楼，加上大面积的绿色公园。

但这样似乎在重复一种典型的生活状态，每个人住在自己的公寓里，大楼入口各自分开，建筑之间没有互动和活力。

于是我们把它设计成一个连续的空间体系，31个方块错落堆叠，建筑之间搭出了8个开放式中庭天井，还有大大小小的空中花园和露台。居住在这里，你能享受很多不同的生活场景。

翠城新景 The Interlace by OMA / Ole Scheeren

photo by Iwan Baan

这就是我们的方式：依照常规来说是该这样做，但我们能不能描绘出不一样的状态。

中兴通讯位于深圳的总部大楼也是这样，建筑名为“深圳潮”。

在考虑到周围的环境因素后，我们把整栋建筑悬空提高，刚好高过旁边红树林的树冠，令室内人们的视野可以越过树林看到大海。

深圳潮 Shenzhen Wave by Ole Scheeren

©Buro OS

同时，这栋建筑和红树林、深圳湾以及整座城市在空间意义上有了连接，打开了100%的通透性。

步行从城市走到海边，不会被这座楼阻挡，浪潮的形状也会让人有艺术上更抽象的联想，同时也打造了一个有力的、贯穿整个总部的互动空间。

建筑造型如何

来自与城市的关系

上海的城市气质，又是完全另一种感觉。

从建筑方面来讲，上海是一个发展了那么多年的现代化大都市，它的建筑有着相当高的成熟度。

举例来说，我经常留意到上海建筑的细节，无论是大楼还是小型建筑，都能看到很多很精致的空间打造。

走到它们身边，你会感觉到建筑和街道、和人的呼应，这种人性尺度，是上海的一大特点。

我们最近在杨浦打造的双塔项目“云际尚浦”，和我们其他一些国内外的项目相比，整体造型上会比较简洁。我们觉得它非常重要，会赋予这片区域新的形象。

云际尚浦 The Axiom by Ole Scheeren ©Buro OS

Photo by Jerry Yin

现在大家能看到完整的大楼线条是很简洁的，两个巨大的、有雕塑感的空中平台，给予打开这栋建筑的力量感。

大部分的办公楼的核心筒都是位于中间，围绕着核心筒安排办公空间。这组双子塔不同，背靠背的外置核心筒，最大程度打开了大开间的灵活性，实现超高空间使用率，也变成建筑的亮点。

云际尚浦 The Axiom by Ole Scheeren ©Buro OS

Photo by Iwan Baan

它的裙楼被称为“文化之门”，让双子楼和周围的绿地、城市景观紧密相连，有宽敞的公共屋顶露台和媒体幕墙，通向多功能剧院等文化活动空间，打破办公区域与公共空间的界限。

我们有时会这么分类：外滩万国建筑群代表着上海建筑和城市的1.0时代，陆家嘴的摩天大楼是2.0，那么在杨浦这种类型的建筑和城市理念就可以想象成3.0时代。

从建筑造型上说，大家会觉得奥雷·舍人的建筑好像造型会特别先锋，比如泰国的“像素大厦”大京都大厦（MahaNakhon）。事实上，我们并不觉得非常有表现力的建筑造型是我们唯一和必然的追求。

大京都大厦 MahaNakhon

by Buro Ole Scheeren Group through HLS

Photo by Srirath Somsawat W

对我们来说，特定的建筑外观、造型总是有其缘由——并非只是为了追求特殊，更源于一种能让建筑设计超越普通标准、实现更多价值的初衷。MahaNakhon的“像素”将人性化尺度引入了高层建筑，云际尚浦的“天空露台”则提供了共享空间，同时与周围环境相呼应。

如果将我们在深圳、三亚的项目和北京的项目比较，就能明显看见建筑表达的不同。

它们所处城市不同，甚至气候也有很大差别，更重要的是它们的属性不一样——大厂总部、度假酒店和艺术馆，当然会有不同的建筑气质，就和不同身份的人一样。

集体记忆的容器

承载几代人的情感

中国很大，我们到过的每个城市，都有自己不同的氛围和文化历史，有各自的审美要求。

比如刚刚提到的深圳，它一直在生长、变化，汇聚了五湖四海的人。在这里总能找到新的路径，去探索城市发展的可能性，在建筑设计方面就有很多元的潜力。

那如果放在北京，我们就要面临另一种课题。

比如位于王府井的嘉德艺术中心，这是我们事务所相当重要的一个项目。它在紫禁城附近，紧邻王府井商业街和五四大街。

嘉德艺术中心 Guardian Art Center by Ole Scheeren

©Buro OS

Photo by Iwan Baan

我们需要用更尊重城市肌理的、不过于夸张的方式，又要融入足够丰富的现代创意。

我们把《富春山居图》通过像素化处理，变成漂亮的玻璃细节，圆形透镜嵌入玄武岩中，室内提供了采光，晚上灯光也很漂亮。

上方的玻璃墙借用了青砖的在地元素，构成璞瑄酒店的外立面。

建筑可以是集体记忆的容器，承载着一代又一代人的故事。《富春山居图》、青砖这些是关于北京的记忆，是一座城市的归属感，我们希望通过抽象手法把这些记忆传译。

最近我们在宜宾，为五粮液设计了一个新的项目叫“东方酒谷”，这是一个很大的地形建筑，除了办公楼还有博物馆、体验区和酒店。

五粮·东方酒谷 Wuliang Interstice by Ole Scheeren

©Buro OS

那是一处在岷江边的峡谷地形，几乎完全野生的环境。场地内还有一座旧州塔，是梁思成、林徽因老师亲自去勘察过的古塔。

建筑和白酒发生关系，其中有好多故事可以讲。

比如酒谷中会有一栋我们设计的新建筑“重碧楼”，出自杜甫酷爱的重碧酒。杜甫途经宜宾时喝了这个酒，写下过一首《宴戎州杨使君东楼》，这也是一种集体记忆。

当酒店不只是酒店

用建筑讲述故事

我们做过很多酒店项目，奥雷和我经常会提到一个理论，就是“家”和酒店的区别——家更稳定，酒店更多元。

当你出门旅行，你不希望每个酒店都是一模一样的，不喜欢一成不变。另一方面还是关于需求，有人为了出差，有人为了度假，有住一个星期的有住一个月的，喜欢安静或者喜欢热闹……

种种不同的多元需求，会转化成业主方给我们的任务：你们能不能把这两种功能结合在一个空间里？这个空间能不能腾出来做些别的？

在这个过程中，我们难免会挑战一些酒店业中经典的传统，事实上很多客户都会接受，最后甚至变成酒店的亮点。

有些酒店品牌是很有弹性的，虽然用着同一个名字，但追求在不同地方、不同地理环境中都不一样，提取在地性元素，创造新的想法，让酒店本身变成目的地。

我们在菲律宾宿务打造的ABACA度假酒店，不仅是对在地性元素与本土传统文化的立体诠释，更是一场以自然为灵感的诗意探索。

ABACA Resort Mactan by Ole Scheeren

©Buro OS

酒店通过亲密尺度的空间将人们带向海边，通过营造的“探索感”叙事、“小尺度”空间美学与变幻的“光影诗篇”，实现从陆地到水畔的优雅过渡，让建筑与自然展开一场静谧对话。

在三亚，我们有一个“新地平线”项目，英迪格和丽晶两家酒店叠放在一起，类似的体量只是位置不同，和周围环境的空间关系也不一样。

新地平线 Sanya Horizons by Ole Scheeren

©Buro OS

三亚的环境优美、简单，基本上就是海和山构成的景观，地平线是核心元素。

我们在设计中就试图创造不同高度、不同题材的地平线，比如架空长达153米的无边水景和泳池和等等。

在中间部分，我们留了一个六层楼高的“海棠之窗”，它是一个多功能的户外平台，能看到东边的海景和西边的落日。我们的设想里可能以后节日这里能做灯光秀，在“窗”中发生各种不一样的故事。

新地平线 Sanya Horizons by Ole Scheeren

©Buro OS

奥雷两年前在德国卡尔斯鲁厄做过一次回顾展，名为“赋空间予生命”，解释了建筑怎样为使用者创造空间，以及叙事体验如何塑造我们的设计方式。

人是一种会说故事的生物，每代人都能从上一代的故事中获得认知，构成集体记忆，建筑也是如此。

我很希望有朝一日也能把这个展览带到中国来，告诉大家我们希望通过建筑讲述很多不一样的故事，你能在空间里体验到什么。

文、编辑/Cardi C

图片来自Ole Scheeren、设计上海

版权归原作者所有

©外滩TheBund

/ /

/ / /

/ /

/ /

/ / /

/ / /

/ / /

/ /

特别企划

外滩 X AIGLE/ /

/ /

/ /

/ /

/ /

/ /

/ /

/ /

/ /

/ /