导演汪俊：注水拖沓赶跑长剧观众，我们应该反思

6月24日，在第30届上海电视节中国电视剧精品创作论坛上，《小欢喜》《玫瑰的故事》导演汪俊谈到电视剧生存危机时感慨：“节奏拖沓、粗制滥造等问题在很多电视剧中都有表现，屡见不鲜。不是短视频、微短剧把观众拉走的，而是‘我们’（这些长剧）把他们赶走的。”

汪俊曾执导《小欢喜》《如懿传》《玫瑰的故事》《蛮好的人生》等多部佳作。就在论坛前一天，他刚官宣成为茅盾文学奖改编剧《千里江山图》的导演。

汪俊表示，《蛮好的人生》是一部地地道道的沪产电视剧，从制作过程到内容表达，非常鲜明地体现出了海派文化体质。以现实主义写实手法，通过镜头展现魔都生活的千姿百态，万千气象，刻画一个一个深入人心的人物形象，全方位、多视角续写当代普通人的生存样本。

聊到这部剧的好成绩，他说，《蛮好的人生》以单集2.17%收视峰值，刷新央视近年播出纪录。在网络端飞快斩获优酷热度值破万，“有这样的成绩，是我们对精品化创作的极致追求，不断探索孜孜以求的创新意识。”

在该剧创作的初始阶段，考虑到短剧、微短剧的兴盛，“我们在创作上做了一些相应的调整和改变”。在剧本创作阶段，“加强情节密度，强化戏剧张力，加快戏剧节奏”。汪俊认为，长剧、长视频行业发展到今天，即便没有短剧、短视频喧宾夺主，也面临瓶颈和发展困境，“真的没有必要怨天尤人，怪短视频、微短剧的兴起，我们要做一些自我的检讨”。

他毫不讳言地指出这些年长视频在创作上出现的问题：“长视频太长了，我说的‘长’不是指篇幅，而是指注水，节奏拖沓，粗制滥造，有的时候真的不是短视频、微短剧把观众拉走，是我们把他们赶走的，这一点确实需要我们反思。”

汪俊强调，在《蛮好的人生》剧本创作阶段，加强了情节的密度，要做到“干货满满”。在每个单元故事选择上，在生活真实基础上，“强调它的新奇性、特异性和反常规、反套路”。他谈到了磨剧本的过程，“一开始最早拿到剧本的时候，每一单故事有点平庸，我们和编剧下生活，去保险行业做一些调研，又搜集很多新的素材，最后呈现在观众面前的，跟我最早接触的剧本有了很大改动。”

谈及节奏的把握，该剧让女主从一开始遭到婚姻的变故和事业双重打击，大大强化了戏剧的张力。“她决定从双重人生低谷爬起来，重整旗鼓，在篇幅上只用了两集半的时间，从发现自己丈夫出轨到离婚，到事业重锤，到被陷害，我们仅仅用了两集半时间，这个在一般的电视剧中至少可以膨胀到4到5集的量，而我们在两集半就完成了。”

汪俊强调，“在节奏上让它更紧，更有冲击力，不要娓娓道来，从容讲一个故事，现在不能从容，现在不能娓娓道来了，上来要让观众在情绪价值上一下子给他以满足。快节奏，情节密度大，戏剧张力强，并不是短剧、微短剧的专利，我们创作过程中有意强化这方面特质，更好适应现代观众快速变化的欣赏需求。”

另一方面，他还与主演孙俪深入探讨了本剧核心人物胡曼黎的瑕疵和弱点。“相对于短剧、短视频，人物塑造上的扁平化、类型化，我们在人物刻画上强调复杂性、多面性以及成长性，我们男女主角都是不完满的，都有人物灰度的，我们讨论人物的时候，跟孙俪老师对女主角的瑕疵，她的弱点，她的缺陷，进行了很缜密的梳理和很大胆的一些（设计）。”

长剧在展现角色深度和丰富性上恰恰是微短剧做不到的。“我们男女主角强调人物成长的弧光，拉大人物成长线起点与落点的落差，是我们戏塑造人物方面的亮点，因为人物不完美，有瑕疵，才更真实，更生动，才让观众更喜欢，才会有那句‘谁人不爱胡曼黎’。”

谈到不可避免的长短剧竞争，汪俊认为，“现在更是长剧和短剧携手共进的时代”。他提到最近看了一部短剧《家里家外》，直言“我之前对微短剧是排斥的，几乎看不了几分钟，我就会关了。但是《家里家外》，它是吸取长剧一些制作手法，这是一个相互包容和相互取长补短的阶段，而不是相互排斥，你争我夺的现象。”

现在是海量信息化、观众主宰观影关系的时代，汪俊表示，“创作者要始终努力寻找与观众在审美喜好、审美趣味上最大公约数。观众追长剧的耐心越来越下降了，寻找公约数的难度越来越大。公约数的准确性越来越模糊，长剧要改变，究竟改变什么，这是我们创作者最值得思考的问题。”

但他亦有自己的坚持，“什么是能改的，什么是不能改的，不能改的东西就是不能改，就是要坚持，就是要坚守。我们创作者只有始终以内容为先，真诚以待，贴近观众，才能发挥长剧永久的生命力，我觉得不要气馁，不要自己吓唬自己，长剧一定有市场的，因为它有不可替代性，我相信长剧生命力会非常长久。”

来源：澎湃新闻