除了“帧帧皆壁纸”，《太平年》等6部超高清剧还有哪些“赏心悦目”

“毛孔会演戏，汗珠带台词，帧帧皆壁纸。”中国社会科学院视听研究室主任冷凇用15个字，高度概括了超高清片单发布现场观者的感受。

国家广播电视总局将2025年定为“超高清发展年”，总局电视剧司司长高长力透露，到今年国庆节前，国内将有9个省级卫视超高清频道正式开播，包括北京、广东、东方等。在上海电视节特别策划“超高清创制片单”发布，不仅是上海电视节“行业风向标”的题中之义，更是国产剧以工业进阶重塑美学标准的一份答卷。

本次片单发布，涵盖《我们的河山》《曙光》《大生意人》《张謇》《樱桃琥珀》《太平年》等6部作品。“赏心”且“悦目”的超高清电视剧，正不断雕琢镜头语言，释放内容的细节魅力。

技术不是炫技 是让故事可信的手段

超高清片单发布现场，导演们对各类技术参数如数家珍。

以重点推介的《太平年》为例，该剧以五代十国至北宋初年为背景，讲述吴越王钱弘俶与宋太祖赵匡胤推动“纳土归宋”、实现山河统一这一历史创举。全剧采用RED 8K摄影机与蔡司SP镜头组拍摄，为匹配8K精度，8000套服饰复原唐代“草木染”工艺，道具精度误差小于0.1毫米，主演头套钩织密度达每平方厘米120针。更关键的是，其成片将首度应用广电总局2024新标，支持国产HDR Vivid与Audio Vivid音视频技术，“打破好莱坞杜比标准垄断”。

4K/8K，25帧、50帧，HDR、SDR，2020色域，5.1环绕声……参数之外，超高清究竟会给观众带来怎样的实感？毛卫宁说：“技术不是炫技，而是让历史可信的手段。”由他执导的《我们的河山》，是首部深入诠释“兵民是胜利之本”的作品，为纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年而作。

创作重大革命题材，历史的刚性框架、历史真实与艺术真实的统一，历来是重中之重。毛卫宁用两段拍摄花絮阐释超高清技术如何让人“重返”历史，让故事取信于观众：“那个年代的家中没有灯，村庄外靠月光照明，以前为了拍摄要打大量光，但实际上这样的环境是失真的。这次我们用无人机航拍，从一个碉堡可以飞到几百米外的另一个表演区，近距离超高清拍摄另一个山头，不再是模糊的、黑乎乎的一片，这在过去很难做到。”

继《天下长河》后，张挺又带来一部由他编剧并导演的历史传奇大剧《大生意人》。该剧故事背景设定在晚清时代，讲述了书生古平原惨遭陷害流放后，以死谋生，在夹缝中凭借智慧、胆识与义气，经票号、茶业、盐业发家立业，最终逆风翻盘，成长为一代“商王”的热血奋斗史。张挺介绍，全剧偏重实景拍摄，剧组多次转场，从黑龙江伊春的原始森林到浙江与安徽的茶山，再到山西、内蒙古、上海等地，外景风貌涵盖雪山、旷野、草原、茶山等。“超高清机器捕捉的能力越强，还原出的环境质感就真实。”山间的赭石色、徽派建筑的青灰色，都会呈现天然赋予的色彩层次。哪怕大草原上空云朵的分层，也会因阳光照度、风力强弱产生差异，有了超高清技术，不仅“五彩斑斓的白”能在荧屏上呈现，天然赋予的层次感更令实景充满震撼。

更清晰的视觉反馈 淬炼制作水准

从朦胧美到清晰美，超高清美学满足了观众肉眼极限的挑战。但于创作端，超高清何尝不是一柄双刃剑：当超高清特写放大细微之处，纤毫毕现的视觉反馈，其实也在倒逼创作者淬炼制作水准。

何冰

《张謇》以民族实业家张謇为原型，讲述他毅然弃政从商，创办中国第一家民营纺织企业大生纱厂的经历。演员何冰出演该剧主人公。他打趣说，自己看片花时发现，“脸上应有尽有，超高清放大了很多细节、表情”。在他看来，这无疑是件好事，创作本身是以真实为基础，那么演员的脸就不该是磨皮后的产物、“精装修”之后的结果。

《太平年》的联合导演陆贝珂也提到，超高清将给影视行业各环节带来巨大变化。“超高清对于剧集的美学细节、演员的表演、光的质感提出了更高要求。”他举例，以前拍摄时，往往到近景、特写、大特写镜头，才会提醒演员注意“微表情”，现在拍到中近景，就要更频繁地提示演员，“演员的妆容、头套的后期修饰，都要更精细化。我们也配备了比以前更高级的存储设备，《太平年》总存储量有2700多个T。”

冷凇

在冷凇看来，技术的发展带来的挑战和机遇并存。“这是一场从视界升级到民心联通的质变，正驱动行业驱逐粗制滥造。”他提出美学也是中国的文化竞争力，“我们总在讲影视艺术美学是什么，就是要让崇高美、国风美、温婉美、意境美，各美其美，最终在讲好中国故事中传递东方美学，这就是超高清片单发布和精品创作的魅力”。