人生只剩 “大咬一口”63岁陈冲的 “狼性活法” 凭啥刷爆朋友圈

63 岁出版自传体散文集《猫鱼》时，她带着演员的敏感、导演的视角和作家的坦诚，把人生拆成了碎片又拼贴成诗。

这个拿过百花奖的 “婉容”、导过电影的创作者，聊起衰老像聊一件稀松平常的事，说 “剩下的时间那么少了，必须每天对生活大咬一口”。她的故事里藏着一代人的集体记忆，也藏着一个女性在时光里跌跌撞撞却始终清醒的模样。

陈冲开始写作的念头很简单，就像有人喜欢用相机定格瞬间，她想用文字把消失的世界拽回来。“我要讲的这些故事都是一切都已经失去了，然而我曾经在那个世界里，能够在那个片刻像一种魔术一样的让它出现重现。”

她提起母亲去世时的感受，说那是人生最大的失去，“还好人生也只有一个妈妈，再让我来一次，怎么能承受得了”。这种失去带来的刺痛，成了她笔尖下的燃料。

在《猫鱼》里，她写外婆的蜘蛛网、母亲的失眠、自己在疫情中突然冒出的白头发。这些碎片不是刻意的怀旧，而是对 “失去” 的抵御。

就像她年轻时拿了百花奖，心里却总觉得自己是 “伪劣品”，这份不安全感让她一直琢磨着 “把伪劣品变成真货”。写作对她来说，不是炫耀才华，而是把那些晃悠悠的记忆钉在纸上，让它们变得实在。

她写自己在疫情中穿了很久睡衣，某天照镜子发现 “好像今天跟昨天就突然老了 5 岁”，后来读到科学研究说人在 44 岁和 60 岁左右会突然感知衰老，她乐了：“原来我的发现是有科学根据的。”

这种把个人体验和科学对照的幽默，让文字里的时光有了温度。她不把写作当成苦差事，哪怕卡壳时也觉得 “是一种奢侈”，因为可以停下来琢磨 “唉这句我喜欢”，或者干脆删了重写。

30 岁生日那天，陈冲觉得 “青春过去了”，家里的鲜花多到像葬礼，热闹过后她想 “以后得认认真真生活了”，后来发现 “还是可以继续挥霍一直挥霍到死”。

这种对青春的告别带着点戏谑，却藏着她对衰老的通透。在她看来，30 岁不是分水岭，而是 “青春没有了以后，其余的生命就是你所剩下的生命，而且仍然可以是好的”。

很多人怕老，怕皱纹怕白头发，陈冲却觉得 “衰老和死是生的一部分”。小时候她顿悟 “猫会死，狗会死，我也会死”，那份恐惧到了中年变成了坦然。

母亲去世后，她看着生命的流逝，突然明白 “从生出来的第一天开始，我们就在走向死亡”。所以她不再焦虑容貌，“哪哪都不满意” 是实话，但看到老照片会惊讶 “过去这个人还真的蛮漂亮的，当年不觉得”。

她形容衰老像 “冬天突然到来”，有时岁月会把人遗忘，四五年没觉得变化，某天却突然发现 “老了”。但这种发现没让她焦虑，反而像在看别人的故事 ——“这个女人怎么就变成我了呢”。

她更怕的是病痛，是看到亲人受折磨，至于死亡本身，“是个很自然的事情”。老了以后，她不再遮掩天性里的不可爱，“狗改不了吃屎，本性难移嘛，就他了”，这种自黑式的坦诚，让衰老有了烟火气。

陈冲的人生像坐过山车，19 岁拿百花奖站在 “中心”，后来去了美国又掉进 “边缘”，演妓女的尸体、在餐馆打工，她却觉得 “终于可以做一个普通的女孩了”。

有人说她从中心到边缘是撕裂，她却从没这么想过，“我这一辈子都没有感觉过自己在中心，也没有想从边缘走向中心”。对她来说，演戏是机缘巧合，“一不小心当了演员，慢慢爱上了创造角色的过程”。

在美国的日子，文化冲击像冷水浇头，她想念上海的梧桐树、弄堂里的吵嚷，“乡愁是一片永远失去的天堂”。但她没把自己困在怀旧里，反而觉得留学 “拓展了地平线，让我看到整个世界”。

这种经历让她身上有了混合的气质，会用中文写上海的弄堂，也会用英文聊剧本，三种语言在她身体里长成了新的根系。

金宇澄说《猫鱼》填补了上海知识分子叙事的空白，陈冲却觉得自己 “文化水平很低”，没好好上过学，真正的阅读是从留学开始的。但她身上有知识分子的反抗性，“最走红的东西，我永远是怀疑的”。

她把上海比作 “记忆里的梧桐树”，哪怕常回去，“乡愁还是对已逝时光的思念”。这种矛盾的乡愁，让她在文字里既能写外婆的梳妆台，也能写纽约的地铁，活成了自己的故乡。

陈冲说创作像 “劳作”，没有什么神秘的状态，“往电脑前坐着就开始写，按时交稿”。这个 63 岁的女人，把人生过成了一本摊开的书，不避讳皱纹，不掩饰不安，用 “大咬一口生活” 的狠劲，把每个平凡的日子都嚼出了滋味。

她让我们看到，衰老不是枯萎，而是终于能剥开外壳，露出里面那个一直鲜活的灵魂 —— 像她书里写的，“越老越像自己，因为没力气遮掩了”。