耳边开箱 | 13万！这耳机凭什么？Brise Audio FUGAKU富嶽

本期耳边开箱分享的是一套售价13万的便携耳机系统——来自日本Brise Audio的FUGAKU富嶽，称得上是目前便携HiFi领域价格以及声音的双重天花板。它是由定制耳放、线材和耳塞共同组成的一套随身系统。

如果你稍微了解过Brise Audio就会知道，他们家的产品定价向来大胆，虽然也有一些售价数千元的中低端线材，但主力线材和耳放的价格都是五位数，而且在Hi-End玩家里口碑一直很不错。所以，对于Brise Audio来说，一套系统卖到十几万，算是既离谱又合理吧~

关于FUGAKU富嶽各方面的详细表现，请通过视频进一步了解：

视频时间轴

开场白

0分25秒-1分51秒

声音表现

1分52秒-4分33秒

搭配玩法分享

4分34秒-8分10秒

器材评价

8分11秒-9分12秒

技术解读

对于一套13万的随身系统，可能99%的人都会说，这个钱拿来投资音响性价比更高。但我对FUGAKU的理解就是，它本身要打造的就是音响玩家出街的“Hi-End随身殿堂”。实际上，这套系统最强大的地方，就是它真的在方寸之间呈现出了堪比音箱系统的听感，而恰恰是高端音响玩家才更能get到它的优秀。

为什么很多音响玩家不太愿意听耳塞，倒不是因为什么鄙视链，而是大多数的耳机系统对于音响玩家来说显得太“平面化”和“紧巴巴”了。因为单元尺寸和腔体空间受限，首先，耳塞不太好做出大规模的声场，就更别提精准定位了；其次，耳塞系统对于“动态”的还原能力有限，容易将音乐中比较细微的变化呈现得过于直接，对于大开大合的场面又表现得不够大气。所以，尽管高端耳塞天生在信息密度上会有一定的优势，但很多音响玩家始终认为耳塞还原出来的场面不够真实，也不够耐听。

不过，音频技术和材料学始终是在不断发展的，耳塞所用的单元材质、结构以及驱动技术，这些年都在飞速进步，近年市面上能称得上有“箱子味”的耳塞也是渐渐多了起来。FUGAKU的耳塞部分，单边配置8个单元，除了高频、中频和中低频部分采用动铁单元，低频部分用了动圈单元之外，还在极高频部分应用了MEMS单元（Micro-Electro-Mechanical System微机电系统）。它利用逆压电效应，通过施加电压，控制由硅晶圆（Silicon Wafer）制成的压电薄膜本身振动发声。这种单元的体积很小，同时又具有极高的响应速度和灵敏度，还具备了较宽的频宽，对于耳塞这种“寸土寸金”的品类来说，其性能真的堪称完美。

但是，好的单元性能只是一个基础，每种单元对于驱动方式的要求都是不同的，如何让它们正确发声才是最大的难题。FUGAKU的线材用的是和自家售价三万多的旗舰线材SHIROGANE 8-wire Ultimate一样的纯银材质，但用料翻倍，有整整16股。这16股耳机线通过原厂7针连接器分配给了耳机的8个单元。而相对应地，它的耳放采用了主动式电子分音设计，分频很细致。内部的放大线路区分为MEMS放大线路、动圈放大线路及动铁放大线路，这就能保证所有单元都能获得合适的驱动方式。所以说，这整套搭配不是耳放、线材和耳机单元的简单拼凑，而是环环相扣，不可分割的。

声音表现

很多人会觉得，顶级耳机听起来肯定是特色鲜明的，像我之前分享的麒麟就是非常亮丽张扬的风格。对于13万的FUGAKU系统，我本来想象的也是一耳朵的惊艳，但实际听下来，它给我的感觉反倒是“真味只是淡”。它并没有华丽的高频或者拳拳到肉的低频，也并不刻意去堆叠细节，呈现出来的风格是从容、内敛且细腻的，有一种仿佛在聆听现场的松弛感。

我觉得FUGAKU这种超脱于耳塞系统的“现场感”很大程度上是来自它出色的动态和声场表现，尤其是它的微动态还原能力简直到了出神入化的地步。很多人会把微动态理解为声音的“细节”，其实两者之间是有一定区别的。我们不妨把欣赏一套HiFi系统比作在池塘里赏鱼。池水的清澈程度就是整套系统的纯净度，我们能否看清鱼身上的鳞片，类比的就是声音中的细节。而微动态，我们可以理解为鱼在水中做出摇头、摆尾之类的细小动作时，水也会被搅动，这种流动性，才会让整个画面看起来是活灵活现的。而在音乐里，对于乐器微动态的还原也会影响整首曲子的鲜活度和真实感。比如在拉威尔长达16分钟的波莱罗舞曲中，小军鼓用同样的节奏在乐曲中敲了一百多轮，而每一轮的力度都会比上一次略微加强，引领着整个乐队从起点的轻柔走向结尾的高潮。FUGAKU就将这种循序渐进的变化还原得非常圆融，声音的响度和规模是悄悄爬升的，过渡得相当自然。

而在声场的还原方面，得益于出色的频宽，FUGAKU第一耳朵就会给人非常开阔明朗的空间感，而且横向和纵向的排布很精确，弦乐组、木管组、铜管组、打击乐组的位置规整到几乎能让人脑补出整个乐团的画面。在用这套系统聆听帕格尼尼第四小提琴协奏曲的第三乐章时，你能清晰地感觉到三角铁是在整个乐队的右后方敲击，高频清脆且通透；而在德九的第一乐章里，开头的圆号从乐队后方传来，营造出悠扬深远的听感。这种优秀的声场深度和强大的定位能力，让FUGAKU呈现出来的场面完全超出了“耳塞”的范畴。

我想，在实际聆听了FUGAKU的声音之后，大家其实就完全能理解，为什么Brise Audio要把这套设备设计得这么复杂，其实就是要让动圈单元的低频气势，动铁单元的密度，MEMS单元的频宽和速度感都能充分发挥出来，达到一加一加一大于三的效果。

最后我说一下FUGAKU的几个搭配要点，其实这套系统本身调校得已经很完善，你只要给它提供干净的音源和充足的信息量就能听得很爽了。像我手上万元价位的山灵M8T、HiBy R8II，两万档的墨菊二代，LO口输出的素质都足够让FUGAKU很好地发挥实力。另外需要注意的是，它的耳塞部分体积偏大，而且耳挂的设计不太好卡在耳朵上，一定要选择柔软且便于深插的耳塞套才能戴得舒服，官方推荐的AZLA XELASTEC II就比较合适，贴合度很好，材质也非常柔软，深插也没有明显压迫感。

器材评价

在过往的几十期耳边开箱里，小公举给大家分享过25万的dCS LINA，十万价位的山灵T35 CD机，包括今天这款售价十三万的FUGAKU等等很多天价器材。说实话，我和屏幕前很多观众一样，并没有打算真的去“购买”这些器材，但是能听到这些好声音本身就足够让我兴奋了。特别是在我将自己的主力系统换成音箱之后，我已经很久没有期待过自己能从耳塞里面听到多么让我惊叹的声音了。FUGAKU不但做到了这点，甚至还带给了我更多的启迪和思考。所以说，好的器材，真的可以被称作发烧路上的导师。

我也很庆幸，自己依然保持着这种去接触新器材，寻找好声音的热情。在音响展会上，我最大的乐趣就是去听那些售价千万，经过精心搭配的顶级音响系统。其实它们的价值和FUGAKU一样，并不在于要去拥有，能有机会听到这样好的声音，并借由它们的音色去感受站在背后的研发人员对音乐的表达和理解，本身就是一种非常宝贵的学习经验。

关于Brise Audio FUGAKU富嶽，这一期就讲到这了，如果大家对本期内容有任何的意见或者建议，欢迎在评论区留言~我们下期再见！