30年前，叶童惊艳银幕的这部电影中，就能看出她刻入骨髓的媚与飒

近日，演员叶童发文表示，拒绝消费情怀，退出《新白娘子传奇演唱会》，止于苏州。

有些人不理解她的做法，但更多人看到了根源，经典一旦过度消耗情怀，就无法被珍视，这些年，这样的例子并不少见。

显然，62岁的叶童是通透的，此刻的她更自我，也更真实一点。

因此，她可以，也有自信去顶着潮流又帅气的银色短发，在《浪姐》的舞台上肆意唱着摇滚，让台下的小姑娘疯狂，直呼要被“掰弯”。

她的身上，似乎有着一股与生俱来的洒脱、不羁。

当然，她也是美的。

就连倪匡都说，“叶童真的好奇怪，你怎样看她都不是一个非常非常漂亮的女人，但你怎样看她都是一个非常非常漂亮的女人。”

她的魅力，自成风韵。

翻开她的过往，早在三十年前，她就已然如此。

这或许就是大家喜欢她的原因，足够的飒，又足够的自洽。

或许对于观众来说，她的人生大半是被“许仙”这个名字填满，但比起“许仙”这个名字，歌女阿曼这个角色可能更能表达“叶童”究竟是什么样子。

在阿曼这个角色身上，我们能看到叶童早已刻入骨髓的媚与飒。

今天，番叔就跟大家聊聊她所饰演的“歌女阿曼”与三十年前的这部电影——

《和平饭店》

在番茄看来，《和平饭店》是一部符号化的里程碑式作品。

它是周润发出走好莱坞的最后一部电影，也是叶童惊艳银幕的一部力作；

它是韦家辉加盟银河映像的通行证，也是见证香港英雄时代的“遗作”。

要说《和平饭店》，先说导演——韦家辉。

番茄曾分享过电影《暗战》，也介绍了占据着香港警匪电影半壁江山的“大堂口”——银河映像。

影迷盛赞：银河出品，必属精品。

而这样的赞誉和银河映像的“军师”韦家辉有着必然的联系。

筒子们稍有留意就会发现，大佬杜琪峰所有能称之为优秀的片子，都是得益于韦家辉的剧本。

《大只佬》、《神探》、《毒战》等等，在二人联手打造一系列神作之后，韦军师和杜老大被影迷们称为香港电影界崛起的黄金组合，而他自己也被冠以“全香港最会讲故事的人”。

韦家辉和杜琪峰

不过拍摄《和平饭店》时，韦家辉还没有加入银河，而这部作品也成为了他个人风格最为强烈的代表作。

《和平饭店》的剧情并不复杂。

周润发饰演的阿平，是江湖上令人闻风丧胆的杀人魔王。阿平有着千人斩、万人敌的神奇技能，传闻他在隐退江湖之前，曾经一口气杀了二百多个马匪。

电影中并没有详细交代这段往事，只是说阿平当时的爱人和兄弟想要合谋害他，而遭到背叛的阿平杀心大盛，直接将叛徒团灭。

此事罢了，杀人王阿平再也无心过问江湖之事。

他插剑入石，画地为界，开设了一家和平饭店。

和平饭店有一个规矩：

无论什么人，只要他进入和平饭店，江湖上的仇家便不能越界寻仇；同样如果有人离开，和平饭店亦不保人平安。

世人因忌惮杀人王立下的规矩，和平饭店成了江湖上的一方净土。

一晃十年过去了，和平饭店的规矩从来没有被打破过，店里住下了不少避难的江湖人。

而曾经的杀人王也褪去一身戾气，也过上了平淡的生活。

然而让阿平怎么也想不到的是，

当初他隐退江湖是因为心爱女人的背叛，而不久之后又将有一个女人重新将他拖入江湖的血雨腥风。

这一日，歌女阿曼在仇家的追杀之下，逃到了和平饭店。

阿曼是一个开朗张扬同时又风情万种的女孩儿，她一开始谎称自己是阿平的旧情人，凭着三寸不烂之舌编了一个阿平抛妻弃子的可笑故事。

就在阿曼将饭店住客们耍的团团转时，阿平回来了。他当众戳穿了阿曼的小伎俩，可后者却赖在饭店里不走了。

在阿曼赖在和平饭店的日子里，两个人成了一对欢喜冤家，闹出了一系列啼笑皆非的趣事。

连阿平也没有发觉，自己竟爱上了这个闯入自己生活的姑娘。尤其是两人在饭店里相拥起舞时，真的让人觉得他们是天造地设的绝配。

只不过好景不长，追杀阿曼的黑帮再次来到了和平饭店。

他们没有打破和平饭店的规矩，而是大批人马将饭店团团围住，和平饭店也遭遇了有史以来最大的危机。

阿平不知道的是，这些黑帮并非是冲着阿曼而来，他们的真正目标其实是自己。

歌女阿曼只是一个诱饵，正是仇家安排她来到饭店色诱阿平，以此让他亲自打破自己立下的规矩。

为了爱人，杀人王打破了自己的规矩。

他先是杀出重围将阿曼送达了安全的地方，随后又只身一人返回和平饭店，准备凭借一己之力对抗整个黑帮马匪。

和十年前一样，杀人王最终还是拔出了插在石墩里的剑，再次走进了江湖。

而阿平、阿曼的结局能否善终，和平饭店能否度过此劫，都成了一个未知数。

《和平饭店》，豆瓣评分7.6。

拍摄此片时韦家辉还没有和杜琪峰开始合作，那个时候帮他的，是“爱放鸽子”的吴宇森。

从《英雄本色》1、2，到《喋血双雄》和《辣手神探》，那个时期吴宇森和周润发有着极为密切的合作关系。

而作为《和平饭店》的制片人，也正是他力荐导演韦家辉选择发哥领衔阿平这一角色。

其实“杀人王”这个角色对于发哥并没有什么挑战。

片中的“阿平”和《赌神》中的“高进”一样，既有和蔼到憨傻的一面，也有狠辣到残忍的一面。

周润发长了一张笑面，眼睛里却有着逼人的英雄气。这让他在驾驭阿平、高进这类角色时，简直就是手到擒来。

不过和发哥的本色演出不同，片中的女主阿曼对于叶童来说，却是一次颠覆性的演绎。

或许在很多人的印象中，叶童就是许仙。

而对老港片稍有涉猎的筒子们，记起的恐怕也是《笑傲江湖》中的岳灵珊，亦或是《碧海情天》里的岳瑛。

这些角色都有大都端庄静秀，在感情中保守隐忍。

可叶童饰演的歌女阿曼却截然相反，这个角色有着江湖儿女身上特有的大胆与直接，那一头长卷发和鲜红的嘴唇，真是媚到骨子里了，特别是当她唱歌时的美艳绝伦更是让人过目难忘。

可以中肯的讲，叶童对于阿曼这个角色的演绎，丝毫不逊于张曼玉在《新龙门客栈》里的表现。

可惜的是叶童在出演完《和平饭店》之后虽然也接演了不少影视作品，却没有给外界留下更多的深刻印象。

《和平饭店》虽然打着“动作”和“西部”的标签，可实际上导演镜头却一直围绕着英雄和美人的爱情线索兜兜转转。

电影中男女主人公的爱情故事虽然是俗不可耐的“英雄救美”，而二人的交往过程更是以“插科打诨”居多。

可因为两人的不幸身世和江湖遭遇，他们的情感故事少了些甜蜜，多了些悲壮。

韦家辉很懂得江湖儿女的爱恨情长，其中的感情简单直接，没有一点点言情剧中的矫揉造作。

而对于阿平最后“冲冠一怒为红颜”，韦家辉把这种抉择拍成了宿命，而绝非俗套。

既然感情为主，动作戏份自然沦为辅线。贯穿全片，真正的动作以及杀戮场面。只有开头和结尾两处。

片中的杀人王是一个能够以一敌百的超级英雄。

当他从石墩中拔出宝剑的一霎那，顿时狂风大作，黄沙激射，甚至连天色都暗了下来。他的逆天刀法在人群中翻飞，在手摇镜头的烘托之下显得甚至有点不真实。

不过影迷们绝对感受不到虚假和做作，相反体会到的是主人公的孤独与悲愤、江湖的血腥与酷烈。

番茄始终觉得，导演韦家辉不善写实，更爱写意。

他讲的故事总有一股独有的意境在里面：七分是玄妙，三分带佛性。回顾一下本片、《大只佬》和《神探》这些作品，你都会发现是属于这个类型的。

写意和意淫虽然只有一字之差，却有天壤之别。

显然，韦家辉属于前者。

影片结尾，阿平再次插剑入石，死在了爱人阿曼的怀里。

而韦家辉的这部《和平饭店》，也成了香港英雄电影的最后绝唱。

（电影烂番茄编辑部：鸥鸥）