《藏海传》导演曹译文揭秘肖战名场面诞生幕后

藏海穿着孝服从王陵走出，指天呐喊“我就是命不该绝”；沉冤得昭，孤独落寞走在雪夜街巷中；跪倒在父母的人皮俑前，悲痛至极又压抑无助的哭泣……今晚在央视收官的《藏海传》不仅播放数据屡破纪录成为国民爆款，肖战扮演的藏海也有越来越多经典“名场面”被津津乐道。

《藏海传》导演曹译文接受北京青年报专访，独家揭秘这些重场戏拍摄的幕后故事。当然，首次面对媒体谈《藏海传》的曹译文导演，还对遍布全网的“野生编剧”们送上了最新鲜的感谢：“观众对于剧情的理解和猜测，很多跟我们当初的伏笔和留白不谋而合，也有很多是我们没想到的。欢迎观众继续解读这个故事。”

观众讨论的兴趣点和话题度之广出乎意料

北青报：《藏海传》的关注度和压力都是空前的，作为一个年轻导演，怎么能做到心无旁骛地创作？

曹译文：其实我本身是一个很难做到一心二用的人，从前期筹备，然后进入拍摄和后期，我反而让自己全身心地投入，没有再去关注其他，比如说网上讨论或者舆论，因为把精力放在这上面势必会影响我的创作和判断。这是我的性格使然，但确实也有一个好处，就是让我可以做到真正心无旁骛，而不用刻意地去压制好奇心，因为我真的只想专心投入在整个制作环节。

北青报：看到《藏海传》播出大爆之后，心情有怎样的变化？曹译文：开始一定是有压力的，但我还是告诉自己要有信心，从后期一步步走过来，我清楚知道它最终出来会是什么质量的作品。所以播出后我更多是看观众比较喜欢哪方面——《藏海传》首先聚焦于复仇和权谋，并不是男女老少都会喜欢的题材。但是，因为我们专注于人性的复杂，引发了各种各样的兴趣点和讨论，话题度非常广，这是让我挺意外的。

“事事有回应”是用心为之

北青报：最让观众感动的是，剧中很多台词、闲笔都有深意，直到大结局还在不停地呼应第一集埋下的伏笔。您创作时非常看重“事事有回应”吧？

曹译文：是的，因为我觉得《藏海传》聚焦的除了复仇，还有个人成长。我们在塑造人物弧光和命运走向时，都会刻意关注他们最后的收尾，有没有能够呼应到开头的一些设计，比如褚怀明，前面平津侯曾跟他说，“你再不做好的话，火都要烧到我们侯府上了”，最后楚怀明的结局就是在侯府的私牢里面放了一把火……剧中基于此类的设定很多，我们希望到最后结局，能够回到一切的开端。所以在情节上，我让藏海回到了他父亲当年下去的地宫，让关于癸玺的一切又回溯到刚开始的地方。我认为如果看到第四十集，应该会有很多人愿意再回到第一集，重新感受一下蒯铎当时的情况。

北青报：剧中诞生了很多“名场面”，哪个是您印象比较深刻的吗？曹译文：我还是希望能给观众制造一些奇观。让我自己印象特别深刻的是藏海进到含章殿暖阁内，映入眼帘的是一个巨大木雕宫殿。当我看到那个宫殿，第一个想法就是能不能把机器放到宫殿里面去拍，从镜头里可以看到藏海把门打开，给人失真的感觉，就像一个楚门的世界。

还有藏海见过平津侯之后走在雪夜的街道上。那一次真的很幸运，天公作美下雪了，我们就特意安排到晚上去拍，有雪花落在他身上，增加了藏海的孤寂感和沉重感。他整个人弓下身去，活生生把一个负重前行的藏海呈现在大家面前，所以我没有刻意地把镜头推上去怼着他的脸拍，反而把镜头放得特别远——因为我觉得那个时候的藏海太痛苦了，只能远远地看着，而无法靠近他。肖战在那个地方的表演也特别令人心酸，让我们忽然意识到他已经被仇恨折磨得精疲力尽了。

同期声是上难度也是加分项

北青报：肖战的同期声出演让观众很惊喜，从导演角度您为什么要主动给自己“加难度”呢？

曹译文：我个人很喜欢同期声带来的声场感觉，会让人物更加落地与自然。所以从一开始就决定了要保同期声以体现角色的天然感。观众可以从肖战的表演上，看到他台词的表现力和把控性，事实证明同期声是一个很好的加分项。

北青报：能具体谈一下在台词和表演细节上跟肖战的沟通吗？

曹译文：我们因为是第一次合作，大家会像交朋友一样有一个熟悉的过程。刚开始我们非常礼貌客气地聊剧本聊人物（笑），但是很快就建立了彼此的信任感，到开机的时候默契度已经越来越高。

对于台词，肖战自身非常专注，自我要求也很高，对于每一句话为什么要说、怎么表现，都有自己的想法，每天我们在现场会进行一下非常简短的讨论，每天晚上也会对明天拍的具体台词进行打磨和准备。第二天大家其实都是带着准备来现场的，很快就能够沟通好，所以还是蛮顺利的。我认为肖战做到了一种很松弛很从容的表演状态。

北青报：在藏海的人物塑造上，您印象最深的戏是哪一场？

曹译文：有一场吃饭的戏蛮重要，应该是34集，藏海跟师傅、爱人、朋友在一起庆祝。这场戏其实是我们后来加上的。藏海内心一直觉得他的人生只有复仇，不配拥有其他。但是一路走来，他收获了友情、亲情、爱情，这些东西对于藏海来说至关重要。

家宴那一刻的美好，我们做了升格处理，就是为了捕捉藏海内心的变化——眼前这一切对于他来说如同做梦一样，就像当年的蒯宅，一切随时都会消失，所以他特别地珍惜，有一种孤寂感。这是我特别喜欢的一场戏，在拍这之前做肖战进行了很多的沟通，他在那场戏呈现出眼神上的细腻表达，特别让人惊喜。

把肖战“藏”在人海里

北青报：除了主角藏海，平津侯和他的“男团”庄家兄弟等配角也都火出了圈。您在演员使用上有何心得？曹译文：首先我想要追求一种新鲜感，作为年轻的新人导演，我没有任何固化思维，我希望《藏海传》要给观众全新的感觉。藏海和香暗荼首当其冲，还包括比如请黄觉来演平津侯，沙宝亮来演褚怀明，张国强来演皇帝，这些都是他们没怎么尝试过的角色类型，希望能给大家带来一些不一样的感觉。

另外我认为就是要克制地去表现，不要把镜头过分地强调在演员的脸上。我曾跟肖战说过，我想把你放在人群里。我跟他打趣说“即便我把你放在人群里，你依然会很突出，但我就是希望让你藏于众生之间”。比如藏海在钦天监发榜单、看天象即报的时候，就尽量让他隐藏在人群中。肖战自己也特别喜欢这样的概念，因为他也希望我们更客观、更克制地去看待他。

北青报：这种理念是你们一开始就达成共识的吗？

曹译文：确实，恰好前8集给了我们一个很好的契机展现大庸的众生相。我们随着藏海的视角，一直在体验底层人民的苦难。不管是被抓去皇陵，要过墓道的无辜百姓，还是后来被迫殉葬的劳工，个体的命运都值得放大，值得被好好看待，而不是只聚焦于复仇这条主线。在给这些角色做剧本的时候，我们首先赋予他们姓名，等于赋予他们灵魂。跟藏海一起修墓的工匠们，不仅有名字，还设置了各自的性格：殷二狗是比较有经验的老者，看淡了社会上的不公，满心无所谓；孔三好奇心比较重，又比较胆怯……这些人跟藏海合在一起有机地形成了真正的群像。集体的存在更加突出了《藏海传》的真实感。

北青报：师从郑晓龙导演，您认为最大的收获是什么？

曹译文：还是对于细节的追求。从大的层面讲，是如何用现实主义的态度去创作，用细节的真实来弥补设定上的飞扬，细化到画面里的美术、造型、灯光等所有元素，都要考虑真实性。这就是为什么我们跟摄影强调用自然光打造这部戏，场景设置一定要考虑当时古代的生产力。我认为这些细节真正让观众觉得这部剧可信度高，能够真正地有代入感，对情节的发展有至关重要的帮助。

另外我也记得晓龙导演一直跟我强调，导演对于演员表演上的指导，一定要给他们空间，所以我不会带着特别严格规定的情境调度去限定演员，告诉他你只能往这里站，你只能这样走。我还是希望让演员先熟悉一下场景之后，尝试用自己的方式去表演，然后我再看看怎么结合自己想要的东西。第二就是强调生活化的表演，一定要让演员动起来，而不只是站在那里说台词。这两点相辅相成。

文/北京青年报记者 杨文杰

编辑/刘忠禹