港影：《怒火漫延》和《内幕》，牌该怎么打？

「在文字中证道。——唐泪」

已许久没有港式商业大片开工。

寰宇的《扫毒3：人在天涯》和《危机航线》，美亚的《风再起时》，英皇的《爆裂点》、《金手指》和《海关战线》，安乐的《焚城》及寰亚的《九龙城寨之围城》，都已经是历史。

香港影坛，还有拍毕待映的“大片”吗？

英皇电影手里，尚有五大巨头之二坐镇的《怒火漫延》和《内幕》。

可谓之，大小王。

大小王怎么分？

刘德华与郭富城，二人从上世纪九十年代，一路从乐坛拼杀到影坛，前者是常青树，后者则以步步精彩，抹平了履历的差距。

当下而论，王不见王。

所谓大小王，指向的不是演员，而是两部电影。

投资两亿成本的《怒火漫延》，想要借《怒火·重案》余威，仍走的是“场面、正邪、火拼、街头怒火”路线，采取的是“刘德华+谢霆锋”这样一个“双偶像”阵容架构。

而《内幕》则郭富城单核带队。

该片系此前，英皇野心勃勃规划的“烟幕·黑幕·内幕”三部曲之一。

但随着《廉政风云·烟幕》的一败涂地，台前幕后都随之没了方向和信心，辗转来去，选中郭富城重挑大梁，却连“廉政风云”几个字都不敢再挂上。

也是颇为凄惶。

显而易见，《怒火漫延》是大王，《内幕》是小王。

这牌该怎么打？

先不谈品质。

以题材论，都不新鲜，这其实就是片方一直逡巡、难以定档的核心原因，毕竟，“题材陈旧”这口锅，实在不容易扛住。

此起彼伏的“扑街”存货，已经反复证明了这件事。

又再论，前作加成或者“拖后腿”问题。

《怒火·重案》的卖点，在于勇闯匪巢的甄子丹与邪狠人设的谢霆锋，但“陈木胜遗作”、“最后的动作巨星”与“缺少对手的超长放映期”，才是电影十亿级票房的主因。

而落到《怒火漫延》上面，主打年轻一代的谢霆锋、此沙等人之余，虽有巨头刘德华的加盟，但离开了陈木胜和甄子丹，前作的余泽，究竟还尚有几分？

这当真难说。

《内幕》呢？

前作《廉政风云》，百分百是“拖后腿”的存在。

而导演麦兆辉有这么一个典型“特征”，无论与刘伟强还是庄文强联手，出来的作品，绝大多数都颇有质感，一旦单飞，就“名不见经传”。

笔者以前讲过，麦庄二人，都有“中小成本”电影思维。

比如麦兆辉单飞作品，延请的演员，大多是诸如张达明、谢君豪、吴镇宇、陈晓东、李灿森、尹子维、林峯、陈小春、方中信乃及刘青云、张家辉等等，庄文强第一部单飞作品，就找来陈小春、郑伊健和方中信联手。

说刻薄一点，演员阵容“二线”顶天。

好处是片酬确实不高，但坏处显而易见，数度单飞，没有一部电影“爆”过。

等到《廉政风云》和《检察风云》双扑，麦兆辉心大概凉了半截有多。

或才开始汲取教训。

直接的启发来自庄文强。

庄文强有个关于“伪钞”题材的本子，压了好几年，又重新翻出来筹拍，他直接找上了郭富城，逻辑和理由非常简单，“李问”这个角色，难度很大。

说起来很好笑。

有那么一部分影迷，根本不知演技为何物，在他们眼里，《无双》中的李问，只有“小人物”这么一面，所以他们敢嚷嚷，谁谁上去，一样能演。

很可惜，他们当真不懂，表演不是“抄作业”，而是创造。

所以这些人，看不到“落魄李问”的沮丧，看不到“赝品画师李问”的狂热，也看不到“烧画李问”的孤高与决绝，更看不到合奸狡、暴虐、腹黑、狂妄、冷酷、自私与冷漠于一体的那个李问，以及表演之万化。

《无双》的魅力，一部分来自剧本本身，一部分来自周润发和郭富城双雄之决，而更深层的部分，就来自郭富城的创造与想象。

而当电影品质与商业票房形成“共振”，就尤其鼓舞人心。

这就是范例《无双》。

然而，《内幕》能不能复制《无双》？

这当然不可能。

就连炮制出《无双》的庄文强，在随后的《金手指》一片中，以相似的技术手段，辅之以悬疑叙事手法，也没能够再创“神迹”。

不过，麦兆辉的优势，在于叙事能力的稳定。

换句话说，在港产片的语境里，不太能够指望，他能拍出类似《风云雄霸天下》、《暗花》、《黑社会》和《无双》等神乎其技的作品，但总归泰半言之有物，也绝不容易崩塌难看。

在港影西沉的当下岁月，这其实已经颇为难能可贵了。

故《内幕》或有一战之力。

说回《怒火漫延》。

在两亿投资规模及以上的《爆裂点》、《金手指》和《海关战线》相继崩塌之后，英皇电影无疑感受到了来自电影市场的缕缕寒意。

他们迅速叫停了《新警察故事2》和《无限任务》等计划中的大制作。

而很有趣，这部《怒火漫延》，因为开拍时间较早，被保留了下来，并进而成为了，当下英皇电影手中，最大的一张牌。

不用怀疑，它将得到重金宣发。

然而，什么样的档期与对手，才将适合本片发力？

这事会很头疼。

最后到“出牌”竞猜环节。

理论上说，大投资《怒火漫延》，应有重宣发配备，故或可进热档一搏，而中等投资成本的《内幕》，则要视宣发预算情况，来选择档期。

久等无益。