李松谈齐白石运笔特点，运笔要慢，齐白石书画院院长汤发周发布

作者简介

李松，1932年生。名李松涛、笔名李松。1957年考入中央美术学院美术史系，后留校任教。曾任院刊《美术研究》编辑，《美术》杂志社社长。曾任中国美术家协会理论委员会委员，中国画学会理事，中国画研究院院务委员，吴作人国际基金会艺术委员、炎黄艺术馆副馆长等。

齐白石书法艺术的审美特色

齐白石的学生、画家李可染在艺术论著中多次谈到对齐白石艺术之精粹处的认识:

我过去认为笔墨非常重要，为此访问过很多人，讲得最好的是黄宾虹，实践最好的是齐白石。……齐白石的字写得很好，力能扛鼎，齐白石在几十年来的绘画实践中，笔法成就最高。(《论笔法》)

有力，并不是艺术创作的至高境界。齐白石书画作品中力能扛鼎的线条，含蓄、内在，能够传达意境，他画的杯中花、青蛙、虾、蟹等，着笔不多，然而挂在室内，能让人久看不厌，其感人处超出形象自身，除物象的生动性外，笔墨线条的变化中表现出的韵律之美也是具有生命力的。当这种线条运用于书法，其形式美的价值便愈发突出了。

齐白石 《篆书立轴》

纸本 137x59cm 1943年

炎黄艺术馆艺术中心藏

李可染从师十年，磨墨理纸，对齐白石运笔特点的一个重要体悟就是运笔要慢。

运笔慢的实质是气的凝聚、运行，上下周流。

我在齐白石家十年，主要在于学习他笔墨上的功夫。他画大写意画，不知者以为他信笔挥洒，实则他行笔很慢，他画枝干、荷梗，起笔无顿痕，行笔沉涩，力透纸背，收笔截然而止，毫无疙瘩，笔法中叫“硬断”，力平而留，到处可收。(李可染《谈学山水画》)

白石老师晚年作画，喜欢题 “白石老人一挥”几个字，不了解的人就会联想到大画家作画，信笔草草一挥而就。实际上，老师在任何时候作画都很认真，很慎重，并且是很慢的，从来没有如一些人所想象的那样信手一挥过。他写字也是一样，比如有人请他随便写几个字， 他总是把纸叠了又叠，前后打量斟酌，有时字写了一半，还要抽出笔筒里的竹尺在纸上横量坚量，使我在旁按纸的人都有点着急，甚至感到老师做事有点笨拙，可是等这些字画悬了起来，马上又会使你惊叹，你会在那厚实拙重之中，感到最大的智慧和神奇。(李可染《谈齐白石老师和他的画》)

齐白石 《启事》

李可染对齐白石用笔特点的理解，对于他自己后期书画艺术的发展起过关键性的作用。李可染是在艺术上已有相当成就之时师从齐白石、黄宾虹的。

《爨龙颜碑》 南朝宋

在书法艺术上，他不取何绍基、赵之谦 、郑板桥等对齐白石早年书法起过引导作用的画家，而推重奠立齐白石书画艺术根基的《祀三公山碑》、《天发神谶碑》、《爨龙颜碑》和颜鲁公、李北海。他从齐、黄艺术中抓住笔墨这一根本要素，特别是从齐白石运笔慢之中得到深刻体悟，彻底改变了自己的画风，终于在20世纪五六十年代建立起“李家山水”画派，在20世纪七八十年代创立了自己的书法艺术面貌。

李可染 《白石老人诗》

水墨纸本 镜片 96×41cm

从齐白石到李可染、李苦禅，都是在书画相通之中把握书法艺术的规律，以 “胆敢独造” 的精神走出自己的路。在他们的书法作品中表现出的力度之美和雄强博大的气势是一个时代审美风尚的体现，也是近世书法艺术继赵之谦、吴昌硕等人之后新的开拓。