为何国产剧唯爱“丑男”？

“怎么又是刘宇宁，真看不下去了”。

在最近热播的古装电视剧《折腰》评论区，不少观众发出了这样的评价。

对颜值的质疑是最多的。刘宇宁和宋祖儿的搭档不仅没有让观众发出“男帅女美”的赞叹，反而成为部分观众的弃剧理由。从刘诗诗、赵露思再到如今的宋祖儿以及待播的李一桐，在观众眼中，刘宇宁颜值、演技不怎么样，反而搭档的都是一顶一的流量小花大美女，更让观众有些“德不配位”之感。

其实刘宇宁的古装扮相，已经不是第一次受到观众如此强烈的凝视与讨论。骂到现在，观众更在意的是，为什么一直被质疑，但剧集市场却又一直乐此不疲地用刘宇宁？

刘宇宁在行业内的“受追捧”，背后其实是古装剧发展现状、行业选择以及艺人特质等综合因素互相影响的结果。如今古装剧圈，男顶流明显少于女顶流，不在乎“番位”的男演员更是少之又少，所以对于业内创作者来说，刘宇宁或许不是最贴合原著形象的男演员，但或许是可接触范围内高性价比的“最优解”。

但“最优解”并不代表正确，如何在观众理想与行业现实中找到平衡，依旧是古装剧市场需要思考的重要问题。

“顶刘”的尴尬境地

《折腰》热播，男主角刘宇宁再度陷入争议。

这部挤压数年的大热电视剧，改编自晋江头部IP小说，主要讲述了女主小乔和男主魏劭二人背负血海深仇，先婚后爱的故事。

最引起争议的，是刘宇宁的扮相。

在原文中，男主角魏劭的关键词是“英俊”，作者不止一次或是借用他人之口，或是直接描述，“魏劭年少而有英雄之名，听闻容貌亦是英美”“魏侯年轻而英俊，勇猛而果决，城中单单只远远瞥他一眼便爱慕上他的姑娘数之不尽”“他是个非常英俊的男人，沉稳之外，逼面而来的威严”。

然而随着剧集的播出，魏劭扮演者刘宇宁的颜值，受到了观众热议，甚至成为部分观众不看《折腰》的重要理由。

“有宋祖儿很想看，但有刘宇宁就不想看”“镜头一到刘宇宁就不想看了，简直是防沉迷系统”等等评论层出不穷。从目前的观众反馈来看，宋祖儿的古装扮相毋庸置疑能担得起原著中对小乔“绝世美女”的描写，但刘宇宁丝毫没有翻身之地。

观众一帧帧截出刘宇宁在剧中的“丑照”，以及翻出亲吻宋祖儿时下巴堆满褶子的片场照，来论证刘宇宁的扮相有多让人难以下咽，以及宋祖儿到底受了多少“顶级工伤”。

长相和气质与原著角色之间的差异是讨论焦点。不少观众认为，刘宇宁长相与原著中大将军威武沉稳的感觉完全不符。但也有一部分观众认为，从长相上来看，刘宇宁不算丑，只是《折腰》这部剧的扮相需要勒紧头皮，导致刘宇宁眼尾过于上扬，从而少了些将军的英姿雄发，反倒多了些“九千岁”的阴柔之感。

除却长相和气质，还有观众为刘宇宁打抱不平，认为刘宇宁一定程度上也挺还原原著中的魏邵，比如身高。原著中对魏邵也不乏这种描写，“肩膀宽阔，腰背挺拔，两人（小乔与魏邵）相对而立，她被他衬得愈发娇小，以至于不得不微微仰头，才对得上她直视而来的目光。”

从这种描写上来说，刘宇宁不至于被吐槽成如此程度。导演邓科也在剧中用不少充满氛围感的镜头来营造男主角的高大威武感，但这丝毫没有说服网友，反而引起更猛烈的反击，“真是要颜值有身高”“如果只看身高，那可以找《甄嬛传》里的三阿哥”。

为了找到自己心中更为理想的男主角，B站、小红书上已经出现不少“民选魏邵”提名，陈星旭、张凌赫、窦骁、于适以及此前与宋祖儿在《乔家的儿女》中有过对手戏的侯雯元都在此列，不少网友开始自发制作宋祖儿与这些男演员的混剪视频，直接把刘宇宁AI换脸的也比比皆是。

“舒服了”，在这些混剪视频里，观众似乎终于找到了满足感。

观众骂，行业爱？

这已经不是刘宇宁的古装扮相第一次引起观众如此大规模讨论了。

早在2023年剧集《一念关山》播出时，就已经有不少观众认为刘宇宁的古装扮相太丑，观众如今有多心疼宋祖儿，当时就有多为刘诗诗打抱不平。

随后搭档赵露思的《珠帘玉幕》也有同样争议，再加上和李一桐合作的《书卷一梦》也即将上线，让有关刘宇宁颜值的讨论再次白热化。

回顾刘宇宁的演艺生涯，2022年可以说是刘宇宁进军古装剧担起男主角的关键时期。在这一年9月，《一念关山》开机。三个月后，《一念关山》杀青，同月刘宇宁紧接进组《折腰》。下半年又马不停蹄开机《珠帘玉幕》，杀青后不到两个月，又开机了《书卷一梦》。

在剧集市场大盘冷淡的前提下，刘宇宁还是能在两年时间里开拍四部头部古装剧，担任男主，且搭档的均为宋祖儿、刘诗诗、赵露思、李一桐等一线流量小花以及85花，一度被称为“古装剧真正的‘顶刘’”。

这让观众不禁发问，为何呼声如此强烈，剧集市场尤其古装剧，为何还是坚持要用刘宇宁？

从行业角度看，最直观的表现是数据好。《一念关山》是最典型例子，这部剧集在爱奇艺站内的首播热度记录为7148，热度破万速度亚军，平台认证2023年爆款剧。正片有效播放市占率超22%，较第二名高出近20%。

《珠帘玉幕》虽不及同期对打的《永夜星河》，但也创下了破十亿的总点击。再加上开播热度即破20000的《折腰》。即便小花粉丝们多认为这些剧集的爆火更多源于自家偶像，但这至少让行业注意到刘宇宁，并且给予导演、制片人们“刘宇宁演的戏基本不扑”的印象，在如今求稳的行业大背景下，对于制片方来说，刘宇宁至少是个安全的选项。

其次，也是更为现实的是，对于片方来说，刘宇宁性价比极高。作为直播歌手出身的刘宇宁，除了演戏之外，还能在其个人直播间带话题，又能唱OST。对于制片人来说，简直是一举多得的好买卖。而对刘宇宁来说，直播和唱歌都成了表演的敲门砖。

刘涛当时就是因为看过刘宇宁直播，在2021年刘宇宁参加《国剧盛典》演唱OST时，向导演余丁推荐他与自己搭档《做自己的光》，这个角色是厨艺精湛的网络博主，简直是为刘宇宁量身定做；在《司藤》杀青宴上的一曲OST，让其引起了优酷制片人的注意，拿下《安乐传》男二一角；甚至刘宇宁最初踏进表演行业，也是因为给电视剧《沙海》演唱OST《让酒》大热出圈后，引起白一骢注意，随后出演《热血少年》的卫乘风以及《终极笔记》的黑眼镜。

更具“人情味”的一个原因则是“事儿少”。这点在不少制片人的口中以及刘宇宁的个人直播中都屡被提及。刘宇宁如今爆发的工作机会不少都来自同行推荐。

合作完《热血少年》后，导演朱锐斌将其推荐给华策影视，拿下《长歌行》的皓都一角。播出效果引起腾讯视频注意后，又让其在《说英雄谁是英雄》中饰演白愁飞。

赵丽颖和刘宇宁录完《中餐厅》后，也向身边导演、制片人推荐，网友从刘宇宁直播时间线推测极有可能是《与凤行》，虽然当时没有合作，但随后刘宇宁特意赶去《与凤行》剧组探班，此次《折腰》的导演就是《与凤行》的导演邓科。

此外，刘宇宁直播中还不止一次谈及杨紫、景甜、杨超越等同行都为自己推荐过工作机会，有的是角色，有的是演唱OST。

某种程度上来说，在剧集筹备前期，行业里的人的“意见”“评价”似乎比更为后端的观众意见更为保险、重要，也更容易影响主创们的选择。

而美丑则是一个相对主观的话题。即便观众觉得刘宇宁丑，只要这种观点没有影响到做出决策的人，刘宇宁就不会缺少机会。

德要配位

观众背弃与行业追捧形成的强对比背后，还有一个至关重要的原因，那就是“番位”。

虽然“争番位”听起来已经是一个相当老套的话题，但在如今的娱乐圈依旧是让片方异常头痛的的顽疾。不少当红小花小生仍执迷番位，“番位大战”层出不穷。

比如最近闹得沸沸扬扬的陈都灵、周翊然的《翘楚》番位之争。陈都灵粉丝不满片方在一部大女主戏中，让周翊然与陈都灵平番，而陈都灵随后“不争不抢”的态度让大批粉丝脱粉。

再之前，田曦薇、张凌赫也因《逐玉》大撕番位，田曦薇团队称“放心，绝对平番”，张凌赫团队则称“不存在绝对平番一说”。剧还未播，已然硝烟四起。

而刘宇宁在不少制片人口中的“事儿少”评价，也有一部分与不争番位有关。

在《一念关山》播出期间，刘宇宁曾在采访中称，“我选角色的时候，无论一番、二番、三番，甚至五番八番都无所谓，因为我就是从配角演上来的，我不明白为什么大家这么关注番位，我对番位没有任何感冒的东西，一番又能怎样呢？看的都是角色。”

看似非常简单甚至理所应当的操作，对如今的男小生们可并不容易。

在古装剧市场，一个近些年愈发明显的趋势是，男演员们往往“飞升”更快，通常一部剧集大火后，资源就飞速“吻”了上来，和大批流量小花甚至大咖合作简直是家常便饭。

这些男演员团队往往会迅速跟上番位要求，要求平番都可以说是一种“仁慈”，基本都要绝对一番。这背后有艺人商业团队与粉丝助推两方面因素影响。

“番位”对于刚冒头的艺人来说意味着商业价值的快速提升，如果一旦“掉番”，以后可能就再也接不回来大男主以及顶级品牌资源。

而对于粉丝来说，“番位”更是偶像荣耀的体现，如果争不到一番，颇有些“主子受辱，就是奴才无能”的激愤感。

而从大环境来看，如今的剧集市场，女顶流又明显多于男顶流，相匹配的男演员本来就少，不少艺人还深陷“番位”怪圈，这留给片方可选择的空间就进一步缩小。

所以市场对于刘宇宁的选择，就从一种看似简单的偶然变成了深思熟虑后的必然。

而对于演员本身来说，刘宇宁自己也知道自己扮相引起观众讨论，《一念关山》剧播期间，刘宇宁可能收到了从业以来最多的“攻击”。他在采访中不止一次的表达过“难过”“不被尊重”等情绪，也多次在个人直播中表达自己对“古装美男”这一评价的渴望，尽管是以开玩笑的口吻，但还是让粉丝大呼心疼。

只不过，不少观众对此却认为“无理取闹”。对刘宇宁“卖惨”的反感，除了颜值之外，还有演技问题。

其实大部分观众对演员很宽容，尤其是古偶演员。颜值不够，可以演技来凑，比如《三生三世十里桃花》中扮演夜华的赵又廷，当时其古装扮相也引起观众负面讨论，但随着剧情的逐步展开，赵又廷获得了“整容式演技”的评价。

但对于刘宇宁在古装剧中的演技，大部分观众是没有感受到精湛甚至进步的。在扮演配角期间，这种观感尚且可以被“毕竟是配角”消减，甚至因为是配角，只要过得去，就会拥有“出彩”的可能。

比如《长歌行》中扮演的皓都一角，当时就收获不少观众好评，和赵露思的“皓嫣CP”也被观众喜爱。但来到担任男主，再次和赵露思搭档的《珠帘玉幕》中，观众的容忍度明显降低，出现了大量关于刘宇宁演技、扮相的负面讨论。

刘宇宁曾在个人直播中说，“现在大部分的古装戏，演技及格就够了，第一靠颜值，第二靠人设”，所以他选择在古装剧中学习、打磨自己的演技。

但对于观众来说，一方面没理由消化get不到的颜值以及负担演员们在台前所谓的“成长”。另一方面，即便演员颜值过关，但始终能打动观众的，还是演技。种种围绕刘宇宁的争议，其实核心都是关于“德”和“位”的讨论。

不管以刘宇宁为代表的演员是被同行衬托“拱”上去的，还是自己拼上去的，能被观众接受并且记住的核心，永远都是演技。

虽然演员的脸短时间内不可快速优化改变，但演技总是可以精进提高，而这才是获得观众尊重的关键。