BE美学上新，它何以让人“意难平”？

个体对理想的坚持和追求，在剧情BE的这一刻被成功具象。悲情更悲，但希望更燃，就像剧中所说“爱与光明是不会寂灭的”。

作者|夏尔、编辑|孤鸽

“开头一堆人，结局一堆坟。”“我站在故事开头，望向他们必死的结局。”对于近期收官的古装剧《淮水竹亭》（原名《狐妖小红娘：竹业篇》），网友发出如此感慨。

作为《狐妖小红娘》漫改系列的第二部，《淮水竹亭》在立项伊始就备受关注。一方面，大家对刘诗诗的“天选淮竹”寄予厚望；另一方面，剧中吴宣仪、侯明昊、沈月、丁禹兮、章若楠、孟子义等演员皆已凭其他剧集成名，令该剧群星璀璨，颇有几分“流量开会”的意思。

遗憾的是，《淮水竹亭》并未实现期待中的大爆，即便5月11日释出直通大结局的加更礼，站内热度也只攀升至8901。但就改编成色看，《淮水竹亭》也不乏可圈可点之处，从原创剧情到侠义叙事再到水墨美学，都掺杂着不少巧思，因而才能让追剧的观众心中满是“意难平”，大呼能不能改结局。

当悲剧注定、宿命难逃，你会如何选择？《淮水竹亭》试着用自己的方式给出答案。

侠义群像录

相较传统古偶来说，《淮水竹亭》最突出的特点就在于它的侠义叙事——构建起了以青年为主体的侠义群像，而剧中加入的原创剧情，亦很好地发挥了这一点。

《淮水竹亭》根据庹小新创作的同名漫画《狐妖小红娘：竹业篇》改编而来，在《狐妖小红娘》漫改三部曲里具有承前启后的作用——承接《月红篇》，启发《王权篇》。

该剧主要讲述在一个人妖共存的世界里，两大家族东方家和王权家的掌舵人东方淮竹（刘诗诗饰）和王权弘业（张云龙饰）为了重振一气盟，携手努力、安定局势的故事。

一气盟是各大家族为维护和平而组建的联盟，但盟内暗流涌动，存在着想要夺权的破坏者。在此情形下，集合8位热血青年的面具团被建立了起来，一边向旧势力发起挑战，一边为建立人妖和平共处的理想世界而努力。

仅就剧情简介来看，《淮水竹亭》的核心叙事并不复杂，依旧是“热血青年拯救世界”的模式。但落实到具体文本上，它却非常考验编剧的创作能力。因为原作《竹业篇》只有短短12话，时长加起来仅3个小时，可真人剧《淮水竹亭》却是一部长达36集的电视剧。

为此，编剧不得不在内容上做调整，增加新的人物关系、情节架构，令文本丰盈起来。

人物方面，《淮水竹亭》融合了原作其他篇章的人物故事，加入了杨雁与木小五、木蔑与翠玉鸣鸾等CP。杨雁在原作中是东方淮竹的前辈，在剧中被改编成了东方淮竹的闺蜜。木蔑则是杨雁与木小五的儿子，面具团穿越时空后遇到了他和翠玉鸣鸾。

杨雁与木小五感情深厚，但因身份悬殊遭到了杨雁家族的反对，而木小五也因在工作中放走小妖惹上了麻烦。深爱彼此的他们最终天人永隔。编剧用这段悲情故事，带出了门阀等级观念、人妖对立等核心矛盾冲突，并对男女主之间的情感关系起到助推作用，让他们认清现状，羁绊更深。

剧情方面，《淮水竹亭》也不乏一些“神改”。比如，让“面具团”王权弘业、王权醉和杨一叹为救东方淮竹穿越到20年后的设定就是原创剧情。穿越后，他们遇到了团队成员李去浊，窥得惊人内幕：原本活泼开朗的李去浊变成了一个双腿残疾、惨木沧桑的人，从李去浊口中他们得知了面具团与黑狐近乎团灭的悲情一战。

“明知山有虎，偏向虎山行”，面具团最终还是踏上了终极一战的那条绝路。创作者以这段穿越“剧透”凸显出了东方淮竹和面具团的侠义精神——他们不是不知利害的天真少年，而是在知晓利害后，依然选择捍卫心中的道义，向不公说“不”。

就像有网友对剧集热切评论说：“最燃的是，知天命而不顺天命；最悲的是，逆天命却无法改天命。”

盛大的BE美学

开局有多爱，结尾就有多痛。这是《淮水竹亭》带给观众的普遍观感，全剧行至结尾处就是一场盛大的BE美学：从杨雁与木小五的“婚礼变葬礼”到黑狐施展攻心术让面具团两两相残，再到东方淮竹身死、与王权弘业彻底诀别，每一幕都能让人秒变小哭包。

这种悲情效果之所兴能够达到，得益于创作者用了大量的笔墨去塑造人物群像。剧中很多人物都有双重身份或双重性格，因此形象显得丰满立体。

以东方淮竹为例，前期她是淡泊名利的清雅美人，但进入碧落城后，被天妖九惑控制，她因失忆而黑化为天妖的左护法“东方坏竹”。黑化后的她是一个为自己而活的反派大女主形象，擅长利用男人，并会毫不犹豫地重伤男主。人物前后的极大反差，带来剧情的跌宕和新鲜感。

王权弘业也是如此，戴面具和摘面具的他性格迥然不同。戴面具时，他以“剑先生”的身份出现，行侠仗义，洒脱不羁。这种形象令他收获了东方淮竹的注意与爱慕。然而，当他摘下面具，以真面目示人时，却会失去剑心，变得忧郁、深沉，无法讨得对方欢心。

类似的设定还有很多，比如张正、翠玉鸣鸾等。不过，“双重”人设虽然能更大程度地侧写人物，但使用过于频繁，也会令人审美疲劳，有观众就发出“怎么又是这种人设”的吐槽。

与“双重”人设相关联的是剧中的“攻心为上”。创作者意欲借“双重”人设带出一种人性是流动的、复杂的、难以预知的效果。剧中的反派Boss黑狐就是一个操控人心的好手，由怨念集结而生，是集体意识中最黑暗的部分。

主角团要想战胜她，就必须战胜自己心中的成见。面具团最终死了六人，并非武力值低，而是被心中的恐惧与怨恨操控。正如黑狐所说，“人心本泥沼，又何处守清明。”

黑狐“攻心为上”的本事也反哺叙事，进一步增强了剧中的BE美学，最终令爱人、亲人、朋友互相折磨。无论是“以我生命唤醒你的爱情”，还是“用我的命换你活着的亲情”，亦或“哪怕付出生命也要护你周全的友情”，都将主角团的大爱推向顶峰。

个体对理想的坚持和追求，在剧情BE的这一刻被成功具象。悲情更悲，但希望更燃，就像剧中所说“爱与光明是不会寂灭的”，年轻人永远有改变世界的勇气，也有终结黑暗的决心。

漫改剧的选择

作为一部漫改剧，结合了改编和原创，《淮水竹亭》的创作思路自然不会满足所有人的期待，因此也便有“神改”和“魔改”共存的现象。

比如“七月初七，淮水竹亭”这场戏，在原作中是男女主的定情名场面，两人彼此欣赏、暗生情愫，定下了“七月初七，淮水竹亭；笛鞘相依，万难不改”的浪漫约定。但剧中却改为男女主不欢而散，以“七月初七，淮水竹亭，就此作罢”做结，破坏了原本的暧昧氛围。

看过原作的观众，在观剧过程中也有一头雾水的时候。按设定来说，东方灵族的灭妖神火是妖毒、妖气的天然克星，东方淮竹的一缕青丝就能克制百目妖君的千年妖力。可强大如她，后期却被妖力感染，陷入失忆、黑化的窘境。

百目妖君曾献出妖丹换得南垂妖民们的安全，东方淮竹则让他化作原型重新修炼妖丹，但后来东方淮竹又说妖丹不可再生，妖离开妖丹不能存活，在叙事逻辑上存在矛盾之处。

在视觉呈现上，剧集置景整体呈仿宋风格，侧重于凸显简练、雅致、淡薄的美学质感，如水墨画一般。东方淮竹名字里的“竹”也作为重要意象贯穿始终，比如淮水竹亭、神火山庄、王权山庄都是绿竹环绕，营造出了一种“风过竹海”的意境，很有东方风韵。

同时，剧集也贡献出“百目结界”“竹叶化剑”“神火燎原”“妖丹化雪”等经典的招式和武力场面。有些原创打戏也很有嚼头，如淮竹红绸舞剑那一段，蹁跹摇曳，以柔克刚，制造了很强的氛围感与对抗性。

不过，到了一些静态场面，剧中特效却又显露疲态。“竹亭之约”时东方淮竹乘船的那场戏，就被网友拎出来点评，认为分层明显，抠图痕迹重，做得不够用心。部分场景的柔光滤镜过重，也引发了“过度磨皮”“影楼风”等争议。

就整体观感来说，《淮水竹亭》的选角、运镜、服化道在古偶剧中都属上乘水准，立住了创作的基本盘，但也缺少新奇的爆点情节，未能引发讨论，这也是它没有大范围出圈的原因。

眼下，《狐妖小红娘》三部曲还剩一部《狐妖小红娘：王权篇》待播，由成毅、李一桐主演。与前两部的大女主设定不同，《王权篇》是一部男主剧，主人公是一位武力逆天的天才少年，势必会给观众带来不同的观感，成色如何，我们拭目以待。