满屏「意难平」，《淮水竹亭》收官写出古装剧新意

文/王心怡

“奈何天命不怜人，相逢已是上上签。”

与观众相逢的第十四天，《淮水竹亭》迎来了收官。这一场从播出前期就已经被预告了的BE美学，最终也在满屏的“意难平”中，盛大落幕。

站在收官回头看，《淮水竹亭》无疑是新鲜又情感浓度极高的。它上一秒能让人陷入CP间的粉红泡泡不可自拔，下一秒就是一个笑点让人拒绝感动；上一秒还在为有情人终成眷属而欢欣，下一秒鲜血染红的大红婚服让人直叹命运的不公；上一刻还在感叹亲情友情的幸福，下一刻所有人都知道了那个走向死亡的结局……

而在跟着主角团们驱黑暗、破宿命的过程中，那些江湖争斗中的快意恩仇，那些大漠观星的甜蜜浪漫，那些甘愿赴险甚至放弃生命的勇敢决绝等等，都让《淮水竹亭》的群像热烈鲜活，也让观剧的观众同时感受到了那份活着的热烈。

有新意、有血肉的《淮水竹亭》，有幸相逢。

01

单元副本高燃递进，

群像剧本位回归

“百年难遇的天才，那年出了十个。”

单单只说《淮水竹亭》在主角团塑造的数量上，就足够大胆和有新意，一口气“上新”十余加，并主打一个各有性格。

《淮水竹亭》群像数量多且均丰满立体。

外表端庄自持内心却向往自由的东方淮竹，背负责任与使命坚持正义的王权弘业，天之骄子却又深陷家族泥沼的杨一叹，宠弟狂魔李自在，活泼开朗总能把泪点化成笑点的李去浊，习惯掌控又心软的青木媛，想告诉女儿自己也是大英雄的邓七岳，最受宠也懂事的王权醉，在“君子当如兰”的嘱托中挣扎的张正，以及简单纯粹却一夜长大的东方秦兰……他们既要对抗可怕的圈外生物黑狐、直面黑暗的力量与悲惨的结局，也要在圈内阻止人、妖相争的混沌局面，改变世界的任务落在了一群“向死而生”的年轻人身上，他们共同构筑了《淮水竹亭》的底色。

在“面具团”与黑狐的决战中，不论是以我的生命唤醒你的爱情，还是以我的命换你活着的机会的亲情，亦或是哪怕付出自己的生命也要护你周全的友情，都在谱写群像又一高光的同时，更突显和平、光明与大爱的主题。

也正是这些人物的成功塑造，让《淮水竹亭》的差异化侠情群像脱颖而出。

回过头看，《淮水竹亭》的叙事方式与群像图谱的展开紧密咬合，在“公路+单元剧”的层层递进中，几集一个场景转换，带出的是一个个与主线关联的不同任务副本。更重要的是，它在保证了可看性和良好的节奏的同时，每个单元副本的“主角”不仅仅是东方淮竹和王权弘业，而是“面具团”不同成员以及更多角色共同加入，让群像“活在”不同的故事中，也达成了一种剧情为角色服务、角色有效推动剧情的极度舒适观感。

碧落城篇，“面具团”三人穿越到二十年后遇到双腿残疾、开朗不再的李去浊，听他讲述“面具团”近乎团灭的悲情一战。也是在碧落城篇，出现了这一单元副本的新角色木蔑和翠玉鸣鸾，通过这两个角色视角，九惑的阴谋和“面具团”悲情一战的更多细节被揭露。御妖国篇，张正以杀手身份重新出现，青木媛为了揭开张正的秘密也出现在这一副本，于是交手间，张正与阿那然的过往被揭露出来，张正与青木媛的感情线也得以交代和推动。

不止是年轻一辈，《淮水竹亭》中父辈们与子女之间隐晦又强烈的情感流动，也频频让观众动容。淮竹在幻境中既揭开了身世谜题，又得知母亲奉献十年灵力供养夕雾花、只为留好退路帮自己对抗黑狐，“父母之爱子则为之计深远”的伟大具像化。

正如弹幕上常见的评论“每个人都是有效出场 不是过场”一样，剧中的每个角色流动、成长于故事中，故事成为群像的注脚，这也让他们更加有血有肉，而走进观众心中。

以群像推动故事，以故事塑造群像，《淮水竹亭》让群像剧真正回归到群像。

02

东方侠情剧，

暗藏绝妙“推理好戏”

“《淮水竹亭》通篇都是伏笔。”

当大结局之后，不少网友发出了如上的评价。实际上，在《淮水竹亭》更新期间，对于其伏笔、线索的讨论和分析就成为网友观剧反馈的主要议题之一。

这也是《淮水竹亭》的另一个新鲜点：伏笔和线索的预埋贯穿始终，增强了整部剧的完整性之余，也给到了观众除了嗑糖以外更多的追剧体验。

比如，东方秦兰在与爹爹打牌时揭露了“面具团”可以相互制衡、相互克制，而结局，黑狐正是利用“面具团”的弱点，制造了一对一的互相残杀。王权醉在帮哥哥王权弘业追爱计划中下雨的一环时，安排的道长说出：“命定之人需一物相助”，并给了王权弘业一把伞，而后在碧落城篇，王权弘业也正是以命燃剑打开召灵罗伞，才唤醒东方淮竹。

站在大结局回看，这些伏笔和线索不免给人一种恍然大悟又忍不住拍手叫好的感觉，会让人感叹编剧的功底和能力，但是放在追剧期间，这样的铺设更会给观众带来“推理”的快感，跟着细节和故事发展去推测未来走向。一部东方侠情剧，秒变“推理剧”。不仅是伏笔与细节铺陈在故事的前后多次暗合，这部剧的叙事逻辑闭环也是越看越严谨，十分好品。

在御妖国篇，淮竹与弘业前往地宫密室，得知当时的御妖国国主为擒住珈蓝活埋上万只妖，再用群妖之血为祭启阵，只为获取珈蓝身上的御妖之力。九惑和珈蓝是天生坏种不错，但也正是500年前御妖国国主与北山派老祖的“贪心不足蛇吞象”，才有了500年后人族所遭受的苦难，一切都是因果孽力。

如果说伏笔和线索预埋更偏细节上的雕琢和隐喻，那么《淮水竹亭》多线交织的叙事方式和一上来就“哐哐哐”甩出的、直到后期才被揭晓的悬念，是让其上演一出“推理好戏”的直观载体。

《淮水竹亭》不但采用单元副本结构，让剧情更加丰富，光是穿越到二十年后这一设定，就增加了扑朔迷离之感，又带出了更多谜团。而其一上来就抛出的王权剑是假的，真正的剑在何处；靠恨意为生的黑狐究竟如何消灭，如何让一气盟脱胎换骨，人妖共存的新秩序到底能不能达成……这些剧集一开始抛出的谜题，勾着观众，直到中后、尾声才给出答案。

当感情线、斗邪恶、救苍生成为古偶仙侠常见的故事模版，《淮水竹亭》用大量细节预埋的勾连、悬念的铺设等等，给到古装剧新鲜的元素和风格，足见匠心，持续高能，也制造着豁然贯通的观感。

03

知宿命又迎宿命，

书写向死而生的悲燃侠义

没有奇迹。

当《淮水竹亭》落下终笔，看过二十年后碧落城篇的观众心中最后一点希望破灭，“面具团”七人一回换成了八人两回，却并没有减少悲伤的氛围。

《淮水竹亭》是一场盛大的BE美学，最后几集的标题都从以往的剧情简介直接换成了“黑狐你别杀了我害怕”“还活两个就已经很厉害了”这样堪称观众嘴替的直抒胸臆的表达。

但它在这场悲情背后，也是一段与宿命斗争的高燃旅途。这也构成了《淮水竹亭》动人的核心之一。

东方淮竹为了保护家人和维护和平的避世和出世；“面具团” 以面具的戴脱，与家族的使命、桎梏和心目中的公平正义抗争，即使知道自己死亡的结局，也拼尽全力去寻求变局之法，拥有改变的理想与勇气......这些让《淮水竹亭》拥有极强的情感浓度，也让观众即使早知悲壮结局又同时陷入到与角色一起明知宿命也要一搏的热血。

在这样的矛盾体验感中，即使拼尽全力也未能改变结局的遗憾和无力感极重，但结尾处一气盟新一代力量的接棒和成长，又见生生不息的力量。悲情更悲，但希望更燃，正如剧中所说“爱与光明是不会寂灭的”，年轻人永远有改变世界的勇气，有终结黑暗的决心。个体对于理想的坚持和追求、对于生命的敬畏，也是东方侠情剧新的情感表达和承载。

新鲜的叙事、有血肉的群像、极致的情感浓度承载，以及以悲情凸显希望、对公平理想的坚持的情感新表达，让《淮水竹亭》焕发出与以往古装剧不同的新意。

爱奇艺首席内容官王晓晖在2025爱奇艺世界·大会的演讲中表示：“长剧和电影反映生命的意义，通过‘建构的真’引发最广泛的大众共情。”

除了《淮水竹亭》，这样的差异化的内容和表达，以及通过“真”引发大众共情的思路，也践行在爱奇艺其他古装剧上。仅仅回看今年的几部古装剧，《白月梵星》以“五念”组成故事主线，环环相扣下从亲情、友情、爱情等各元素给到观众情感震动；《仙台有树》一改仙侠剧常见的男师女徒的设定，上演身份互换，极限拉扯，啼笑皆非又不失浪漫；《无忧渡》以单元剧形式重解“志怪”，差异化明显且充满想象力，每一次捉妖背后又都是对一个议题的探讨或一种情感、情绪的映射……

爱奇艺正通过一部部古装剧夯实了自己的创作方法论，也踩实了自己的赛道优势，并鲜明地标志出了自己古装剧的特点：每部剧都能做到有新意。量、质共同作用，让爱奇艺古装剧“自成一格”，既新意十足，给到观众源源不断的内容新体验，又拥有和体现出了长剧的价值和意义。

“淮水竹亭”之约完成，“桃系古装”精彩继续。