乾隆百鹿尊领拍！294件明清宫廷瓷器亮相海南天竺2025春拍精选~

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5 月 17 日，海南天竺拍卖行将在拍卖之家 APP 盛大举槌，一场不容错过的艺术盛宴即将开启！

此次拍卖精品荟萃，重磅呈现一件乾隆粉彩百鹿尊。此尊高 47 厘米，造型端庄，敞口垂腹，圈足稳健，肩部饰双螭龙耳，以抹红描金工艺制成，尽显皇家风范。胎体厚重，釉面洁净。腹部满绘粉彩百鹿图，远山巍峨，山峦蜿蜒，山林茂密，溪流潺潺，群鹿于苍松翠柏间或嬉戏、或奔跑、或觅食、或小憩，形态各异，栩栩如生。尊底部足圈露胎，中央青花篆书 “大清乾隆年制” 6 字 3 行方款，笔触有力。

百鹿尊因仿商、周青铜器造型，且绘百鹿得名，鹿与 “禄” 谐音，有加官进禄之意，同时也寓意着长寿。其画面构图严谨，粉彩细腻入微，动静结合，是乾隆朝重要的大型陈设器，也是白地粉彩的代表性器物。后世虽多有仿造，但此尊的绘画精妙、色彩明艳，远非仿品能及。

此外，还有郎窑红观音尊、祭红釉盘等众多涵盖不同朝代、器型与工艺的珍品。无论是资深藏家，还是艺术爱好者，都别错过这场拍卖。快打开拍卖之家 APP，锁定 5 月 17 日，将心仪的艺术珍品收入囊中！

精 选拍 品

Lot 4034 郎窑红观音尊

尺寸：H:44.5

估价：30,000～50,000 人民币

参阅：

1.《故宫博物院藏文物珍品全集－颜色釉》，商务印书馆（香港）有限公司，1999年，页18，图15。

2.《清代单色釉瓷器特展目录》,台北故宫博物院,1989年,页35,图1。
来源：日本重要藏家旧藏 说明：拍品器型俊朗，线条秀美流畅。瓶内施白釉，外壁满施郎窑红釉，玻璃质感强，釉面肥润，清澈透亮，开片匀停。口沿下方呈蛋清色，至肩部逐渐深红，如初凝牛血般艳丽，近足处有垂流，尽显“脱口垂足郎不流”之风貌。 郎窑红釉器为时任江西巡抚郎廷极兼景德镇御窑厂督理时所烧造名品，为康熙仿明代宣德宝石红釉的创新品种。郎窑红釉器其色如初凝牛血一般鲜红浓艳，乾隆御制诗中曾有“世上朱砂非所拟，西方宝石致难同”的吟咏，乃清代单色釉中的名品，一直为藏家所重。北京故宫博物院藏清康熙郎窑红釉观音瓶，其形制、釉色与拍品相类，可资参阅。

Lot 4035 古铜釉花觚

尺寸：高27.5

估价：50,000～80,000 人民币

款识：“大清乾隆年制”六字叁行篆书款

说明：撇口似喇叭、足外撇，胎骨坚细厚重。造型隽秀，端庄大方。通体施茶叶末釉，并点有金彩，以作仿古铜质感。其釉色莹润光亮，青绿色夹杂黄黑星点，给人凝重神秘的感觉。 花觚始于元代，主要流行于明嘉靖、万历至清乾隆这一段时期。早期的花觚人们通常把它描述为“尊”，为仿青铜器造型的一种陈设用瓷。常见的有五彩花觚和青花花觚两种，如本品仿青铜之样式尤为少见。 茶叶末釉，是我国古代铁结晶釉中重要的品种之一，属高温黄釉。以氧化铁为呈色剂，经1200℃—1300℃之间高温还原焰烧制而成。釉面呈失透状，釉色黄绿掺杂似茶叶细末，绿者称茶，黄者称末，古朴清丽，耐人寻味。清代茶叶末釉制品多为景德镇官窑所烧，传世品中，以雍正和乾隆时期最为多见，并以乾隆时的烧制最为成功。雍正时制品多偏黄，有茶无末，称“鳝鱼皮”；乾隆时则茶末兼有，釉色偏绿者居多，俗称“蟹甲青”、“茶叶末”等，也有的挂古铜锈色，具有青铜器的沈着色调，常被用来仿古铜器，称“古铜彩”。

Lot 4064 五彩仕女教子圆纹盘

尺寸：D:27.5

估价：80,000～100,000 人民币

说明：拍品敞口、浅弧腹、圈足，造型规整周正，胎质细白坚厚，通体施透明釉，油润亮泽，如酥如玉。纹饰以五彩绘成，盘内满工勾描皴染庭院贵妇婴戏图，见庭院深深，玉砌雕栏，湖石点缀，萤草丛生。一慧雅贵妇坐于石上，杏脸娇含，眉弯轻展，宝钗高髻，身姿窈窕，双手搭在膝上，尽显娇柔淑静之态。垂髫小儿站于身前，满脸稚气，双手捧爵杯献于贵妇，乖巧可爱，有晋爵之寓意。康熙五彩一改明代嘉万五彩重彩不重质的粗率画风，成为精丽秀美，绚丽异常的一代名品。诚如本品绘画之精妙细腻，贵妇之高雅华贵，婴孩之幼稚可爱，淋漓尽致，惟妙惟肖，笔法柔润细致，幅画面气氛热闹轻松，反映清代贵族深闺女子现实生活状貌，极具自然生动之趣。虽满工构图，却不失朗致，技巧上融合西方透视画法，更具空间感，加之施彩丰富明亮，使画面富有一种明丽安逸的效果，金彩的点缀则增加富丽堂皇之感。 从古至今，女性题材一直都是艺术创作永恒的主题。在明清瓷器上，仕女婴戏题材同样盛行，意在体现社会生活的安乐祥和，同时强调家庭观念，提倡人口孳生，也反映了世人希望家庭美满、子成龙、妻贤惠的美好愿望。明清时期商品经济发达，市井生活日益丰富，仕女婴戏题材不仅反映了当时社会艺术倾向和审美趣味，还包含着丰富的政治、经济、文化等诸多社会信息，是明清时期社会状态的重要信息载体，十分值得玩味。

Lot 4065 粉彩开窗「 松鹤延年」「灵仙 祝寿」龙耳四方扁 瓶

尺寸：高19

估价：80,000～100,000 人民币

1.上海户出

2.南京十竹斋，2024年6月29日，Lot2119，成交价RMB207，000

说明：拍品作四方形制，宽口外撇、束颈、两侧贴塑双兽耳、扁腹内凹、下承高圈足，形态玲珑秀巧且不失端庄俊美。胎体厚重坚实，白釉莹润。颈部、足墙皆以蓝料彩绘缠枝西番莲纹，花朵硕大，枝叶曼妙。兽首亦用蓝料彩点染勾勒，表现五官毛发，尤为传神。瓶身正反两侧宽凸棱之上以洋彩绘四季花卉纹，繁密热闹，凹心处以粉彩分别绘松柏仙鹤、灵芝蜜蜂，画面生动，以寓“松鹤延年”、“灵芝祝寿”之意。两侧脊处以粉彩分绘梅、兰、菊花，竞相绽放，各有妍态。 此瓶小器大样，工艺复杂，尽显乾隆盛世极致之制瓷工艺。其选料之精、制工之细、敷彩之华，透露出不凡的奢华尊贵气息。此外和美与奢华完美融合，蓝料鲜艳，粉彩娇妍，洋彩清新，诸彩协调搭配。绘画上构图有致，笔触精湛，自然气息浓郁，群葩吐艳，勃勃生机跃然瓷上。中国传统绘画技法的运用又增添些许雅致。时代特征显着且匠心别具，尤为特殊珍贵。

Lot 4066 祭红高足碗

尺寸：D：18.5

估价：80,000～100,000 人民币

款识：“大清雍正年制”六字叁行篆书款

参阅：北京故宫博物院藏清雍正款祭红釉高足碗 文物号[故00149092]

说明：拍品敞口、深弧腹、腹部下收、下作梯形高足。足脊露胎，可见胎质细腻坚白。碗身造型简约有力，器表线条流畅柔美，雍容大度，协调美观，既富柔美华丽之质，又具端庄雅正之姿。整器未琢丝毫纹饰，以造型和釉色取胜，外壁施祭红釉料，釉色泽深沉凝厚，口沿及高足底部留一浅白釉，红白过渡自然，呈现静谧雅致气韵，器表质感光滑莹润，流露含蓄内敛之美。内壁及足底施白釉，呈鸭蛋青色泽，釉色匀净，釉质丰腴温润。底落楷书“大清雍正年制”款六字叁行篆书款，字体有力。此祭红釉高足碗造型简约瑰丽，色泽沉郁雅正，实为个中上品。 高足碗又称靶杯，盛于元代，为草原民族的特色用具，明清沿袭此造型，主要用于赏赐蒙藏上层。据《清宫造办处活计清档》记载，雍正十年（1732）二月二十二日，「内大臣海望奉上谕：可将霁红、霁青、黄色、白色高足靶碗每样烧造些，厚些的亦烧造些，以备用赏蒙古王用。钦此」。由此可知，雍正皇帝十分重视霁红釉烧造，对于提高其品质曾亲自下旨。

Lot 4067 祭红釉玉壶 春瓶

尺寸：高31.3

估价：30,000～50,000 人民币

款识：“大清雍正年制”六字双行楷书款

说明：拍品撇口，细颈，颈部中央微微收束，溜肩，杏圆状垂腹，曲线变化圆缓，圈足相对较大，微微外撇，以变化的弧线构成柔和匀称的瓶体，线条优美，是为典型之玉壶春瓶造型。胎质致密细腻，胎骨坚薄轻盈，造型周正俊秀。瓶内施白釉，滋润光洁，甜美肥厚，口沿呈灯草白色，外壁满施祭红釉，发色纯净，鲜红欲滴，似血如霞，瑰丽璀璨，美不胜收。

Lot 4068 粉彩百蝶纹赏 瓶

尺寸：H：39.5

估价：50,000～80,000 人民币

款识：“大清光绪年制”六字双行楷书款

说明：拍品侈口、细长颈、球形腹、圈足。通体满施白釉。釉汁滋润，釉面莹亮。肩部饰缠枝宝相花纹一周，花朵硕大饱满，花瓣层层打开，露出花心，柔美娇嫩，枝叶舒展，缠绕描金寿字。颈、腹则绘颜色各异、姿态万千的蛱蝶纹，故此瓶也称为“百蝶瓶”。画面中雍容华丽的凤蝶、娇小素净的粉蝶等各类蛱蝶，或平展双翼，或振翅飞舞，仿若在绚烂的花间漫天起舞，形象生动地体现出“蝶戏”的主题，堪誉“穿花蛱蝶深深见”。肩部、胫部分饰如意云头纹及莲瓣纹，寓意吉祥。几道描金弦纹穿插在纹饰当中，更显此瓶之富丽华贵。 拍品以斑斓的色彩、细腻的画风描绘出人们喜闻乐见的图画。每只蝴蝶的姿态和敷彩均不相同，红、黄、蓝、褐、黑、紫、绿等诸彩相结合，整个画面五色缤纷，光彩夺目。“蝶”与“耋”谐音，“耋”意为七八十岁的年纪，泛指老年，以“寿字纹、百蝶纹”寓长寿、寿至耄耋。 赏瓶因其外形俊秀、线条柔美、比例协调，深得清朝历代君王的喜爱。其器形为雍正督窑官唐英“参古今之式，动以新意，备储巧妙”而奉旨审定的款式。初名“玉堂春瓶”，因雍正帝专用于赏赐功臣。赏瓶成了玉堂春瓶的专指代称。乾隆后每朝相袭，名称、器形及用途从未改变，成为了清代瓷器生产中的一个传统器型，一直延续烧造至清末宣统朝。

Lot 4069 粉彩百鹿尊

尺寸：高47

估价：100,000～150,000 人民币

款识：“大清乾隆年制”六字叁行篆书款

参阅：

1.《苏州博物馆藏-瓷器》文物出版社，2009年7月，第197页

2.上海博物馆藏 清乾隆景德镇窑粉彩百鹿纹尊 馆藏编号[CI00121550]

3.台北故宫博物院馆藏 清乾隆粉彩百鹿尊 馆藏编号[故瓷012353]

4.沈阳故宫博物院藏 清乾隆款粉彩双凤耳百鹿尊

说明：百鹿尊因仿商、周青铜器——尊的造型，画面上彩绘百鹿而得名。此拍品造型端庄稳重，作圆口、口下渐广、垂腹，圈足、肩部饰双螭龙耳，为抹红描金所制。胎体厚重，釉面洁净。腹部满绘粉彩百鹿图，衬以山林、小溪、灵芝、花草等景物。远山迭嶂，巍峨高缈，山峦起伏，山路蜿蜒而下，树林茂密，韵松如海，溪流回环，苍松翠柏下大小群鹿出没其间。百鹿神态各异，或嬉戏，或奔跑，或觅食，或小憩，一派生机勃勃的自然景象。尊底部足圈露胎，中央有青花篆书“大清乾隆年制”6字3行方款。 此尊为乾隆朝重要的大型陈设器，画面构图严谨，粉彩细致入微，动静兼具，笔墨传神，其山石用笔之法以及柔和的色彩几乎成为乾隆粉彩的标志，并成为鉴别乾隆朝其它粉彩器物真伪的依据。粉彩经过雍正朝的极盛后，到了乾隆时期制作更为广泛。与雍正粉彩不同的是，乾隆时期大件器物增多，百鹿尊便是当时白地粉彩的代表性器物，后世对百鹿尊虽多有追摹，但大都绘画粗率，难以乱真。 「百鹿尊」又称「百禄尊」，因为鹿与「禄」谐音，寓加官进禄之意；鹿为仙禽，与瑞草灵芝、桃、松桐象征长生不老、松鹤延年之意愿。如果把尊上的纹饰展开，犹如一幅山水画卷展现眼前，表现了清皇朝重要的狩猎活动木兰秋狝。木兰为满语，意为「哨鹿」，秋狝指秋天打猎。这是自康熙二十二年起几乎每年秋天都举办的大典，这并非为了狩猎娱乐，而是具有重大的政治、军事意义。康熙皇帝为锻炼军队，在承德以北开辟狩猎场，每年秋季狩猎时用八旗兵头戴鹿头，在树林里口学鹿啼叫，引诱异性，鹿出之则合围猎杀。乾隆皇帝对此「祖制」甚为重视，还命宫廷画师郎世宁把实况记录下来，景德镇工匠就照着这些画卷，把这清皇朝重要的活动重现于百鹿尊。

Lot 4083 祭红釉盘

尺寸：直径20.5

估价：30,000～50,000 人民币

款识：“大清雍正年制”六字双行楷书款

说明：拍品呈圆形敞口，浅弧腹，下呈圈足。其造型规整，胎体坚致细密。内外壁满施霁红釉，施釉均匀莹厚，釉色浓艳瑰丽，胎釉结合紧密，造型优雅，做工精细，釉面匀净，色泽纯正，是高温铜红釉的极成功之作。 祭红釉始创于明永乐年间的高温铜红釉品种，为宫延祭祀专用。在当时有“千窑一器，万里挑一”之誉。因其烧造较难，故宣德以后便日渐衰落，直至清代康熙朝重新烧制成功，尤清雍正皇帝十分重视祭红釉的烧造，曾亲下旨意监督祭红釉的烧制质量。古时皇室常以它作祭器，故称祭红。清人在《景德镇陶录》中称：“官古窑成重霁红,最难全美费良工。”

Lot 4084 青花内岁寒 叁友外庭院仕女婴 戏图盘

尺寸：直径18

估价：50,000～80,000 人民币

款识：“大清乾隆年制”六字叁行篆书款

参阅：

1.《徐氏艺术馆—陶瓷Ⅳ·清代》，徐氏艺术馆，1995年，图79

2.《故宫藏传世瓷器真赝对比·历代古窑址标本图录》，紫禁城出版社，1998年，页117，图91

3.《故宫博物院藏文物珍品大系—青花釉里红（上）》 ，耿宝昌主编，上海科学技术出版社、商务印书馆（香港），2000年，第142页，图134

4.北京大羿2024春拍[无瑕&官窑御瓷]专场0608号成交价RMB 649,750（一对）

5.中国嘉德2022秋拍[湛园·珍藏]专场2994号RMB 552,000 （一对）

说明：拍品器形饱满周圆，敞口、弧壁、浅圈足。器表以白釉为底，青花为色，胎质细腻，釉面洁白，内外施透明釉，釉汁莹润光亮。外壁以青花绘庭院仕女婴戏图，环周作屋室庭院景致，清雅宁静。厅堂内仕女静坐赏景，庭院中两孩童正在嬉戏，周围衬以树石栏杆，场景开阔，沿口作卷云装饰，宛若仙宫幻境，意境玄妙清幽。盘心绘“松竹梅”岁寒叁友图案，松竹梅叁景共置园形构图之中，作左中右分别绘制，松树腊梅依圆形构图作向内曲折之姿，松枝周圆饱满，梅树繁花满枝，中间竹叶依山石而生，叁五成组点缀左右，根端土石交杂，杂草蔓生，生机盎然。纹饰描绘清秀精致，青花色泽鲜丽醇雅，清朗悦目，于清幽典正之中富于装饰意味。底青花落“大清乾隆年制”六字叁行篆书款。 岁寒叁友是明清官窑的传统纹饰，以其岁寒不凋的特性，比兴君子坚贞之德，而受到历代帝王的喜爱。此式盘始见于明宣德时期，其后历朝承袭烧造，而纹饰略有不同，为明清官窑瓷器的经典品种。

Lot 4085 青花对头凤纹盘

尺寸：直径17.5

估价：20,000～30,000 人民币

款识：“大清光绪年制”六字双行楷书款
来源：中西观古堂

说明：拍品敞口，弧腹，圈足。通体白釉为底，青花作饰。盘心、盘口沿均饰青花双线纹，盘心青花双圈内有两只绘工对称的凤凰，俗称“对头凤”，其间绘以朵云纹。外壁口沿一圈青花纹，足上饰双线青花纹，外壁饰一对凤凰如意云纹，以十字云分隔。宫廷以凤为皇后的图腾，此对头凤纹盘工整有序，象征皇后德洽六宫。

Lot 4086 青花缠枝莲纹盘

尺寸：直径15

估价：50,000～80,000 人民币

款识：“大清康熙年制”六字双行楷书款

说明：拍品敞口、弧腹、平底，造型规整。胎质细白，釉面莹洁，以青花绘饰内外。内壁一周缠枝莲纹，与内心的叁朵缠枝莲相互呼应。外壁通绘画花头缠枝莲。器底有青花六字双行楷书款「大清康熙年制」款，莲花以勾线、混水留白装饰，混水准整，淡雅匀称，线条流畅自然。绘饰精工，画面富有层次感，为清康熙时期景德镇传统官窑。

Lot 4087 祭红釉盘

尺寸：直径18

估价：30,000～50,000 人民币

款识：“大清乾隆年制”六字叁行篆书款

参阅：《清瓷萃珍》，香港中文大学文物馆，1995年，编号67

说明：拍品敞口，浅弧腹，圈足，造型规整，盘形周正，胎体坚硬细密，形制优美，内外壁施以祭红釉。通体素面无纹饰，口沿留有一线“灯草边”，外底青花书“大清乾隆年制”六字叁行篆书款，祭红釉烧造较难，故清龚轼在《景德镇陶歌》中记述:“官古窑成重霁红，最难全美费良工。霜天晴昼精心合，一样抟烧百不同。”乾隆皇帝对其烧造颇为关注，据清档载乾隆二年“太监毛团、胡世杰、高玉交霁红靶碗一件奉旨:以后烧造瓶、罐、碗、盘、钟、碟等物，俱照此霁红靶碗釉水勉力烧造。”此盘造型优雅，作工精细，胎质细腻，釉面匀净，色泽纯正，可谓是乾隆祭红釉之佳品。

Lot 4088 镂空葫芦大吉金瓶

尺寸：H:20

估价：200,000～300,000 人民币

参阅：清铜鎏金葫芦式执壶，见台北故宫博物院数位典藏与数位学习联合网站，藏品编号：中杂000104N 说明：葫芦瓶器形饱满，通体镂雕钱币纹，上腹和下腹各有对称的菱花形开光，开光内锦纹为地，书“大”“吉”楷体文字，形成浮雕效果。口部及胫部作拟生点缀，为花叶脉络。通体鎏金灿然，填釉饱满，釉色纯正，极尽奢靡，造型奇特，寓意吉祥，錾刻纹饰线条流畅，细节处理一丝不苟，工艺精细繁复，非良工不可为。 拍品与台北故宫博物藏清铜鎏金葫芦式执壶装饰风格相同（参见台北故宫博物院数位典藏与数位学习联合网站，藏品编号：中杂000104N），可资参阅。

Lot 4089 钧红窑变釉 杏圆贯耳瓶

尺寸：高31

估价：50,000～80,000 人民币

参阅：

1.北京故宫博物院藏乾隆款窑变釉杏圆贯耳方壶 文物号[故00160489-1/16]

2.钱振宗《清代瓷器赏鉴》P150

说明：瓶口微撇，直颈，颈部饰双贯耳，扁腹，腹部有杏元状凸起，长方形圈足。器身通体施窖变釉，釉色变化万千，精美不可名状。窖变釉属高温釉，是仿宋代窖釉的一种，此器釉层肥厚，釉面光滑滋润，青、红、蓝，月白等多种颜色交织在一起，呈火焰青色，美艳异常，实为一件难得的窑变釉精品。

Lot 4111 窑变釉叁联瓶

尺寸：H:28.3

估价：30,000～50,000 人民币

参阅： 、

1.《斗色争妍--故宫藏清代御窑瓷器精品集》，澳门艺术博物馆，2011年，图113

2.《故宫博物院藏文物珍品—颜色釉》，商务印书馆（香港）有限公司1999年，204页，图183 3.法国吉美博物馆，编号G4384 4.香港苏富比2003年4月27日，Lot246，北美十面灵璧山居旧藏 说明：瓶呈叁联式，撇口，短束颈，丰肩，叁弧形足，两两间以凹棱彼此区分，胎体敦实，通体施窑变釉，发色绚烂，因流釉呈现兔毫状色斑，釉色蓝白乳浊垂流，猩红似血泼洒，变化之间别出奇趣，光滑润泽，端庄古朴，静穆、典雅。此器制作难度大，工艺高超，敦厚古朴，颇有意趣，为典型花囊器。北京故宫博物院藏有一只同类藏品，为清宫旧藏，据此可推断此类作品为当时故意不予落款，当属官窑范畴，香港苏富比于2003年4月27日拍过一件Lot246的相同拍品，源自北美十面灵璧山居旧藏，可为参照。

Lot 4112 珊瑚红描金缠枝 宝相花九九如意杯

尺寸：H:6.8

估价：50,000～80,000 人民币

款识：“乾隆年制”四字双行篆书款
来源：沈阳故宫博物院，编号：次丙687

说明：清乾隆时期的珊瑚红描金万寿藤纹双如意耳杯。造型精巧，两侧有描金如意耳，底部六如意矮足。杯内施蓝绿色釉，表面及底部朱红色釉，以描金技法绘花卉图案，口沿、腹部、近足部饰如意云头纹、番莲花纹、卷草纹等，杯底有“乾隆年制”描金篆书款。 此杯与沈阳故宫藏品同款，当属官窑精品。缠枝纹寓意吉庆祥瑞，结合如意足、耳等设计，推测是万寿礼器。乾隆八年，乾隆率众人东北祭祖，八月十叁日在达尔罕王府过生日。按习俗，万寿节王公大臣会进献寿礼，如意是主要物件。故宫博物院院刊2001年第1期意第93期清代万寿节贡瓷浅议写到，“按照宫中的习俗，皇帝、皇太后寿辰时，王公大臣都要呈进寿礼以示祝贺，寿礼包括寿佛、如意、金玉、珠宝、书画等。如意因取其 “称心如意”的含义使之成次贺婚祝寿的主要物件，．．．．．．王公大臣向皇帝呈进如意是万寿节礼仪之一，故礼品中如意的数量最多。寿礼一般献“九九如意”，即以九柄如意为一盒，共九盒。因为我国古代以“九”为大数，“九九”则是最大数，“九九如意”是祝皇帝万年长寿之意。”这见杯底部有六个如意足，双耳是两个如意，这个杯子俯视来看。这杯口正好是一个如意型。当真是御窑巧思。但此巧思不符皇帝规制，帝皇威仪，不容取巧，并且器物的纹饰在适合入口处画的是栀子花。而在对外则是宝相花，寓意着对内贤良淑德对外宝相庄严，应为皇后富察氏所用。乾隆生日后继续祭祖行程，此器物随队伍到沈阳故宫。 其画法、釉色组合与2010年拍卖的清乾隆珊瑚红釉描金缠枝莲纹花尊一致。综上，它是乾隆生日庆典御窑供瓷。

Lot 4121 斗彩宝相花 纹高足碗

尺寸：高13.8

估价：10,000～20,000 人民币

参阅：

1.2020年07月16日中国嘉德同款浩然堂款成交价10.58万元

2.2009年05月13日苏富比一例道光器成交较GBP11250

说明：拍品为乾隆斗彩花卉纹高足碗，碗体轻薄透亮，造形精美，构图饱满紧致，行笔流畅，釉色润泽，釉上彩绘颜色丰富靓丽，与釉下青花的淡雅遥相呼应，尤为精美。呈现静谧雅致气韵，是一件难得的珍品。收藏、陈设美器。 碗敞口，深腹，腹部下收，下承高足外撇中空。通体施白釉，釉色洁白，外壁口沿下一圈如意云头纹饰，腹部饰缠枝宝相花纹，腹底一周蕉叶纹。足中凸起双青花弦纹，近底足处饰宝相花纹饰和一圈青花回纹。整器纹饰以青花勾勒出纹饰图案，然以红、黄、绿叁色填彩，构图布局优美，层次分明，青花发色淡雅，填彩娇艳，釉如凝脂。 《清宫造办处活计清档》记载，雍正十年（1733）“二月二十二日，内大臣海望奉上谕：可将霁红、霁青、黄色、白色高足靶碗每样烧造些，厚些的亦烧造些，以备用赏蒙古王用。钦此。”由是可知，清代官窑曾烧造各色高足碗用以赏赐少数民族上层统治者。 「浩然堂」为清道光时期出现的堂名款，亦有文献记载认为「浩然堂」叁字单行楷书款瓷器始于雍正。

Lot 4124 盖血红缠枝宝相花纹碗

尺寸：D:10.5

估价：10,000～20,000 人民币

款识：“大清道光年制”六字叁行篆书款

参阅：

1.纽约大都会博物馆藏品 编号[79.2.774]

2.《晚清官窑瓷器》，香港中文大学文物馆，1983年，页83，图69

说明：拍品撇口，深腹，圈足。造型端庄，线条起伏优美，内壁光素施白釉，外壁珊瑚红地留白装饰，所绘缠枝花卉布局繁密，花纹留白处以珊瑚红线条勾勒花茎，描绘细致，格调秀雅，新颖别致。 此种珊瑚红地留白技法始创于清雍正时期，其先在白釉上以红彩勾绘纹饰轮廓，在轮廓外满填红彩，形成红白相应的色彩构图，是清代独特的瓷艺品种，亦称盖雪红。如清末陈浏在其所着《陶雅》中曾解释道：“涂以抹红之釉而需其中若为空白者，又似乎阴文之花纹，谓之盖雪。”此种纹样创烧自乾隆御窑，后嘉庆、道光继之，之后不再烧造，故较之常见的官窑品种更为稀少，弥足珍贵。

Lot 4129 粉彩江西十景 诗文碗

尺寸：D:18

估价：3,000～5,000 人民币

款识：“大清道光年制”六字叁行篆书款

说明：拍品造形端庄规整，纹饰绘制精巧细腻。外壁以粉彩绘江西十景之麻姑仙坛，苍山翠柏，楼宇亭台，瀑布祥云，风光旖旎。隙地墨彩书“麻姑仙坛”四字。全器施彩柔美，雅致清新，书画合璧，耐人寻味，颇受意趣。 麻姑山以优美的风景和神话闻名于世。颜真卿62岁之时，登临麻姑山，游览仙坛，书兴大发，挥笔写下了记述麻姑仙女和仙人王方平在麻姑山蔡经家相会的神话故事，及麻姑山道士邓紫阳奏立麻姑庙经过的楷书字碑《有唐抚州南城县麻姑山仙坛记》。 本品之绘画题材和风格在嘉庆官窑碗中比较常见，均以各地风景名胜为蓝本绘制而成，绘画均极精细、意境深远，有身临其境的感觉。许之衡《饮流斋说瓷》曾提及：“嘉道之间所画楼台之画书有地名者，大约绘西湖景为多，绘庐山十景者亦有之。”江西十景分别为浔阳九派、藤阁高风、徐亭烟柳、百花春晓、上清幐境、麻姑仙坛、庐山瀑布、西山迭翠、庚岭积雪、南浦飞云等。本品即是这一品类的延续之作。

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