劳动欢歌|瓷上凿画

文|陈卫中

没有金刚钻，别揽瓷器活。金刚钻既指工具，也指技法。以硬碰硬，在瓷器上搞出点活计，必须有真功夫，必须有“两把刷子”。

老陈，就是在瓷器上搞活的人。有“两把刷子”，更有几把锤子和凿子，他是瓷刻省级非遗传承人。

崩瓷凿画。以锤击凿，以凿崩瓷，在瓷板、瓷瓶上硬生生地凿出一幅幅栩栩如生的图画来。

走进他的瓷刻工作室时，老陈正在一块瓷板上凿刻一群在湿地上奔跑的麋鹿。钻刀、铁锤、瓷板互相敲击触碰，奏出“叮、叮、叮”的韵律。麋鹿的模样已跃然瓷上，身上的一根根细毛清晰可数。放下锤和凿，老陈抬起头。瓷刻最需要的是专心，不能有一分一秒的分神。百万次的锤凿，一凿差错，就可能前功尽弃。他停下手里的活，热情地接待我们。

几句寒暄，老陈很快进入了他的瓷刻话题。瓷刻，就是以“金刚钻”为笔、为针，在陶瓷上绘画和刺绣，既有洒脱的书画笔墨之韵，又有浓烈的金石雕刻之趣。瓷刻，又是一门极其辛苦的技艺，全靠工匠的手上功夫，一点一点在瓷器上凿出黑白灰的层次。

边说，边走，老陈带我们参观他的瓷刻作品展示：这位老人是齐白石，在黑色釉面的瓷盘上，进行分层雕刻，整体不着色，形成层次丰富的黑白灰色；这是《迎客松》，是在白色釉面上刻的，刻好进行赋色，并自然晾干；这幅《盐蒿上的丹顶鹤》，首先需要将瓷进行高温窑变产生自然肌理，再根据这些肌理，进行了二度创作……一件件作品，一幅幅画面，让我们这些“门外汉”啧啧称奇，叹为观止。

回到工作台，老陈打开一本相册，向我们展示他得意之作的靓照。方寸瓷盘，凿刻的是责任与匠心。老陈身后墙上挂着的一块块金色牌匾，是对他的瓷刻成就的最公正评价。

非遗，从来不是一成不变的“老手艺”，需要不断创新，需要勇敢地走进市场。老陈向我们介绍他在瓷刻上的创新探索：“传统瓷刻多以线刻为主，我试着将油画的光影、国画的留白、书法的笔锋融入其中。凿刻《越洋电话》时，我用‘点刻法’在瓷盘上凿出一百多万个细密凹点。远看如老照片般朦胧，近观则能触摸到人物指尖的温度。”

“陈老师，瓷刻的传承和创新，你取得了成功。但现在已进入3D打印时代了，非遗手工有挑战吗？”同行者提出疑问。“DeepSeek来了，你们作家有没有遇到挑战呢？”老陈把问题反推给了我们。

“瓷刻，也许有一天，人工智能也能做得很好，但我一点也不担心。流水线始终不可能超越匠人的工艺。”他还是给出了答案，自信满满。

走出老陈瓷刻工作室，他的一句话仍言犹在耳：“唯有热爱，才能使人持之以恒，去匠气，生匠心，让你从‘工匠’向‘艺术’进阶。”是的，没有热爱，不可能有他三十多年的坚持，取得这么辉煌的成就。

身后，又传来钢凿与瓷面碰撞的清脆声音，我仿佛又听见了来自古老文明的时代回响。湿地上的麋鹿，在老陈的锤凿下，欢快地奔跑。

（本文作者为中国自然资源作协会员）